Что можно нарисовать в предложении
8 сервисов для самостоятельной планировки квартир и дизайна интерьера
Рассказываем о бесплатных и удобных сервисах, которые помогут воплотить в реальность самые смелые дизайнерские решения, а главное — увидеть результат перед началом строительных работ
Если вы приняли решение продумать дизайн квартиры или дома без посторонней помощи, начать следует с проработки чертежей и визуального изображения своих идей по расстановке мебели и предметов декора. И неважно, предстоит ли вам небольшая перестановка или капитальный ремонт: стоит потратить время на составление детального проекта с желаемым результатом. Это облегчит задачу не только вам, но и поможет строителям при составлении смет и планировании хода работ.
К счастью, современные онлайн-сервисы настолько просты в использовании, что даже далекий от дизайна человек сможет создать чертежи и 3D-модель своего будущего жилья. Представляем восемь наиболее удобных из них.
RemPlanner
Сайт RemPlanner представляет собой удобный и бесплатный планировщик для ремонта квартир, домов и нежилых помещений, с помощью которого можно самостоятельно составить технические чертежи, подходящие для строительных бригад, и цветной дизайн-проект интерьера с отделкой и мебелью в 3D-изображении.
Исходный обмерный план, планы дверей, помещений, освещения, теплых полов, штукатурки стен и устройства стяжки, демонтажа стен, монтажа перегородок и кондиционеров, расстановки мебели, сантехники, розеток и освещения — все это вы сможете обозначить на своем проекте. А простой интерфейс и подсказки по навигации на сайте максимально упростят задачу.
Рисуем буквами и словами
Сегодня мы поговорим о рисовании и им же позанимаемся.
Что такое рисование?
Под рисованием рассматривается особый способ визуального изображения неких объектов. Рисование это искусство, вызывающее восторг и размышление.
Глядя на рисунок, человек мысленно переносится в ту среду, которая представлена перед ним на бумаге или полотне.
Рисование — это процесс создания картины видения с помощью подручных или специальным инструментов и материалов.
А тут программа рисования текстом — рекомендую!
История рисования
Вся история рисунка охватывает период почти от существования человека.
Когда первые люди начали делать какие-то наброски, символы, это было мало похоже на современную живопись.
Но это уже были изображения, которые передавали видимость неких предметов, объектов природы.
Первые рисунки делались древесным углем и изображали сцены битвы или добычи трофеев.
Позднее египтяне стали использовать для рисования ручки, которые изготавливали из палочек тростника. Их затачивали и окунали в чернила. Для получения чернил брали землю, тщательно её измельчали и увлажняли.
Рисовать этими инструментами стали на папирусных листах. Такие изображения трудно было назвать рисунком.
Когда наступила пора греческого классицизма, художники начали рисовать пейзажи, стали уже серьезно акцентироваться на пропорциях, объеме объекта. Именно изображения этого периода были основой классического рисования.
Далее Средневековые рисунки художников. В то время художники были очень зависимы от Христианской церкви, которая не допускала объемных и реалистичных изображений, требовала делать рисунки в виде символических образов.
Но последующий расцвет Ренессанса (14-16 века) дал волю творчеству.
Рисование обрело некоторую свободу.
Началось обучение новых учеников, которым преподавали рисование с натуры или копирование рисунков художников мастеров.
Сразу появилось много различных инструментов для рисования. Это касалось как предметов, которыми рисовали, так и самих материалов, на которых делались рисунки.
Для крупных рисунков использовали мел и уголь. Для вырисовывания мелких деталей стали делать посеребрённые стержни. Такие стержни делали из проволоки, покрытой серебром и воткнутой в деревянную ручку.
Такими стержнями было удобно выводить тонкие линии на обработанной гипсом и мелом бумаге.
В эту эпоху появилось много величайших художников Леонардо да Винчи (1452-1519), Микеланджело (1475-1564), Рафаэль (1483-1520), Альбрехт Дюрер (1471-1528), Ганс Гольбейн (1497-1543).
Ранний Ренессанс (начало 15 в.) отличался рисунками с четко отчерченными контурами. Это были линейные рисунки, где детали должны были быть вырисованы очень точно.
Но уже к позднему Ренессансу (конец 15 — начало 16 веков) на рисунках художников уже видны отклонения от строгих правил рисования. Изображения стали более свободны, без прорисовки мелких деталей. Чувствовались индивидуальность и самовыражение. Некоторые объекты на рисунках уже представляли собой размытые формы, добавлялись преломления света.
В 17 веке к рисунку стали относиться как к форме самовыражения художника. Стали зарождаться иные техники рисования, как то: простая и перекрестная штриховка, контрастирование от очень темных тонов с очень светлыми.
В 18 веке Франция была признана инновационным центром художественного творчества. В это время был изобретен графитовый карандаш, и рисунки обрели большую популярность среди всех слоев населения.
Рисунки создавались теперь ручками и чернилами, кистями и акварелью.
Изображали акварельные пейзажи и карандашные портреты.
В середине 19 века художники стали уходить от строгого классического рисунка к романтическим движениям. Например, Делакруа стал делать рисунки ручкой и чернилами, в которых четко ощущалась его энергия и личностное отношение к изображаемому. Это достигалось чернильным рисованием и рисованием прерывистых линий.
Художники обратились к пейзажам с реалистичным ее изображением и действующими персонажами.
Это были морские и лесные пейзажи, сельские и городские пейзажи с изображением улиц и площадей, архитектурные рисунки с памятниками искусства в сочетании с окружающей средой.
В наше время искусство рисования очень популярно, рисуют все и везде. Одни рисуют так, как могут, другие — так, как никто не умеет.
но так было не всегда.
В далекие годы рисовали лишь избранные. Талантливые рисовальщики имели некий дар или призвание к этому виду творчества. Они были, как правило, высоко ценимы в окружении, жили богато и достойно своему таланту.
Картины, нарисованные художниками, являлись украшением домов, считались даже символом богатства.
Поэтому у некоторых художников было очень много заказов. Одному человеку это было не под силу. И художники начали создавать свои мастерские с наемными работниками, которые делали разные наброски со слов заказчика.
А затем уже по этим эскизам художник творил свои шедевры.
Как видим, автора первого рисунка определить нам не удалось.
Техника рисования
Первые рисунки угольками сильно отличаются от современных полотен. Но и они были результатом творческого воображения, объектом искусства, живописи.
Уголек, взятый из костра, иногда даже лучше передает какие-то природные контрасты и дымку.
Вслед за угольковым рисованием пошло рисование красками, сделанными из минералов с добавлением животных и растительных жиров. Первыми цветами красок были черный и красный.
Что касается инструментов рисования, то сначала это были человеческие пальцы, опущенные в краску. Проводились линии, обводились кисти с пальцами. Затем рисунки стали выдалбливаться и заполняться краской.
Интересно менялись периодически инструменты и материалы для рисования.
Например, сначала рисовали на скалистых поверхностях, затем на папирусных листах бумаги, на человеческом теле.
Рисовали пейзажи, предметные картины. Много рисунков было создано в восхваление человеческого тела, это были изображения нагих мужчин, женщин и детей.
Множество рисунков создавались и создаются в виде портретной графики, другие — в виде рисунка натюрморта, пейзажные изображения, замечательны рисунки, изображающие людей в движении, природы в действии (морской ветер и т.п.).
Виды рисования
Сам вид творчества «рисование» очень многопланов. Но классифицировать этот вид деятельности всё-таки можно.
Традиционное рисование
Это рисование обычными инструментами — карандаш, кисть, ручка, фломастер и т.п.
Такое рисование производится на листах бумаги, полотнах, стенах.
А вот видов нетрадиционного рисования множество. Потому что люди придумывают различные инструменты, материалы для изображений. Кстати, изображения тоже бывают весьма неожиданны и восхитительны.
Об этих видах рисования поговорим чуть подробнее.
Нетрадиционное рисование
К нетрадиционным видам рисования можно относить всё, что позволяет передавать визуально различные объекты необычным способом.
Перечисленные виды рисование — это далеко не полный список. Потому что перечислять можно до бесконечности.
Человек по натуре своей очень пытлив и фантазиен. Мы можем рисовать всем и повсюду. Даже пальцем по воздуху.
А в наше цифровое время рисовать мы можем даже так, как никто никогда придумать не мог.
Например, сегодня я предлагаю вам порисовать текстом (буквами, словами и даже целыми предложениями).
Перед вами панель с настройками и поле для рисования. Рисовать будете этим вот крестиком.
Но линия, выведенная им, примет тот вид, который вы зададите ей настройками. Можно выбрать цвет, размер линии, угол наклона.
Но самое главное — вы можете в поле Текст написать свои буквы, слова, предложения, либо цифры или знаки препинания.
И у вас будет получаться линия с этими символами.
Вы можете нарисовать просто линии со словами, а можете нарисовать целую картину, меняя символы, их размер и цвет.
Рисование будет восхитительным, а рисунок — неповторимым.
Итак, вперёд! (Жалко, что на мобильных устройствах ЭТО не работает().
И не забудьте поделиться во соцсетях своим творчеством и инструментом, на котором вы сделали свой шедевральный рисунок (я имею в виду — ПОДЕЛИТЕСЬ ЭТОЙ СТРАНИЧКОЙ, СДЕЛАЙТЕ РЕПОСТ, РАССКАЖИТЕ О НЕЙ С ДРУЗЬЯМИ И ЗНАКОМЫМИ, которых я тоже жду на этой страничке!)
Предложения со словом РИСОВАТЬ
Он вынул из кармана блокнот и принялся рисовать карту.
Теперь я буду рисовать тебе карта, а также дорога к перевал.
Джулиан взял бумагу и карандаш и стал рисовать море и скалы.
Мне приходится рисовать тайком и прятать от него свои работы.
Я не умею играть на фортепьяно, не умею рисовать, я даже шью плохо.
Что ж, если хотите, давайте рисовать, пока еще не совсем стемнело.
Он не умел рисовать, но прямолинейные фигуры ему давались даже без линейки, у него была твердая рука.
Незнакомец положил блокнот в карман, снял канат, подошел к птице, поднял ее голову, вложил туда маленькую записку, закрыл, повесил канат, вернулся на прежнее место и снова начал рисовать.
Однажды мы спорили с ним об этом целый день, и он уверял меня, что совершенно не любит рисовать.
Макгинти вынул изо рта наполовину изжеванную сигару и, объясняя, стал одновременно рисовать грубый план на листке из записной книжки.
Его младший сын любил рисовать драконов.
Все это очень хорошо нарисовано, я умею рисовать и сам делал это.
И хотя рассудок решительно отвергал возможность настоящей опасности, воображение не уставало рисовать их яркими красками.
Даже рисовать не мог, когда мы вернулись в отель.
Умение рисовать при помощи слов, которые, неведомо как и почему, таят в себе образ.
Да, это была дерзость рисовать ее взгляд, в котором улеглась вся ее драма и роман.
Нельзя наслаждаться жизнию, шалить, ездить в гости, танцевать и между прочим сочинять, рисовать, чертить и ваять.
Он начал тоже рисовать, но через два часа ушел и стал рисовать с бюста дома.
Робу не пришлось объяснять, что рисовать надо так, как есть, не опуская и изъянов.
Богачев закурил и стал рисовать на бланке гостиницы чертиков и женские ножки.
Нескромно эдакими буквищами свою фамилию рисовать.
Любил рисовать он и старую обувь, дороги, кладбища, церкви.
Если он хочет рисовать этот плакат, пусть рисует.
Он не раз принимался рисовать ее волосы и лепить с нее статуэтку, но никогда не доводил работу до конца.
Левин достал шомпол и стал по пыли рисовать ему лестницу.
Память, разбуженная мягким щенком, спящим в его объятиях, стала рисовать картины прошлого.
Мое воображение снова стало рисовать мне самые ужасные картины.
Мальчик продолжал рисовать, будто ничего не замечая.
Тогда он начал рисовать на доске, прикрывая свой рисунок левой рукой.
Что касается рисования, то тебе же не надо быть художником, и научиться рисовать ты можешь самостоятельно.
Как научиться красиво рисовать с нуля
Содержание
Засматриваетесь на картины в музее и красивые арты в интернете и постоянно ловите себя на мысли, что хотели бы уметь так же? Возможно, настало время попробовать освоить рисунок. Это не так сложно, как кажется, хотя и потребует достаточно много времени и сил.
Ирина Юрьевна Юрченко преподаватель рисунка, живописи, декоративно-прикладного искусства
Рисование — это такая же наука, как и все остальные. При профессиональном подходе и стабильных занятиях рисовать можно научить всех желающих. Только это не означает, что человек обязательно станет художником. Всех нас в школе учат читать и писать, но далеко не все становятся писателями и поэтами.
Сейчас очень много предложений для желающих научиться рисовать, отмечает преподаватель. Выбрать то, что подойдёт именно вам, достаточно легко: надо просто определить цель занятий. Ведь программы «для удовольствия» и для поступления в вуз будут существенно отличаться.
С чего начать: инструменты и материалы
В первую очередь вам нужно будет выбрать подходящие инструменты и материалы. Если вам хочется рисовать реалистичные портреты, то придется начинать с базового рисунка, который также называется академическим. Но не пугайтесь, это просто необходимые навыки для рисования портрета, ниже мы разберём, с чего начать, пошагово.
Кроме того, карандашные линии всегда можно стереть ластиком — это научит вас не бояться бумаги и экспериментов. Однако этот способ рисования требует больше усилий и усидчивости. О самой технике рисования карандашом мы поговорим ниже.
Вы можете обойтись без академического рисунка, который преподают в художественных школах, если хотите заниматься абстрактной живописью. Вам потребуются только краски, кисти и неутомимое желание творить.
Для начала соберите самый базовый набор: купите упаковку гуаши, несколько акриловых красок, акварель и плотную бумагу. А ещё три кисточки — мягкую овальную, плоскую щетинистую и тонкую синтетическую. Проведите вечер, экспериментируя с материалами, чтобы почувствовать их фактуру и плотность. Попробуйте сильнее разбавить краску водой, сделать более густые мазки, смешать разные оттенки. Так вы поймёте, какой эффект дают разные материалы. Дальше всё будет зависеть от того, какое направление живописи вы предпочтёте:
Чтобы определиться, какая техника подходит вам лучше всего, стоит попробовать все по очереди. Но помните: для рисования людей и пейзажей придётся освоить базовый академический рисунок — те самые азы рисования простых форм карандашом. Рисовать красками интереснее за счёт разнообразия цветов и текстур.
Начать можно с абстрактных картин и сделать что-то для интерьера. Попробуйте скопировать работы известных художников и прочувствовать цвет. Ведь это самый классический способ обучения: раньше рисовать учились только с помощью копирования. Если понравилось, то можно продолжать в том же духе — посмотреть, как строится композиция абстрактной картины, и на основании этого сделать что-то своё.
Рабочее место: стол, освещение, оборудование
От того, как вы организуете рабочее место, во многом будет зависеть качество ваших рисунков. В идеале ваш рабочий стол должен находиться напротив окна. Чем больше света падает на лист бумаги, тем лучше. Старайтесь больше тренироваться при дневном свете, который не искажает цвета.
Если днём времени на рисование нет, обзаведитесь мощной настольной лампой с дневным светом. Её должно быть удобно регулировать по высоте. Если на столе мало места, то выбирайте устройство, которое крепится к стене.
Советуем аккуратно хранить ваши работы: через несколько лет вы сможете понять свой прогресс. Рисунки можно оцифровать с помощью сканера и хранить на компьютере. А ещё — делиться плодами своего творчества с друзьями в соцсетях.
Профи для любой задачи
Советы новичку: с чего начать и как не бросить
Лёгкий рисунок карандашом
Прежде чем научиться рисовать карандашами, нужно поставить руку. Есть несколько базовых упражнений для развития моторики и насмотренности.
Топ-5 упражнений для начинающих художников
После того как вы достаточно потренируетесь, можно переходить к основным формам: кругам, квадратам, цилиндрам. Именно из них в дальнейшем будут складываться люди, дома, животные, персонажи аниме. В самом начале специалисты рекомендуют тренироваться рисовать через кальку, чтобы прочувствовать объём и толщину линии. Для этого выберите линейный контрастный рисунок с хорошим контуром и обведите его, постепенно усиливая нажатие. В процессе вы наверняка вспомните начальную школу и прописи, ведь принцип тут тот же: сначала вы повторяете несложные формы, из которых потом получатся красивые буквы.
Следующий этап: блик, светотень, перспектива. Это основные понятия в рисунке, которым нужно учиться. Они хороши тем, что их можно рассмотреть на простейших примерах вроде фруктов, но при этом получить красивый натюрморт.
Рисуем круг
Вооружитесь несколькими карандашами:
Теперь нарисуйте круг от руки — как получится. Чтобы рисовать фигуры, нужно освоить простые формы. Из них состоят портреты, дома, пейзажи, животные, одежда, еда и цветы.
Когда навык рисования окружности будет отточен, переходите к другим геометрическим фигурами: квадрату, треугольнику, прямоугольнику. Оглянитесь: всё вокруг состоит из простых форм, вам нужно лишь научиться видеть и воспроизводить их.
Этот этап может показаться простым. На деле нарисовать ровную геометрическую фигуру от руки на белом листе сложно. Пройти этот этап очень важно — вы научитесь держать в руках карандаш и станете работать смелее. Без умения рисовать геометрические формы не получится работать с тенями и придавать рисунку объёмность.
Как рисовать тени: превращаем круг в сферу, а квадрат в куб
Итак, простые формы уже получаются легко. Теперь ваша задача — научиться рисовать свет и тень, блики. Рисовать геометрические фигуры карандашом с тенью несложно: нужно представить, что на будущую сферу падает свет от источника. Например, он находится вверху слева. Как тогда будет выглядеть фигура?
Чтобы начать практиковаться, не делайте идеальные переходы светотени. Достаточно довольно грубых штрихов, как на гравюрах. Самое главное — понять, как взаимосвязаны тень и объём.
Следующий шаг — затемнение пространства под фигурой. Сфера или куб отбрасывают тень на поверхность. Её тоже нужно заштриховать — сначала грубыми, а затем более плавными линиями. Переход света в тень нужно заштриховать карандашом средней мягкости, а саму тень — мягким.
Там, где собственная тень предмета переходит в падающую тень, находится рефлекс. Это свет, отражённый от поверхности. Он придаёт фигуре объём. Если хотите правильно рисовать тени геометрических фигур карандашом, не забывайте про рефлекс.
Академический рисунок — это база для живописи. После освоения кубов и сфер можно переходить к более сложным формам. Попробуйте нарисовать и затенить яблоко, грушу, яйцо, кружку и другие предметы. На этом этапе можно и нужно рисовать с натуры, а там и до портрета недалеко.
Как рисовать человека: поэтапный план для начинающих
Когда штриховка станет для вас привычным делом и вы научитесь видеть форму, то станете более наблюдательны и сможете рисовать движущиеся объекты. Чтобы научиться рисовать людей с нуля, нужно освоить много навыков.
Мария Морозова член Союза художников, портретист, шаржист
Научиться рисовать человека сложно. Надо знать анатомию и делать наброски. Можно делать наброски интуитивно, но это будет совсем непрофессионально. Всё-таки, когда рисуешь человека, нужно иметь базовое представление о форме и рисунке, о том, что такое гибкость, шарж, форма в пространстве. Это как в математике — вы не сможете ничему научиться без знания таблицы умножения.
Для первого рисунка вам понадобится теоретическая база:
Зная все эти особенности, вам будет проще научиться рисовать человека карандашом. Постепенно можно приступать к практике:
Прорисуйте силуэт, опираясь на знание анатомии и пропорций.
Чтобы было проще соблюдать пропорции, мысленно поделите тело человека на 7 частей. Средний рост человека — это 7 отрезков размером с его голову.
Добавьте телу объём.
Прорисуйте изгибы тела у женщин, мышцы у мужчин.
Набросайте основные черты лица и причёску.
Просто повторите следующую схему. Не забудьте нарисовать пропорциональные уши.
Сотрите лишние опорные линии.
Опорные линии — это те линии, которые вы самыми первыми наносите на лист бумаги. По ним строятся пропорции и симметрия рисунка.
Добавьте тени.
Проработайте детали: сначала волосы.
Разбейте причёску на основные части, повторяющие форму черепа. Расположите светотень: волосы хорошо отражают свет. Тщательно прорисуйте передние пряди и заштрихуйте причёску лёгкими вертикальными чертами.
Затем глаза.
Наметьте горизонтальную опорную линию и нарисуйте вокруг неё контур глаза, круглую радужку и зрачок. Прорисуйте объём и толщину века, не забудьте про слёзный канал. В портрете важно проработать надбровные дуги, общую гармонию рисунка.
Напоследок нарисуйте одежду.
Одежда повторяет изгибы тела, но, чтобы она смотрелась реалистично, нужно прорисовать складки и учесть материал. Лёгкая ткань образует меньше складок, чем тяжёлая.
Каждый из этих шагов требует практики и совершенствования. Вы создадите множество эскизов, зарисовок поз и скетчей. Перед тем как рисовать человека в полный рост, потренируйтесь на частях тела — лице, руках, волосах. Со временем у вас будет получаться всё лучше.
Советы. Если вы начинающий, то сразу рисовать красивых мальчиков и девочек не получится. Человек — самый сложный объект для художника. Здесь будет кстати помощь профессионала, который за руку проведёт вас от азов до узнаваемых портретов и картин во весь рост.
Как нарисовать портрет
Создание портрета начинается с набросков, зарисовок, в которых вы стараетесь отразить эмоцию и положение головы. Пригодятся познания в анатомии и умение рисовать простые формы.
Как поэтапно нарисовать портрет:
Если вы новичок, вы не сможете сразу научиться рисовать человека и портрет. Без понимания светотени, простых форм и анатомии не обойтись. В противном случае будет получаться абстракция или плоское лицо. А теперь рекомендации художников, как правильно учиться рисовать отдельные черты:
Совет. Выделите главные черты, которые отражают личность человека и отличают его от других. Если гипертрофировать акцентные черты лица, то получится шарж. Например, карикатуристы часто обращают внимание на нос и рот.
Как рисовать цветы
Начинающие часто пробуют рисовать цветы. Рекомендуем начинать с самых простых — ромашек, тюльпанов, лилий, ирисов. Чтобы рисовать розу, нужно потренироваться на тюльпане. Изобразите цветок пошагово:
Цветы можно рисовать карандашом, гуашью, акрилом, акварелью. Вам потребуется базовое понимание светотени. Некоторое время можно срисовывать лепестки через кальку или от руки, чтобы запомнить расположение элементов разных цветов.
Как рисовать животных
Перед тем как научиться рисовать животных, вам придётся немного углубиться в анатомию. Лисы, кошки, волки и собаки похожи по строению. Главное — соблюдать пропорции и понимать, как конечности животного крепятся к телу.
Самый простой способ научиться рисовать животных карандашом — это набросок и срисовывание. Первое поможет вам потренироваться в пропорциях, а второе — в проработке деталей. Смотрите видеоуроки, если хотите понять особенности рисования конкретных животных.
Совет. У животных своя анатомия, и, перед тем как учиться рисовать кошек, собак, лис и лошадей, нужно её изучить. Это поможет не ошибиться в пропорциях.
Рисование собак и кошек не слишком отличается друг от друга с точки зрения принципа. Животные — это два овала (туловище и голова), хвост, ноги и характерные черты, например, близко посаженные глаза у волка и курносый нос у кошки.
Кошки, коты и котята
Излюбленный объект для тренировки начинающих живописцев. Мордочка у кошки круглая, поэтому к окружности нужно будет добавить только ушки. Глаза находятся на срединном уровне, а нос примерно на треть выше самой нижней точки. Не забывайте затенять зрачок и слёзный канал.
Нарисуйте кошку: наметьте карандашом два овала, покрупнее и поменьше. Это будут туловище и голова. Плавными линиями выведите лапки из большого овала и хвост. Наверху маленького овала нарисуйте уши и мордочку так, как мы описывали это выше.
Чтобы нарисовать котёнка, пропорции взрослого животного нужно «сплющить». Туловище и лапки у котёнка короче. Коты крупнее кошек, это тоже нужно учесть при построении наброска.
Как рисовать лошадь и единорога
У лошадей довольно сложная анатомия, поэтому их непросто рисовать. Зато когда вы научитесь рисовать лошадь, то автоматически сможете изобразить единорога, просто добавив нужную деталь и немного волшебного антуража.
Рисовать лошадь можно карандашом, упростив фигуру до простых форм: голова — круг, туловище — овал и плавная линия позвоночника. Нарисуйте голову лошади, добавьте передние и задние ноги. Помните, что конечности состоят из двух частей — суставов и копыт. Напоследок сотрите лишние линии, добавьте хвост и гриву.
Как рисовать аниме
Даже чтобы научиться рисовать в стиле аниме, вам нужно понимать анатомию человека, иметь представление о светотени и пропорциях. Последние значительно различаются у мультяшных рисунков и классических портретов:
Проще всего научиться рисовать аниме девушек и мальчиков поэтапно. Сначала постройте окружность головы и нанесите опорные линии, как при обычном портрете. Затем утрируйте глаза и уменьшите рот и нос. Кстати, многие любят рисовать персонажей аниме как раз потому, что не нужно детально прорисовывать нос.
А вот глаза потребуют особого внимания. В стиле аниме они занимают большую часть лица и передают эмоции персонажа. Они всегда круглые, с крупной радужкой. Нижнее веко можно не прорисовывать, а верхнее наметить парой штрихов.
Тело персонажей аниме тоже утрированное: очень длинные ноги, узкая талия, широкие бёдра и компактные плечи. Несмотря на это, движения героев и их одежда должны быть естественными. Чтобы успешно научиться рисовать аниме, нужно смотреть много анимации, развивая насмотренность, и постоянно практиковаться, делая скетчи.
Как научиться рисовать на планшете или компьютере
Графический планшет — это бумага и краски, которые всегда под рукой. Рисунок легко отредактировать, стереть огрехи, заменить цвета или даже взять за основу для арта готовое изображение. Но добиться такой естественности, как на бумаге и холсте, не получится. Планшет больше подходит для скетчей и эскизов.
Можно научиться рисовать на планшете с нуля, смотря видеоролики и выполняя задания. Сначала выберите программу для рисования.
К планшету нужен хороший стилус, который реагирует на силу нажатия. Например, Apple Pencil, Huawei M-Pen, Adonit Droid. По этапам рисования обучение на планшете ничем не отличается: сначала тренировки, потом простые формы, затем более сложные. Использовать эффекты и слои имеет смысл после того, как вы овладеете базой. Здесь тоже рекомендуем смотреть видеоуроки.
3 важных принципа в рисовании
Проще всего научиться рисовать с помощью наставника. Найдите преподавателя, который работает в интересной для вас технике. Профессионал поможет вам быстрее добиться цели.
Путь через книги — это долгий путь. Сейчас есть профессионалы, которые уже прошли этот огромный путь и могут поделиться с вами информацией быстрее. Самостоятельное обучение растягивается в несколько раз по времени.
А ещё вам должно нравиться то, что вы делаете. Выбирайте интересную для себя технику, красивые предметы, познавательные мастер-классы, лекции и симпатичных преподавателей. Если у вас цель научиться рисовать для себя, то получать удовольствие от процесса особенно важно. И всё получится!