Приезжали ли «Битлз» в СССР?
«Back in the USSR» («Снова в СССР») – так называется одна из самых известных песен легендарной британской группы «Битлз». Можно подумать, что «битлы» действительно были в Советском Союзе. Слухи об этом начали распространяться ещё в середине 1960-х годов на самом пике популярности «ливерпульской четвёрки». Многим хотелось верить в то, что Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр то ли дали закрытый секретный концерт в самом Кремле, то ли самолёт с «Битлз» приземлился в московском аэропорту по причине поломки.
На самом деле текст песни – это всего лишь пародия на песню известного исполнителя Чака Берри «Back in the USA». «Битлз» никогда не были в Советском Союзе, а приезд их, который мог принести советским властям весьма неплохую прибыль, не состоялся не столько по идеологическим причинам, а вследствие зависти известных советских композиторов. Если бы зрители предпочли модную британскую музыку, классики отечественной музыки лишились бы части своих солидных по тем временам доходов. Один из таких композиторов, Никита Богословский, в 1964 году написал в «Литературной газете» залихватский фельетон, буквально переведя с английского название группы и обозвав англичан навозными жуками.
Но после того, как 4 марта 1966 года Леннон заявил, что «сейчас мы более популярны, чем Иисус; я не знаю, что исчезнет раньше – рок-н-ролл или христианство», советская идеологическая машина вплоть до газеты «Правда» стала иногда похваливать парней из Ливерпуля. Никто в СССР «битлов» не запрещал – это ещё одна легенда. Фирма грамзаписи «Мелодия» с 1967 года хорошо зарабатывала на выпуске небольших пластинок «Битлз», на обложке которых вместо названия группы значилось «Вокально-инструментальный ансамбль». Советские певцы, например Валерий Ободзинский, перепевали битловские песни с русским текстом.
Четыре ночи в Москве. Были ли The Beatles в СССР?
Войдите в свой аккаунт
Эта легенда будоражит умы уже нескольких поколений. Так были или не были «Битлз» в Советском Союзе? Давали или не давали засекреченный концерт для КГБ и Брежнева? Эти вопросы то и дело всплывают в меломанских дискуссиях. Ответ на них давно дан: концерта не было, но вот насчет появления загадочных британских рокеров с пышными шевелюрами в московском аэропорту – не все так просто. Так были или не были?
«Битлы» могут все!
В условиях информационного вакуума советская молодежь была вынуждена сама выстраивать легенду о далеких, но таких родных «битлах». Ходили легенды, что четверка музыкантов – талантливые братья, которых бросили родители, но вскормила бездушная машина шоу-бизнеса. «Знатоки» уверяли, что именно они (а не какие-то там голландцы The Shocking Blue) поют «Шизгару», а песня «Michelle» посвящена красивой стюардессе, которая летала на гастроли вместе с «Битлз». Некоторые меломаны были уверены, что партии всех скрипок, труб, саксофонов, индийских инструментов на пластинках исполняют сами «Битлз».
Высадка в «Шереметьево»
Но самая интригующее предположение выглядело так: якобы в 1965 или 1966 году «Битлз» совершили посадку в «Шереметьево», были встречены делегацией и якобы дали секретный концерт для партийных боссов то ли прямо в аэропорту, то ли в самом Кремле. Доказательства — рассказы знакомых, чьи знакомые через своих знакомых «точно знают», «видели битлов» или даже подавали напитки на торжественном приеме с участием волосатых гостей из Англии. Было вычислено даже вероятное время визита: сразу после концерта в Гамбурге 26 июня 1966 года «Битлз» вылетели в Японию на запланированный на 30 июня концерт — тут-то им и могла потребоваться стыковка в «Шереметьево»!
Те самые четыре ночи
Красивую легенду дополнил тот факт, что двойной «Белый альбом», вышедший в 1968 году, начинался с песни с названием «Back In The USSR», в которой Пол Маккартни задорно поет о том, как это здорово — снова очутиться в СССР с его балалайками, колхозами и «теплом товарищей»! Казалось бы, все совпадает. Более того, в статье одного британского музыкального издания за 1974 год, посвященной неизданным записям «Битлз», была упомянута и такая загадочная песня, которую никто не слышал, — «Four Nights In Moscow». Ясно же — музыканты пробыли в Москве четыре ночи: как раз успели и город посмотреть, и дать тот самый засекреченный концерт!
Леннон гуляет по Тверской
Из уст в уста передавались предания о том, как «знакомый знакомого» видел Джона Леннона в булочной на улице Горького. По рукам ходили обрывки материи, якобы оторванные от одежды «битлов», пластинки с автографами, полученными «на том самом» концерте. Кто-то умудрился застать Ринго Старра на московской улице: щедрый барабанщик одарил узнавшего его фаната палочками, с которыми, видимо, не решался расставаться. Особенно терпеливые по несколько суток караулили у гостиницы «Россия», а потом уверяли друзей, что своими глазами видели снующего туда-сюда Леннона (впрочем, по другим данным, музыканты все же проживали в «Национале»). По радио кто-то даже услышал загадочную «битловскую» песню о советских футболистах, в которой выкрикивались имена чемпионов!
Советская гастроль
«Знающие» люди уверяли, что по прилету «Битлз» дали импровизированный концерт в аэропорту для представителей партийной элиты (возможно, прямо на крыльях самолета!), но спровоцировали такую истерию с битьем стекол, что их выступление в Театре эстрады (в продажу даже поступили билеты!) пришлось отменить. Зато, по всей вероятности, их пригласили сыграть в Кремле или в ресторане на Лубянке, где был исполнен короткий сет минут на двадцать (осведомленные меломаны даже могли поделиться перечнем исполненных песен). Легенда обрастала подробностями, как снежный ком. В народной молве «битлы» объявились в Ленинграде и даже были ссажены с поезда в Бресте, где, разумеется, дали концерт прямо на вокзале.
А был ли «битл»?
Каждый день работы «Битлз» в студии, все концертные выступления и поездки расписаны биографами по часам и минутам. При желании из книг можно узнать все детали даже их отдыха — вплоть до того, в каком часу Ринго взял такси до гостиницы в Афинах в сентябре 1967 года. Ни в одном из жизнеописаний «Битлз» нет упоминаний о московской гастроли. Зато в опубликованной схеме гастрольных маршрутов можно увидеть, как именно «Битлз» летели из Германии в Японию летом 1966 года: вовсе не через Советский Союз, а через Гренландию. А многообещающее название «Четыре ночи в Москве» оказалась всего лишь черновым вариантом сольной мелодии Ринго Старра «Early 1970». Так что же — миф родился на пустом месте? Не совсем.
Волосатики из Англии
В 1965 году на пути из Лондона в Индию в зале ожидания «Шереметьево» на пересадке очутились музыканты знаменитой британской группы The Kinks. Лидер ансамбля Рэй Дэвис описал этот эпизод в автобиографии: и перелет над «закованными во льды» степями России, и русского солдата в меховой шапке и с автоматом, который проверял паспорта англичан на борту «Боинга», и красочный интерьер аэропорта. Это было первое мировое турне группы: над Москвой самолет оказался 16-17 января 1965 года. Возможно, случайно занесенный в СССР английский коллектив и породил легенду. В те времена все худощавые, лохматые музыканты с гитарами назывались «битлами». The Kinks на уровне имиджа не сильно отличались от «Битлз».
Пограничники и таможенники могли рассказать знакомым о том, как они пообщались с какими-то «битлами», а дальше сработало «сарафанное радио», помноженное на безграничное обожание «Битлз» и тотальное отсутствие информации. Конечно, в эпоху доступных и достоверных источников история о московском визите «ливерпульской четверки» окончательно приобрела черты мифа. Но все-таки и сегодня можно найти ветеранов советского рок-н-ролла, которые с огнем в глазах расскажут о том, как они стояли в очереди с Джоном Ленноном в булочной на Тверской или случайно увидели раздающих автографы «битлов» в ленинградском кафе. И попробуйте им не поверить!
The Bootleg Beatles в Москве (1982)
Фрагмент из интервью участником группы Андре Барро (как бы George Harrison), которое он дал, посетив Россию уже в 2010 году:
В: Ваш первый масштабный концертный тур состоялся в СССР в начале 1980-х. Как так вышло, что после нескольких камерных концертов вы сразу отправились на шесть недель в одну из самых закрытых стран?
О: Этот концерт устраивали власти СССР. Идея была пригласить в страну что-то новое и необычное для советской культуры. И, в конце концов, Министерство культуры решило пригласить нас. Перед тем, как начать тур, мы должны были пройти прослушивание в Лондоне. На нем присутствовали несколько представителей британских и советских властей— чтобы определить, достаточно ли мы благонадежны.
Все прошло неплохо. Вот только московским представителям не понравились наши ботинки. Тур начался в октябре 1982 года. Сначала мы прибыли в Ялту, давали там серию концертов в течение недели. Иногда на наших выступлениях вперед к сцене выходили молодые люди и начинали танцевать. Ничего особенного в этом не было, но иногда они немного выходили из-под контроля. Наш импресарио постоянно боялся, что нашу музыку воспримут как вызывающую — так сказать, плохое поведение.
Вообще, это было одно из самых замечательных турне. Вы, конечно, намного лучше меня знаете об этом времени. Все, кто приходил на наши концерты, знали все слова каждой песни The Beatles. Мы купили несколько виниловых пластинок The Beatles, которые были записаны с радио. В общем, полная фантастика.
В: А как вы вышли из положения с ботинками?
О: Да никак. Я, например, выступал в тех же ботинках, что и в Лондоне.
Единственное найденное в интернетах воспоминание об одном из этих концертов от
Британское вторжение в СССР (или как Битлз советское и пост-советское пространство покоряли!)
До 1986 года у жителя СССР не было «официальной» возможности послушать Битлз, а уж тем более, заиметь их пластинку. Конечно, битлов слушали, но далеко не все. Пластинки были у избранных. Кому-то привозили родственники или друзья из-за железного занавеса, кому-то удавалось достать пластинку на черном рынке за баснословные деньги. Но, большинство о Битлз только знали. А что это за зверь такой, массовому слушателю было дозволено услышать уже в конце восьмидесятых.
На «Мелодии», фирме-монополии по производству винила в Союзе, был выпущен советский сборник Битлз, который получил название «Вкус мёда», в честь одноименной песни, туда включенной. Этот альбом можно считать уникальной работой «Мелодии», ведь кроме СССР он в таком виде нигде не выпускался.
И тут сразу начинались странности. Состоял альбом из ранних (1962-1964) песен, но с обложки на нас смотрели Битлы с «Белого альбома», который вышел значительно позже — в 1968 году. Тогда музыканты кардинально поменяли не только свой музыкальный стиль, ушедший далеко от ранних альбомов, но и имидж.
Вот так ливерпульская четверка выглядела в тот период, к которому относятся песни на «Вкусе мёда»
Почему так было сделано? Ответ прост: покупка лицензии на выпуск целого альбома обошлась бы «Мелодии» в круглую сумму, а забабахать свой сборник было всяко дешевле.
Трек-лист с альбома.
Несмотря на то, что на обложках и этикетках указано: «Изготовлено по лицензии EMI Records, Великобритания», мне верится с трудом, что у «Мелодии» вообще была хоть какая-то лицензия. Однако, перейдем к следующему и последнему альбому, выпущенному на государственном уровне.
Второй советский альбом Битлз практически полностью копировал третий студийный альбом «A Hard Day’s Night», выпущенный в 1964 году в Британии. За одним исключением — отсутствовала песня «When I Get Home». Сделано это было, скорее всего, по причине всё той же экономии, но в итоге советскому слушателю достался обрезанный альбом.
В этот раз художники «Мелодии» не изголялись, а просто взяли британскую обложку альбома, переписав текст на русский язык.
И оригинальная обложка для сравнения:
Лично мне отдельно доставляет традиция переводить названия песен. Слишком уж трагично смотрится это «Я БУДУ РЫДАТЬ» написанное капсом на обратной стороне конверта.
Оба альбома у меня есть, и звучат они достаточно хорошо — я бы даже сказал, лучше чем некоторые другие пластинки от «Мелодии». Возможно, это связано с особой технологией производства, о которой указано на некоторых конвертах: «Грампластинка изготовлена с использованием технологии фирмы «Тельдек», предусматривающей прямую запись на металлический диск (ДММ), с которого производится тиражирование грампластинок. Эта технология обеспечивает улучшенные качественные показатели звучания при использовании электропроигрывающих устройств первого и высшего классов»
Кто же занимался Битлами в последние годы Союза и после его развала? Переходим к самому интересному — «Продюсерскому Центр рок-н-ролльных приходов Единой евангелическо-лютеранской церкви России»!
Нет, никаких приходов у лютеранской церкви не ловили, но существовал лейбл «АнТроп», который полностью именовался как раз таким образом. Почему Лютеранской церкви, а не чего-нибудь другого? Тут тоже всё просто: ленинградская студия звукозаписи «АнТропа» располагалась в здании лютеранской кирхи на Васильевском острове.
Примерно в конце 1980-х — начале 1990-х годов «АнТроп» стал официальным лейблом, а Андрей Тропилло, основатель лейбла, воспользовавшись несовершенством тогдашнего законодательства в отношении защиты авторских прав, выпускал классические альбомы западных рок-групп (The Beatles, Led Zeppelin и многих других). На самих пластинках было размещено примечание «запись по трансляции» (с радио), что по закону того времени избавляло от соблюдения авторских прав при коммерческом использовании. На пластинках The Beatles, к примеру, вообще было указано, что запись «взята из коллекции Николая Васина» (известного битломана). Это был первый случай, когда российский меломан мог собрать коллекцию альбомов классики рока на виниле, просто придя и купив её в магазине (а не на чёрном рынке), причём по приемлемым ценам.
В оформлении обложек «АнТроп» допускал разные вольности, не редко их даже полностью изменяя. В случае с Битлз, самими интересными примерами такого является выпуск альбома «ОРКЕСТР КЛУБА ОДИНОКИХ СЕРДЕЦ СЕРЖАНТА ПЕППЕРА. РЕВОЛЬВЕРЪ», который являлся комплектом из двух пластинок. Сначала разберем сержанта Пеппера.
На первый взгляд, обложки практически идентичны, за исключением переведенных надписей (и, конечно, плохого качества печати у АнТропа).
А если всмотреться, то можно найти несколько интересных пасхалок, добавленных дизайнером Кибальчичем, работавшим на студии «АнТроп» На сержанте Пеппере характерные изменения потерпела толпа позади музыкантов, лишившись Карла Маркса, но получив взамен аж трёх гениев, желающих быть с Битлз ещё ближе.
SGT. PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND:
— Карл Маркс заменён Колей Васиным (известный советский/российский битломан из г. Санкт-Петербург);
— добавлен Андрей Тропилло (основатель фирмы «АнТроп»);
— добавлен Николай Кибальчич, а точнее только его глаз и нос (дизайнер фирмы «АнТроп»)
В конверт так же вкладовался буклет, идентичный тому, что был на оригинальных компакт-дисках в то время. (за исключением, конечно, изменений в толпе):
И о «Револьвере». По мотивам оригинальной обложки Клауса Вурмана дизайнер Николай Кибальчич сделал собственный коллаж.
Надо отметить, что Вурман знает о существовании «альтернативного варианта» своей обложки и даже имеет этот двойной альбом в домашней коллекции.
О звуке «АнТропа» говорят много разного, но, лично мне он нравится. На моей сто девятой Веге звучит ничем не хуже и не лучше других отечественных пластинок. Оригинальных Битлов я не имею, поэтому сравнить не с чем. Подведя итог, можно сказать, что «АнТроп» был в какой-то мере легальным пиратством, который позволил людям, любящим музыку, открыть для себя то, что всё так долго скрывалось за железным занавесом, так ещё и по приемлимым ценам. Их «приколы» с обложками можно простить. Тем более, это действительно вносило некоторую оригинальность, что привело к тому, что даже сейчас, в повторный рассвет виниловой эпохи, зарубежные коллекционеры целенаправленно ищут АнТроповских битлов, зепеллинов и так далее.
Спасибо за прочтение, всем любви и мира!
Найдены дубликаты
До 1986 года у жителя СССР не было «официальной» возможности послушать Битлз
Враньё. В 1967 году «Мелодия» выпустила сборник с песней «Girl» (у нас перевели как «Девушка»).
имел удовольствие познакомиться с полной дискографией битлов, и понял для себя что они адски переоценены. наверно три четверти их песен звучат абсолютно одинаково, первые несколько альбомов не несут никакого глубокого смысла, это просто набор песен с текстами на бытовые темы. не стану спорить, они были пионерами современной поп музыки и у них множество великолепных песен, а текста в поздних альбомах цепляют до глубины души, но я точно не назвал бы их величайшей группой, так как мне кажется что они даже не были самой интересной группой своего времени
не ври, битлы в союзе были как минмум на гибких пластинках в кругозоре.
так же их совершенно официально записывали на боббины и кассеты во всевозможных студиях звукозаписи еще до перестройки.
Блять!: «Оригинальных Битлов я не имею, поэтому сравнить не с чем.»
Тут даже сказать нечего.
ну так антропом восхищались те, кому демократов за фирму впаривали, а они и не понимали, даже слушая.
Вот твари британские, это из-за них начался развал самой могущественной страны. Чертовы песенки разрушили эту великолепную страну для жизни
почему сегодня таблетки не выпил?!
Зарубежная музыка в СССР.
Доброго времени суток, Пикабушники! В этом посте речь пойдёт о зарубежных исполнителях выходивших на пластинках фирмы «Мелодия»
После того как в 1973 году СССР вступил (частично) во Всемирную конвенцию о защите авторского права, фирма «Мелодия» была обязана указывать, что пластинка была выпущена по лицензии одной из звукозаписывающих фирм.
Несколько фирм, которые сотрудничали с фирмой «Мелодия»:
В СССР зарубежные исполнители отбирались по критериям отвечавшие советскому строю. Этим занималось Министерство культуры СССР и художественный совет «Мелодии».
В песнях и названиях композиций не должно было содержаться антисоветской пропаганды, а также исключалось содержание ненормативной лексики, пропаганды насилия, наркотиков и секса.
В «черный список» запрещённых групп попали:
«Pink Floyd», «Black Sabbath», «Queen», «Kiss», «Deep Purple», «Rolling Stones» и др.
В последствии несколько групп из «чёрного списка» были выпущены во времена перестройки. Некоторые группы выходили в сборниках:
«Greenpeace», «Архив популярной музыки».
Магазин фирмы «Мелодия» на Новом Арбате:
После утверждения репертуара худсоветом заказывались образцы записей (матрицы) через внешнеторговое объединение «Международная книга» для выпуска альбома и образцы конвертов для оформления.
Иногда описание исполнителей и оформления конвертов видоизменялись (по цензурным соображениям), а в некоторых случаях до типографий не доходили образцы оформления конвертов. Чаще всего изображались пейзажи, памятники культуры или фото исполнителя на цветном фоне:
В 1982 году было принято решение об авторском оформлении конвертов (т.е. как на оригинальных изданиях).
Слева оригинальное издание, справа советское:
Иногда одна, а то и несколько песен заменялись (по цензурным соображениям) на другие композиции из других альбомов.
Французская группа «Space» также подверглась советской цензуре. В альбоме «Magic fly» (Волшебный полет) была заменена песня «Carry on turn me on», на композицию «Blue» из альбома «Deliverance».
Кстати с альбомом «Magic fly» (Волшебный полет) вышел казус:
Причина была в том, что на лицевой стороне обложки пластинки, где изображён лидер группы «Space» Дидье Маруани был с крестом (если присмотреться внимательней, крест замазан, впоследствии был потом). Тираж в продажу не поступал, вернее, с таким конвертом, потому что позже, всё-таки, малая часть пластинок завода МоЗГ была в продаже.
Основная часть была уничтожена, а малая часть точно уж и неизвестно, сколько было вынесено из завода подпольным путём, но эту пластинку можно было купить из «подполы» у спекулянтов, торгующих у магазина «Мелодия» и возможно и в других местах. Цена любых пластинок из «подполы», тогда составляла от 10-20 рублей, в зависимости от популярности исполнителя. Цена «Space» доходила до 25 рублей, это большая цена, если учесть, что средний заработок составлял 100-120 рублей. Теперь такая пластинка стоит от 100 долларов и выше, при этом её очень трудно купить. Она отличается не только лицевой стороной, но и задней, там намного больше текста мелким шрифтом и расположение песен находится слева, а не справа, как у общего тиража.»
Как только поступали пластинки в магазины, они сразу становились дефицитом.
Очередь в магазине на Новом Арбате за сборником «Greenpeace»:
С этим альбомом произошла скандальная история:
«Редчайшее (первое) издание, самим Полом Маккартни признанное мошенническим и потому неофициальным. В своё время это вызвало большой скандал, замалчивавшийся советской прессой. Выпущен фирмой «Мелодия» за пару недель до официального релиза на той же фирме. Треклист укорочен, по сравнению с официальным изданием, поскольку на момент выпуска не все плёнки были переданы издателю.»
Слева неофициальное, справа официальное издание:
После скандала в 1990 году Пол Маккартни стал «золотым призером». Газета «Комсомольская правда» в выпуске от 11 февраля 1990 года писала, что по мнению руководства ВТПО «Фирма Мелодия» пластинка «Снова в СССР» может быть занесена в советскую книгу рекордов «Пари» по трем позициям:
-самый большой тираж грампластинки иностранного исполнителя в СССР (более 500 тысяч экземпляров);
-самая дорогая в мире пластинка (цены у коллекционеров в США достигали 150—200 долларов за экземпляр);
-самая массовая «экспортная» продукция «Фирмы Мелодия».