Что лучше аниме или русские мультфильмы

Как аниме на самом деле влияет на детей

Развенчиваем популярные мифы

Аниме — кажется, самый неоднозначный представитель современной анимации. Детей оно привлекает, а вот многие взрослые недовольны тем, что их чада смотрят «странные японские мультики». А проблема в том, что этот жанр окутан слухами и мифами, которые, по большей части, не имеют под собой никаких оснований.

На фоне недавних событий Тлум.Ру напоминает о том, что аниме — это совсем не такое зло, каким его представляют. Рассказываем, как на самом деле аниме влияет на детей, и на что родителям стоит обратить внимание.

Что такое аниме?

Аниме — японская анимация, отличающаяся характерной стилистикой персонажей и фонов. Как правило, аниме предназначено не для детской, а для подростковой и взрослой аудитории, но и самым маленьким есть, что посмотреть.

Как и любые другие виды кинематографа, аниме подразделяется на жанры и возрастные категории — например, у сериала «Тетрадь смерти» рейтинг 18+, а вот «Наруто» можно смотреть с 12 лет.

Почему аниме — это хорошо?

Разнообразие сюжетов на любой вкус и случай

_{«Покемоны», приключения, комедия, 8+}

Как правило, в аниме встречаются истории, которые не так часто можно найти в западной анимации — например, многосерийные повествования о жизни обычных детей в школе или путешествия в миры видеоигр. В то время, как полнометражные мультфильмы обычно сосредоточены только на приключениях, в аниме-сериалах также уделяется много времени повседневной жизни персонажей. Богатство жанров позволяет выбрать что-то по душе в любой возрастной категории.

Поэтому, когда кто-то пытается обобщить аниме и как «ужасы какие-то», и как «сплошное 18+», и подставьте любое другое определение — это всё будет в корне неверно. Да, есть и ужасы, а есть добрые и абсолютно невинные проекты. Наравне с «взрослым» контентом создаётся много универсальных, жизнеутверждающих и жизненных представителей аниме для любого возраста зрителей.

Яркие эмоции

Одна из «фишек» азиатского кинематографа — преувеличенное отображение эмоций. Забавные физиономии персонажей очень чётко позволяют понять их эмоции даже самому маленькому зрителю. Это полезно и для детей помладше — преувеличенные эмоции проще считывать — и подросткам с бурлящими гормонами, которые часто воспринимают жизнь слишком порывисто. А взрослым это просто нравится, пусть они и иногда всё отрицают (не верьте им).

Персонажи на любой вкус

_{«Мой сосед Тоторо», фэнтези, приключения, семейный, 3+}

Как правило, в аниме есть несколько протагонистов — так, чтобы человек с любым типом характера мог ассоциировать себя с кем-нибудь. Разнообразие типажей и историй помогает зрителям находить героя по душе и, возможно, узнавать решение повседневных проблем — таких, как общение со сверстниками, учёба, поиск своего призвания и отношения с родителями.

Изучение чужой культуры

_{«Дети-индиго из другого мира», фэнтези, комедия, 12+}

Япония — таинственная восточная страна, но изучить её традиции и, возможно, даже язык можно при помощи просмотра аниме. Многие представители жанра пересказывают японские легенды в современной интерпретации, а это лучший способ узнать немного больше о чужой культуре.

Объективные недостатки аниме

Нереалистичное изображение персонажей

_{«Дети моря», фэнтези, приключения, 6+}

Как правило, в японской анимации персонажи изображаются в искажённых пропорциях, слишком идеальных для обычного человека, а разнообразия фигур и внешности практически не представлено. В основном это связано с желанием самих японцев выглядеть идеально, но может отразиться на детях по всему миру.

Слишком длинные сериалы

_{«Сказания Весперии. Первый удар», фэнтези, приключения, 12+}

Как правило, один сезон среднестатистического аниме состоит из 24 серий по 22 минуты каждая. И если сюжет завлекает (а это случается сплошь и рядом), ребёнок может провести целый день перед экраном. В таком случае важно договариваться — не больше трёх-пяти серий в день, чтобы продлить удовольствие и не навредить здоровью, учёбе и тайм-менеджменту в целом.

Что делать, если ребёнок смотрит много аниме?

_{«Обещанная Страна Грёз», драма, фентези, триллер, 16+}

Для начала — не паниковать. В аниме, как правило, нет ничего плохого, но важно обсуждать с ребёнком, какие именно произведения он смотрит. Родителей часто пугает неизведанное — попросите детей показать вам их любимые аниме-сериалы. Совместный просмотр не только поможет понять, чем увлекается ребёнок, но и сблизит. Как минимум, на одну тему для разговоров станет больше. При этом сюжеты большинства сериалов настолько многослойно сделаны и лихо закручены, что скучать будет некогда. Главное — принять, что это анимация, и она не «только для детей» (распространённая ошибка, не делайте её).

Основа формирования здоровой среды развития ребёнка — доверительные разговоры и искренний интерес к его увлечениям. Даже если вам совсем не нравится «Наруто» или вы не понимаете, что такого в «Моей геройской академии», важно выслушать ребёнка — он наверняка расскажет вам много интересного и точно оценит ваше внимание к его хобби.

Что не надо думать об аниме?

Всегда нужно помнить, что аниме — не только кровь и жестокость, каким его часто представляют, но и множество самых разных жанров, среди которых есть и милые, и добрые семейные картины. Запрещать его — равносильно тому, чтобы запрещать всю анимацию в целом или всё игровое кино, без углубления в детали.

Большинство популярных у детей аниме-сериалов пусть и могут располагать пугающим сеттингом (боги смерти, постоянные сражения и так далее), по большей части несут в себе идеи смелости, борьбы за свои права, честности и других общечеловеческих достоинств, а зло так или иначе получает по заслугам.

_{«Стальной Алхимик: Братство», приключения, фэнтези, 12+}

Также напоминаем, что когда у наших детей трудные периоды, не стоит сразу же винить японскую анимацию. Прежде всего стоит объективно посмотреть на жизнь детей в целом. Всё ли в порядке в семье, нет ли абьюза со стороны родителей, уважаются ли личные границы ребёнка? Всё ли нормально на учёбе, адекватна ли нагрузка, нет ли давления со стороны учителей и патологического страха перед ОГЭ или ЕГЭ?

Дети, которым тяжело, очень часто прибегают к эскапизму и ищут поддержки в вымышленных мирах. А в аниме, где чаще всего показывают историю становления героев, преодолевающих все-все трудности, это сделать просто. Именно поэтому ищущие моральных сил дети обращаются к данному жанру так часто. Но чаще всего проблемы кроются совсем не в том, что они смотрят.

Бонус: Какие аниме можно посмотреть с детьми?

Почти все произведения Хаяо Миядзаки

_{«Ведьмина служба доставки», комедия, фэнтези, семейный, 6+}

Такие работы, как «Мой сосед Тоторо», «Унесённые призраками», «Ведьмина служба доставки» и «Рыбка Поньо на утёсе» подойдут для всех возрастов — главные героини этих мультфильмов маленькие девочки, так что детям будет просто ассоциировать себя с ними. К тому же, их приключения захватывающие и немного философские, так что взрослым будет интересно смотреть их вместе с детьми.

«Академия маленьких ведьм»

«Академия маленьких ведьм» точно понравится девочкам, мечтающим стать волшебницами — по сюжету пятнадцатилетняя Акко попадает в необычное учебное заведение. Вместе с ней учатся её новые подруги — грибная ведьмочка и заклинательница духов.

«Истории охотников за монстрами»

Это аниме чем-то напоминает «Как приручить дракона» — сюжет рассказывает о приключениях двенадцатилетнего Рюто из деревни «монстрячьих наездников». В этой деревне у каждого есть друг-монстрик, и главный герой отправляется в путешествие, чтобы научить все остальные поселения такой дружбе.

«Сказание о принцессе Кагуя»

Перед вами полнометражная экранизация японской народной сказки о чудесной крохотной девочке, которую находят в стебле бамбука. Её удочеряет старик-сборщик бамбука, в семье которого она живёт человеческой жизнью — но на деле у девочки совсем другая судьба.

«Милый дом Чи»

Что может быть более добрым и очаровательным, чем аниме о кошках? Однажды маленький котёнок Чи убежал от своей мамы и, конечно же, потерялся — как и мальчик Йохэй, которого он встретил в парке. Так котёнок оказался в новой семье — и теперь его ждут весёлые приключения.

«Гостиница Окко»

Девочка Окко отправляется жить к своей бабушке — она владеет небольшой гостиницей, в которой принимают любых постояльцев. Освоиться там ей помогает мальчик-призрак Ури-Бо, который готовит Окко к тому, чтобы стать преемницей бабушки. Если сомневаетесь, смотреть ли — читайте наш обзор.

Желаем вам адекватного взгляда на этот самобытный жанр, и приятного просмотра тем, кто отважится.

Чтобы читать самые интересные разборы мультфильмов и аниме, подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен. А ещё мы завели Telegram — присоединяйтесь, если вам удобнее этот формат.

Источник

Вспомнил советские мультики и понял что это лучшее

18 Feb 2020 в 10:33

18 Feb 2020 в 10:33 #1

Какие аниме? Вы о чем, зачем это всё?\

Участник команды сайта

18 Feb 2020 в 10:35 #2

18 Feb 2020 в 11:12 #3

18 Feb 2020 в 11:16 #4

18 Feb 2020 в 11:42 #5

18 Feb 2020 в 11:45 #6

Так то если посмотреть то кринжатины в советских мультиках с головой хватает, и на 1 реально хороший мульт можно найти 3 непонятных концептуальных творения обдолбанных советских сценаристов

18 Feb 2020 в 11:48 #7

Какие аниме? Вы о чем, зачем это всё?\

это факт что советские мультики лучшие, даже на сегодняшнее время! они воспитывали в детях человечность и нравственность, которой сейчас нету вообще в мультиках! завидую людям чье детство было в СССР, лучшая жизнь какую только можно представить было!

18 Feb 2020 в 12:53 #8

Как будто в 2000х вернулся ты че

18 Feb 2020 в 13:10 #9

ну есл говорить чисто о мультиках, то и сейчас много хороших (я имею ввиду сериалы мультипликационные для детей, а не говнопародии типо южных парков и тд)

18 Feb 2020 в 13:33 #10

18 Feb 2020 в 13:34 #11

18 Feb 2020 в 13:35 #12

и вырос из тебя полу-пиндос) даже ник английский!а вообще все печально, эти все западные мультики спецом крутили, чтобы сделать из тебя человека с западным мышлением так сказать!

18 Feb 2020 в 13:41 #13

Большинство советской мультипликации интереснее когда взрослый. Когда ребенок все оно как-то душновато и скучно. Мне кажется вот именно для детей, мультики 90х-00х пендоские отлично находили баланс между хорошим сюжетом, интересными персонажами, экшеном и вот всем таким. Первые сезоны Спанч Боба наверное самый яркий пример. Хотя порой там была какая-то крипота, но все таки.

непонятно зачем там дебильные вставки с людьми, но вот как мульт он прям офигенный.

18 Feb 2020 в 13:43 #14

непонятно зачем там дебильные вставки с людьми, но вот как мульт он прям офигенный.

Они скорее воспитательные (сасмыслом! )

18 Feb 2020 в 13:43 #15

и вырос из тебя полу-пиндос) даже ник английский!а вообще все печально, эти все западные мультики спецом крутили, чтобы сделать из тебя человека с западным мышлением так сказать!

18 Feb 2020 в 13:49 #16

плохое в том что там пропагандируется порабощение человека человеком! а в нашем наоборот помощь человека человеку! а кто тебе поможет, только ты сам! дело не в русском мышлении и глубже в русской цивилизации в целом! вот у тебя и сформировалась картинка в голове что том и джери это предел мечтания, а ну погоди мусор редкостный! большинство советских мультиков годные, сейчас таких нет! калл полный снимают во всем мире!

Источник

Люди, что вы предпочитаете больше: Аниме, иностранные мультфильмы или славянские мульфильмы? Назовите причину

Я даже не знаю от чего меня коробит больше, от отечественного аниме или от славян, рисующих мультики.

«Славянские»?? Интересно вы так разрулили по национальному признаку. Почему ж тогда не отделяете американские и европейские?. А чешские и польские это Мультики или Мультфильмы? А аниме тоже бывает сильно разное, а не только «Союзмультфильм» или «Экран». Там этих студий намного больше и у всех разный стиль. А «Смешарики», «Фиксики» и «Маша и медведь» это мультики или мультфильмы? А если нравятся одни то автоматически нравятся и другие?

Аниме. Потому что начиная с Миядзаки, и продолжая Макото Синкаем,(параллельно глядя«Невеста Чародея», «Стальной Алхимик», «Атака Титанов», «Ванпанчмен», «Моя Геройская Академия», «Лилии на ветру»/«YuruYri», «Шалости под сакурой», и «В конечном счёте я стану твоей(/тобой)»), и не останавливаясь на Наруто, «ВанПис»(интересно, когда будет тысячный эпизод?), «Гинтама», «Блич», «Тетрадь Смерти», и «Сказка о «Хвосте Феи»», аниме показывает, насколько оно отличается от остального(м/ф, к/ф, к/с, и м/сер) своей проработкой, эмоциональностью, и глубиной всего что в нём есть.

Спасибо за внимание)

Аниме. Потому что начиная с Миядзаки, и продолжая Макото Синкаем,(параллельно глядя«Невеста Чародея», «Стальной Алхимик», «Атака Титанов», «Ванпанчмен», Моя Геройская Академия», «Лилии на ветру»/«YuruYri», «Шалости под сакурой», и «В конечном счёте я стану твоей(/тобой)»), и не останавливаясь на Наруто, «ВанПис»(интересно, когда будет тысячный эпизод?), «&интама», «Блич», «Сказка о «Хвосте Феи»», аниме показывает, насколько оно отличается от остального(м/ф, к/ф, к/с, и м/сер) своей проработкой, эмоциональностью, и глубиной всего что в нём есть.

Хотя я перед тем как окунуться в этот мир драмы, романтики, ю́ри, комедии, фансервиса, сложных ситуаций, и просто нереального количества жанров, и поджанров, предпочёл поискать об этом всём на Википедии, чтоб быть во всеоружии тех, кого сейчас я точно могу назвать фудзёси или фуданси́, чтоб не кричать в кринже, мол, нахера я это смотрю(!?).

Полезную инфу нашёл вот тут,( https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A2%D0%B5%D1%80%D0%BC%D0%. ссылка пригодилась, пишите +, буду знать, что не ерунду сморозил, а материал предоставленный по ссылке, настоятельно рекомендую, лучше всего читать полностью, внимательно, и до конца, чтоб потом не путаться). Также будет полезна и эта ссылка, о типажах персонажей: http://www.animacity.ru/node/6048

Спасибо за внимание)

— обилие умопомрачительных сюжетов

Славянские мультики. «Детство Ратибора»

Аниме и Западные наравне.

Советские люблю, как ностальгию.

Это самый идиотский вопрос.

Аниме сделано для разных возрастов. Там есть как детские, так взрослые и подростковые работы. Иностранные мультфильмы часто сделаны или для детей или для более старшей аудитории, но ничего особо взрослого или серьезного нет. Да, есть стебные или угарные работы, но чего-то драмматического или мрачного нету.

Советские же мультфильмы при всем моем уважении это детские работы. Да, они хорошие и если показывать что-то ребенку, то советские мультики отличный выбор, но подросток или взрослый не станет такое смотреть, просто потому что вырос из него.

Аниме. Но сейчас как-то слишком много мусора выходит, что иногда и глянуть нечего толком.

Советую посмотреть фильм Порко Россо (Porco Rosso)

Режиссёр: Хаяо Миядзаки
Жанр: аниме, приключения, фэнтези
Год: 1992
Страна: Япония

Я думаю, что посмотреть стоит каждый фильм Хаяо Миядзаки, но сегодня я решил вспомнить пожалуй самый. взрослый и серьёзный из них.

А что касается минусов этой картины, даже если они и есть, это точно не тот случай, когда их нужно искать.

Источник

Почему советские мультфильмы не для современных детей, и Как среди них выбрать подходящие

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Несколько поколений выросло на старых, добрых (именно эти эпитеты принято употреблять в их адрес) советских мультиках, родители, впитавшие в том числе и через данные произведения кинематографа, что такое хорошо, а что такое плохо, очень часто желают поделиться с собственными детьми частичкой своего детства. Это не просто импонирует (дескать, «вот я воспитывался на них и вырос хорошим человеком и тебе, сын, включу свои мультики»), но и позволяет себ чувствовать себя отличным родителем. Но ребенок отчего-то не разделяет восторга от «Ежика в тумане» и «Кто сказал мяу», видимо уже успел пересмотреть современных «зомбирующих» мультиков. Не иначе.

Но времена меняются и некогда, безусловно, гениальные и весьма востребованные у своего поколения советские мультики, несколько не вписываются в современный ритм жизни, ее декорации, нравы, сюжеты кажутся устаревшими, а герои – неактуальными. Потому нужно понимать какие старые мультики стоит показывать современным детям, а которые – нет. Далеко не все из них подходят юным зрителям современности.

В чем главное отличие между современными и советскими мультиками

Пожалуй, главное и самое бросающееся в глаза отличие – это четкая граница между добром и злом в советских мультфильмах. Никаких полутонов и подтекстов. Волк – плохой, заяц – хороший. И весь сюжет развивается между отношениями этих двух персонажей и добро всегда побеждает зло, даже если ему приходится прикладывать массу усилий. В последнем, собственно говоря, и заключается воспитательный момент. И, несмотря на то, что взрослые способны разглядеть в поступках зайца негатив, а волку приписать и положительные качества, детская психика на такие глубокие умозаключения не способна.

Детские психологи утверждают, что это очень верная позиция, дети всегда отождествляют себя с положительным героем и если он начинает вести себя не вписываясь в рамки представления о хорошем, то ничего хорошего из такого просмотра не выйдет. К примеру, любимый всеми и известный современный мультфильм «Маша и Медведь», в нем нет «плохих» или «хороших» героев, но Маша, как главная героиня, весьма импонирует.

Но, давайте будем откровенны. Маша просто несносная капризная и эгоистичная девчонка, которая решила, что почему-то имеет право отравлять жизнь постороннему Медведю и, между прочим, откровенно мешать ему наладить его личную жизнь, всецело претендуя на его внимание. Учитывая, что маленький ребенок не может отделять частное от общего, умиляясь проказам Маши, он будет воспринимать ее поведение как норму.

Это вовсе не означает, что стоит исключать современные мультфильмы и полностью перейти на советские (к ним тоже есть вопросы, но об этом ниже), просто стоит выбирать правильные. К тому же, психологи рекомендуют смотреть мультфильмы вместе с детьми, чтобы иметь возможность правильно реагировать на ту или иную ситуацию, давая свою взрослую и авторитетную оценку происходящему на экране. Мысль, конечно, правильная, но выполнимая разве что в параллельной вселенной. Разве мультики придумали не для того чтобы разгрузить родителей, а не наоборот?

Ограничивая просмотр современных мультфильмов, можно ненароком поспособствовать тому, что ребенок выпадет из общества, ведь на героях во многом строятся основы их субкультуры. Это нужно понимать и принимать как один из этапов взросления. Кстати, мультики с человеческими персонажами психологи рекомендуют показывать детям начиная с 5 лет, не раньше.

Пластилин против компьютерной графики

Это, пожалуй, главный аргумент тех, кто выступает за советские мультфильмы, дескать, в современных очень яркая анимация и разнообразие цветов. Да, сравнивать «Пластилиновую ворону» с современными 3D мультфильмами, как минимум не честно. Но и абстрактное изображение, коими изобилуют мультфильмы из прошлого, тоже не сыграют на пользу детской психике.

Рыба с женским телом, не русалка, а именно этот странный синтез женщины и рыбы, которая призывно поет «оставайся, мальчик с нами», Мойдодыр, гоняющий мальчика по всему городу, пьяный волк, изрекший легендарную фразу, используемую во время застолий «Щас спою» … Герои, которых видят только дети, но они обитают где-то рядом: Карлсон, домовенок Кузя, тоже весьма напрягают обстановку. Знаете ли, не каждый ребенок захочет, чтобы у него под кроватью что-то заводилось, даже если это сказочный герой. Так может старые мультики кажутся добрыми лишь потому что родители смотрели их детьми и многое воспринимали именно через призму детского сознания?

Современные технологии не просто позволили создать милых героев, которые не вызывают страха у детей, а более того даже становятся их любимцами, но и делают пространство трехмерным. А экспериментов с формой, цветом и фактурой с жутким результатом хватало и в советском кинематографе. Достаточно вспомнить «Крылья, ноги и хвосты», «Рассеянный Джованни», «Большой секрет для маленькой компании», чтобы решить, что перед показом собственному ребенку мультфильмы на самом деле лучше пересмотреть самостоятельно.

Советские мультфильмы, с которыми обязательно стоит познакомить своего ребенка

Вряд ли современные дети неожиданно в своем медиа пространстве наткнуться на действительно хорошие мультфильмы времен их родителей, а потому помощь старших в этом тонком вопросе все же понадобится. Итак, с какими советскими мультиками, ставшими классическими образцами, стоит познакомить современных детей и иметь надежду, что они их оценят?

Мультик с зайцем и волком в главной роли должен был стать культовым, и он справился со своей задачей. На его создание был выделен солидный бюджет, а задача была обозначена как расплывчатое «что-нибудь смешное». Для создания были приглашены четверо молодых и амбициозных юмористов, перед которыми была поставлена задача: «достойно ответить Диснею». Курляндский, Хайт, Камов и Успенский и решили, что это должен быть сюжет-погоня. В качестве главных героев рассматривались разные варианты, но в конце-концов, остановились на привычных для русского фольклора зайце и волке.

Кстати и волк, по большому счету, собирательный образ из фольклора – дурачок, который роет яму другим, но все время попадает в нее сам. И голубоглазый заяц – олицетворение ума, красоты, доброты, великодушия и много чего еще. Кстати, заяц не сразу был так прекрасен. Первоначальные образы главных героев были весьма в советских традициях. Геннадий Сокольский, снявший первую серию, подвергся критике и не стал продолжать начатое, современных героев создал Вячеслав Котеночкин. Волка, кстати было предложено озвучивать Высоцкому, но поскольку он был угоден не всем, его кандидатура не прошла.

Федор Хитрук – создатель отечественного «Винни-Пуха», приступил к созданию мультика не видя творения Уолта Диснея, создал исключительно новых персонажей по собственной концепции и, надо сказать, они получились очень трогательными. Было нарисовано немало медвежат и поросят, прежде чем нашелся подходящий вариант. Изначально медведь был слишком мохнат, а Пятачок слишком толстым.

Пожалуй, главное, что можно вынести из этого мультика – не обязательно быть идеальным, для того чтобы у тебя были друзья, принимающие тебя таким, какой ты есть, благо компания у медведя очень разношерстная.

Кстати, этот мультфильм стоит особняком среди остальных детских мультфильмов того времени. В нем уже есть скрытая реклама (на проезжающем мимо автобусе, когда Малыш переходит дорогу), есть отсылки к прежним созданиям «Союзмультфильма». Например, грабители, вероломно снимающие с вешалок простыни, очень похожи на сыщиков из мультика про поросенка Фунтика, а родители Малыша достаточно типовые, по-крайней мере, у Дяди Федора из Простоквашино очень похожие.

Мультфильм скорее предназначен для родителей, поскольку именно им адресован главный посыл – быть внимательнее к своим детям, относиться с пониманием к их страхам и желаниям, больше им доверять и купить им, наконец, собаку.

Есть здесь и отрицательный герой – старуха Шапокляк вместе с крыской- Лариской, весь сюжет построен на том, что любому существу, даже если это Чебурашка, крайне сложно живется в одиночестве, поэтому нужно всеми силами стремиться к обществу и быть хорошим другом. Спорно насколько это актуально по современным меркам, но для советского общества было одним из основ.

Так вот, галчонок не получался. Дело дошло до того, что художники просили каждого, кто входил к ним в помещение, сделать набросок. Так и приложил руку к его созданию Леонид Шварцман – создатель мультяшного Чебурашки. Несмотря на то, что Дядя Федор – единственный персонаж, который был принят и одобрен сразу, именно он сильнее всех меняется от серии к серии.

Если отойти от ностальгических приступов, можно вдруг осознать, что Дядя Федор, подчеркнуто самостоятельный, уж слишком рано начинает жить собственной жизнью, а его родители, приличные, между прочим, люди, вовсе не кидаются искать детоньку, а предпочитают страдать по нему из квартиры. Особенно преуспевает мама, которая то и дело восклицает, что она работала и хочет отдыхать и вообще, еще платья не выгуляны, создается впечатление, что Дядя Федор уж слишком одинок. Собственно говоря, это было горькой реальностью в советском прошлом, когда родители, работающие весь день, а то и посменно, приходили домой только под вечер, пока ребенок был предоставлен весь день самому себе.

Никто не станет спорить с тем, что кинематографию и вообще все то, что показывают с экранов телевизоров, часто используют для манипуляции и воздействия на сознание. С этой задачей справлялась и советская мультипликация и главной ее целью было взращивание достойных членов социалистического общества, развитие коллективизма, патриотизма и ответственности, зачастую жертвенности. Многие сюжеты тех времен современным детям просто не понятны, да, отвечая на их вопросы можно провести много веселых совместных минут, но стоит ли оно того, ведь для них это возможно примерно также, как для родителей мифы Древней Греции.

Претензии находятся не только к современным или старым мультикам отечественного производства. Дисней и вовсе обвиняют в расизме и других ущемлениях меньшинств.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник