ella hollywood биография на русском языке

Элла Пернелл

Карьера, семейство, жизненный путь.

Биография Эллы Пернелл

Элла Пернелл – британская актриса, позиционируемая в СМИ как новая муза американского режиссера Тима Бертона (ранее источником его творческого вдохновения была Лиза Мэри, затем Хелена Бонэм Картер – его экс-супруги). Отправной точкой в актерской карьере девушки стала роль в его фильме «Дом странных детей мисс Перегрин».

Элла Пернелл – новая муза Тима Бартона

Детство Эллы Пернелл

Молодая, но уже известная в Голливуде британская актриса родилась 17 сентября 1996 года в столице Соединенного Королевства, где и проживает в настоящее время с мамой и отчимом. У нее есть три младших сводных брата по отцу (ее родители в разводе, у каждого – новая семья). Ее мама – преподаватель йоги, отчим – владелец спортклуба.

Элла Пернелл в детстве

Будущая артистка посещала частную школу Forest School, расположенную на краю древнейшего леса Эппинг в северо-восточной части города, где образовательный подход предусматривал, среди прочего, культивирование у детей бережного отношения к природе. Позже она посещала школу для девочек City of London School for Girls, имеющую старинную историю и безупречную академическую репутацию.

С детства Элле было присуще желание учиться и побеждать. Возможно, поэтому в 12-летнем возрасте ей посчастливилось пройти отбор среди сотни других претенденток на роль в мюзикле «Оливер!» по известному произведению Диккенса «Оливер Твист». Получив ее, в течение следующего года она выступала на сцене Королевского театра «Друри-Лейн» в составе детской труппы.

В кино Элла Пернелл снимается с тринадцати лет

Одновременно с основной учебой и работой в театре она начала заниматься в известной театральной школе Сильвии Янг, где постигала актерское мастерство, основы сценической речи, вокала, танца, а также посещала музыкальный класс.

Актерская карьера Эллы Пернелл

Дебют Эллы Пернелл в кино состоялся в 2010 году. После снятия «Оливера!» из репертуара театра ее пригласили сыграть Рут (главную героиню экранизации романа «Не отпускай меня» Кадзуо Исигуро, британского писателя японского происхождения, о клонах-донорах, погибающих после выемки требуемых для пересадки органов) в детском возрасте. «Взрослую» версию этого персонажа сыграла Кира Найтли.

Первая кинороль Эллы Пернелл («Не отпускай меня», 2010 год)

Следующей работой 14-летней Эллы стала роль Кайли в фильме «Путь к вечной жизни» по одноименному произведению Салли Николс, известной своими глубинными исследованиями в психологической сфере.

Кадр из фильма «Путь к вечной жизни»

Затем артистка появилась в снимавшейся в Лондоне и Мадриде и вышедшей на экраны в 2011 году картине о вторжениях «Пожиратели» как Миа, дочь центрального персонажа в исполнении британского актера Клайва Оуэна. После этого юное дарование было включено в Топ-10 английских звезд завтрашнего дня по версии издания Screen International.

Маленькая Элла Пернелл сыграла в фильме ужасов «Пожиратели»

В 2013 году актрису можно было увидеть в роли Долче в комедийном боевике «Пипец-2», где ее партнерами по съемочной площадке стали американская актриса и модель Хлоя Морец, воплощавшая образ смертельно опасной девчушки по имени Убивашка, британская звезда Аарон Тейлор-Джонсон, а также комик Джим Керри.

Каждая героиня Эллы Пернелл яркая и неповторимая

В 2014 году актриса воплотила образ юной версии персонажа Анджелины Джоли в фэнтезийной картине «Малефисента», ремейке диснеевской «Спящей красавицы». Причем Джоли, к безмерной радости молодой актрисы, сама предложила пригласить ее на эту роль. Восторг Эллы вполне понятен – кто в этом возрасте не мечтал познакомиться лично с голливудской звездой?

Элла Пернелл в роли юной Малефисенты

Кроме этого, в тот же период она снялась в образе сбежавшей из дома своенравной девочки Маккензи в ленте «Дикость», за которую была удостоена нескольких наград, включая премию Laiff June Award за лучшую женскую роль.

Элла Пернелл в фильме «Дикость»

В интервью изданию Interview Magazine девушка, за столь короткое время добившаяся признания на мировом уровне, призналась, что на самом ее истинная страсть не кино, а театральные подмостки, и что она отчаянно стремится вернуться в театр.

В 2015 году актриса снималась вместе с Эйсой Баттерфилдом и Евой Грин в фильме-сказке режиссера Тима Бертона «Дом странных детей мисс Перегрин» по бестселлеру Ренсома Риггза, вышедшем на экраны в 2016 году. Она исполнила роль Эммы Блум, девочки со сверхъестественной способностью управлять воздухом.

«Дом странных детей мисс Перегрин»: Элла Пернелл в роли Эммы Блум

Затем она появилась в «Тарзане» в образе юной Джейн Портер. Любопытно, что Марго Робби, воплотившая образ взрослой подруги главного героя, в жизни старше Пернелл всего на 5 лет.

Личная жизнь Эллы Пернелл

В фильмографии Эллы Пернелл много сложных, ярких, захватывающих и серьезных картин. Несмотря на молодость, обладательница прекрасного актерского таланта всегда потрясающе вживалась в роль и справлялась с любыми персонажами.

В реальной жизни Элла Пернелл обычная девушка

В жизни же она оставалась самой обычной девушкой, правда, с активной жизненной позицией. В старших классах школы она с удовольствием занималась с учениками младших классов танцами, подтягивала отстающих по математике. Сама овладела двумя иностранными языками (французский и испанский), освоила игру на фортепиано и саксофоне. В июле 2016 года она самостоятельно организовала сбор средств в фонд кризисной помощи детям и подросткам, перечислив благотворительной организации 7 тысяч фунтов стерлингов.

Элла Пернелл мечтает вернуться на театральные подмостки

Помимо актерской карьеры, юная британка активно занимается благотворительностью – сотрудничает с некоммерческой организацией Educate2Eradicate, специализирующейся на вопросах гендерной дискриминации, работе с трудными подростками, на внедрении мер по защите чести и достоинства девочек и женщин. Она тесно сотрудничает также с Фондом креативной фотожурналистики, созданном с целью поддержки талантливых молодых людей, которые стремятся с помощью своего творчества изменить общество к лучшему.

На девушку «охотятся» крупнейшие глянцевые журналы

После съемок в совместном кинопроекте «Дом странных детей мисс Перегрин» с Эйсой Баттерфилдом в прессе появились слухи об их отношениях, которые официально не подтвердились. Но доподлинно известно, что в паузах съемочного процесса молодой человек помогал своей юной партнерше готовиться к выпускным экзаменам на получение аттестата зрелости, только благодаря чему, по ее утверждению, она их и сдала.

Элла Пернелл и Эйса Баттерфилд вместе проводят время

Осенью 2017 года зарубежные таблоиды сообщили, что 21-летней актрисе оказывает знаки недвусмысленные внимания 53-летний Брэт Питт. Кроме того, актеры вместе будут работать над экранизацией романа «Sweetbitter» писательницы Стефании Данлер.

Элла очень похожа на молодую Джоли, считают поклонники девушки

Элла любит теннис, уроки гимнастики, а также отлично фехтует. В 2016 году она была дебютировала как модель во время модного показа брендов Gucci и Dior.

Элла Пернелл сейчас

Также в 2016 году Элла Пернелл была занята на съемках молодежного фильма-путешествия «Доступ ко всем областям» и двух байопиков – ленты «Черчилль», повествующей о легендарном британском премьере (его играет Брайан Кокс), и «Доступ ко всем областям» (в другом переводе «Путешествие – это цель»), которая рассказывала об 22-летнем английском фотожурналисте Дэне Элдоне, избитом до смерти в Сомали.

Сегодня Элла Пернелл – одна из лучших актрис молодого поколения

Источник

Элла Фицджеральд

Биография

При жизни певицы поклонники раскупили 40 миллионов пластинок. За полстолетия Элла Джейн Фицджеральд подарила меломанам 90 альбомов, среди которых сольные и записанные с другими мировыми звездами. В 1950-е стало традицией приглашать «леди Джаз» на концерты в Белом доме.

Музыкальные критики утверждали, что певица «пробила» границы возможного и споет даже телефонный справочник, если пожелает. Фицджеральд удалось то, чего до нее не делал никто: она первая вокалистка, импровизировавшая голосом звуки музыкальных инструментов. Элла объясняла чудо просто:

«Я мысленно ставлю себя на место тенор-саксофона».

13-кратная лауреатка «Грэмми» и обладательница всех престижнейших из существующих наград превратилась в легенду мирового джаза, а ее имя стало нарицательным для меломанов и вокалистов.

Детство и юность

Родилась «Леди Джаз» весной 1917 в городке Ньюпорт-Ньюс. От родителей Элле досталась афроамериканская и ирландская кровь. Уильям Фицджеральд крутил баранку автопогрузчика. Он бросил 23-летнюю гражданскую жену – прачку Темпи – вскоре после рождения малышки Эллы Джейн. Чтобы выжить, Темперанс с крошечной дочерью перебралась в более «хлебный» Йонкерс на юго-востоке Нью-Йорка.

В Йонкерсе женщина познакомилась с иммигрантом из Португалии, и через 6 лет у Эллы появилась сводная сестренка Франсис. Набожное семейство каждое воскресенье посещало службы методистской церкви. Здесь Элла Фицджеральд впервые запела, аккуратно выводя за темнокожими церковными вокалистками духовные афроамериканские песни – госпелы.

Мать с отчимом едва сводили концы с концами: денег хватало на еду и аренду комнаты. Но старшая дочь росла жизнерадостным ребенком, видевшим в окружающей действительности лишь светлые стороны. Элла Фицджеральд интересовалась кинематографом, музыкой, танцами и спортом. Оставаясь одна, девочка ставила пластинки Конни Босуэлл и разучивала песни, повторяя исполнение один к одному. Как и все темнокожие дворовые дети, Элла отлично танцевала и считала, что танцы станут ее профессией.

These Foolish Things (remind me of you). What a fabulous song! Let’s all enjoy it together. https://www.youtube.com/watch?v=mshV7ug8cdE

В 14 лет Фицджеральд осиротела: мама скончалась от сердечного приступа. Элла забросила учебу и вскоре забыла дорогу в школу. Из-за участившихся скандалов с отчимом девушка ушла из дому и поселилась в Гарлеме у тетушки. Но в школу будущая джазовая вокалистка не вернулась. Чтобы приносить деньги в дом, несовершеннолетняя Элла Фицджеральд устроилась в гарлемский бордель смотрительницей и увидела изнанку жизни.

Вскоре девушкой заинтересовались опекунские службы и копы. Элла Джейн попала в приют для сирот в Бронксе, откуда ее вскоре перевезли в интернат для девочек. Свободолюбивая Фицджеральд сбежала из гудзонского интерната и очутилась на улице: возвращение в дом тетушки было равноценно возвращению в стены интерната.

Музыка

Элла Фицджеральд вернулась в Гарлем, где подрабатывала танцовщицей в клубах. Судьба подкинула ей шанс вырваться из объятий нищеты: в ноябре 1934 начинающие вокалисты и танцоры подали заявки на участие в конкурсе аматоров, который проводился на подмостках гарлемского театра «Аполло». Фицджеральд разучила танец и пришла на конкурс, но в последний день перед представлением юная артистка передумала танцевать, узнав об участии сильных соперников: танцевальный номер Элла заменила вокальным.

Для выступления у Эллы Фицджеральд было единственное платье, мало походившее на сценический наряд. Впервые вышедшая на сцену девушка растерялась и с ужасом поняла, что голос пропал. Ведущий шуткой прервал выступление и, приободрив конкурсантку, дал ей второй шанс. Композицию Judy Элла спела так, что зал онемел от восхищения. Фицджеральд победила и получила награду: 25 долларов и ангажемент в «Аполло» на неделю.

Творческая биография Эллы Фицджеральд развивалась поступательно. Первую ступеньку вокалистка преодолела в 1935 году, когда ее приняли в знаменитый джазовый оркестр Уэбба. На просмотр к руководителю девушку привел вокалист Чарлз Линтон, которому Чик Уэбб доверил найти талантливую певицу.

Увидев неопрятную и нескладную Эллу, на ногах которой «красовались» мужские ботинки, Чик отказался от прослушивания. Но Линтон настоял, и Уэбб сдался. Послушав юную певицу, он подписал контракт. В том же году Элла Фицджеральд записала дебютный альбом с оркестром Уэбба.

С лета 1935 года Фицджеральд выступала на сцене «Аполло» и в гарлемском танцевальном зале «Савой». Вскоре танцзал приобрел популярность: публика стекалась в «Савой», чтобы послушать Эллу, со всего города. Маститые музыканты поражались чувству ритма вокалистки и ее легкому, «танцующему» голосу.

Вскоре чистый юношеский тембр Фицджеральд музыкальные критики превозносили и расхваливали на все лады. Новые альбомы, которые Элла записывает с завидной регулярностью, публика мгновенно раскупает. Певица становится известной, ее приглашают на радио- и телеэфиры.

Бенни Гудмен приветствует Фицджеральд на своем шоу, а Тедди Хилл ангажирует петь с его оркестром. Но Элла через год возвратилась к Уэббу, помня, что благодаря ему неизвестная гарлемская девочка превратилась в звезду, на чьи концерты трудно попасть.

С Чиком Уэббом вокалистка работала последние 7 лет его жизни. После кончины маэстро Элла взялась руководить оркестром, но в 1942 году вернулась на подмостки: победило желание посвятить силы только пению. На тот момент Элла Фицджеральд – раскрученная поп-певица, чьи пластинки раскупают как горячие пирожки. Но путь к джазу только начинался.

Исполнительница заслушивалась магическим пением Луи Армстронга и не без успеха повторяла услышанное. Вскоре Элла Фицджеральд пришла к осознанию, что нужно искать свою нишу, а не петь чужие песни. Вокалистка учится импровизировать и к середине 1940-х становится другой певицей, изменив даже внешность. Она стирает границу между голосом и инструментом.

Звездный час Фицджеральд настал в послевоенные годы, когда на смену традиционному джазу пришел модный би-боп. Спетые Эллой композиции Flying Home и Lady Be Good становятся шедеврами джазового искусства. В 1945 начинается триумфальное шествие «леди Джаз» по континентам. Вскоре Фицджеральд записала сингл All of me – хит, который до нее исполняли Луи Армстронг и Билли Холидей.

Полнее раскрыть джазовый талант вокалистки помог менеджер Норман Гранц. Он заставил Америку и Европу признать джаз искусством, а не просто вокальным жанром. В жизни Эллы Фицджеральд этот человек сыграл важнейшую роль. Он взял на себя бытовые заботы певицы, подбирал репертуар и музыкальное сопровождение, позволив Элле направить силы на искусство и не отвлекаться ни на что другое.

Хит Summertime Элла Фицджеральд пела соло и в дуэте с Армстронгом. Сингл в ее исполнении вошел в мировую сокровищницу джазового искусства.

Вместе с Луи Армстронгом вокалистка выпустила 3 студийных диска. Два состоят из джазовых стандартов, а третий – это арии-аранжировки из оперы «Порги и Бесс» композитора Джорджа Гершвина. Одна из наиболее ярких аранжировок – «Колыбельная».

Киноискусством Элла Фицджеральд интересовалась всегда. В 1955 году ей удалось сняться в фильме «Блюз Пита Келли». Режиссер Джек Уэбб пригласил певицу на роль Мэгги Джексон. Критики прохладно встретили картину, но заявили, что ее следует увидеть ради тех 5 минут, когда на экране появляется Фицджеральд.

1950-60-е – наиболее плодотворные годы афроамериканской звезды. Коллеги и друзья Эллы рассказывали о невероятной трудоспособности Фицджеральд. Она умолкала лишь во сне, остальное время напевала понравившийся мотив, моделируя варианты, непрерывно.

В 1960 годах у «леди Эллы» появились миллионы на банковском счету, но деньги потеряли значение: жизнь обретала смысл на сцене. Элла Фицджеральд пела до начала 1990-х, пока не потеряла здоровье и голос. В последний раз она вышла на сцену в 1992 году. 79-летняя певица провела на подмостках больше 60 лет.

Личная жизнь

Элла Джейн побывала замужем дважды. Впервые она пошла под венец в 24 года, в начале Второй мировой войны. С Бенни Корнегеем звезда прожила два года и поняла, что их ничего не связывает.

Во второй раз Элла Фицджеральд стала замужней женщиной в 1947 году. Ее избранник Рэй Браун – афроамериканский музыкант, игравший на контрабасе. Этот союз оказался более длинным, но тоже закончился разводом. Шестилетний брак распался по единственной причине: семейные хлопоты отвлекали певицу от главного – пения.

Embed from Getty Images Элла Фицджеральд и ее муж Рэй Браун (играет на контрабасе)

Но закончившийся брак не поставил точку в отношениях пары – Фицджеральд и Брауна связывал усыновленный племянник Эллы. Бывшие супруги продолжили сотрудничество и на сцене. Рэй Браун-младший пошел стопами приемных родителей и стал популярным джазменом.

В конце 1950-х в газетах написали о третьем браке «Леди Джаз» с музыкантом Тором Ларсеном, но подтверждения слухам нет.

Смерть

В середине 1970-х здоровье Эллы Фицджеральд ухудшилось: ей диагностировали диабет. У певицы пропадал голос, но она мужественно боролась, продолжая выходить на сцену.

В 1986-м вокалистке сделали операцию на сердце, а в 1993 году – ампутировали обе ноги.

Embed from Getty Images Элла Фицджеральд в пожилом возрасте

Ослепшая после развившейся катаракты, в инвалидном кресле Элла Фицджеральд уединилась в своем доме в Беверли-Хиллс.

Рядом с женщиной оставались сын Рэй и внучка Элис. Не стало знаменитости в 1996 году. Похоронили не дожившую до 80-летия звезду джаза на калифорнийском кладбище.

Источник

Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald)

Элла Фицджеральд родилась 25 апреля 1917 года в городе Ньюпорт-Ньюс, штат Виргиния.

Росла в семье с афроамериканскими и ирландскими корнями.

Её родители разошлись после рождения дочери, и Элла с матерью были вынуждены переехать в юго-восточную часть Нью-Йорка, в Йонкерс. Там мать Эллы познакомилась с португальским иммигрантом Джозефом да Силва. Они стали жить вместе, и в 1923 году у них родилась дочь Франсис да Силва.

Семья жила по принципам методизма, они часто посещали церковь и воскресные службы, Элла с детства изучала Библию и полюбила церковные песнопения. Как и многие чернокожие певицы того времени, девочка развивала свой музыкальный талант благодаря пению спиричуэлсов и госпелов.

Семья бедствовала, матери с отчимом приходилось снимать одну комнату в многоэтажном доме, но Элла несмотря на это росла неунывающим и добродушным ребёнком. С раннего детства Фицджеральд увлекалась танцами, кино, музыкой и даже спортом: её любимой бейсбольной командой были Лос-Анджелес Доджерс.

Вечерами, оставшись дома одна, она любила разучивать песни с пластинок. Кумиром Эллы была Конни Босуэлл, у которой она переняла манеру пения и некоторые приёмы фразировки. Как позднее рассказывала сама Элла Фицджеральд, мать «принесла домой запись Конни, и я просто влюбилась в её голос. Я старалась петь как можно более похоже на Босуэлл».

В 1932 году мать Эллы умерла от сердечного приступа. Для юной Фицджеральд это стало страшным ударом. Она стала хуже учиться, а вскоре и вовсе забросила школу. Из-за разногласий с отчимом Элла переехала жить к тёте Вирджинии Генри и стала подрабатывать смотрительницей в борделе, где соприкоснулась с жизнью мафиози и игроков в азартные игры. После того, как несовершеннолетней девушкой занялись полиция и службы опеки, её поместили в сиротский приют в Бронксе, а позднее перевели в интернат для девочек в Гудзоне, но Элла вскоре сбежала оттуда и некоторое время оставалась бездомной.

Первую песню Фицджеральд «The Object of My Affection» пришлось прервать и начать заново, так как у девушки от волнения на мгновение пропал голос. Однако, допев до конца, она в ответ получила одобрительные возгласы и аплодисменты. Далее будучи более уверенной в себе, Элла Фицджеральд с успехом исполнила вторую композицию «Judy» и прошла за кулисы. Победитель определялся в соответствии с реакцией зрителей, и, когда ведущий объявил имя Эллы, зал взорвался овациями. В итоге девушка заняла первое место и выиграла приз в 25 долларов, а также недельный ангажемент в «Аполло».

В январе 1935 года Элла Фицджеральд получила возможность выступить с биг-бэндом Тайни Брэдшо в Гарлемском Театре оперы. Тогда же саксофонист Бенни Картер, присутствовавший 21 ноября 1934 в Аполло и приметивший начинающую певицу, познакомил её с джазовым барабанщиком и руководителем оркестра Чиком Уэббом. Уэбб к тому времени уже сотрудничал с певцом Чарли Линтоном и, как сообщала The New York Times, «с неохотой подписал контракт с Фицджеральд, так как она была неуклюжа и неряшлива, эдакий неогранённый алмаз».

16 июня 1939 года Чик Уэбб скончался, и его коллектив был переименован в Ella and Her Famous Orchestra. Элла Фицджеральд стала руководительницей биг-бэнда. Вместе с музыкантами Элла записала более 150 композиций. По мнению журналистов из The New York Times, однако, «большая часть из них не представляла из себя ничего особенного, это были посредственные поп-вещицы». Оркестр прекратил своё существование в 1942 году.

В 1942 году Элла решила начать сольную карьеру и подписала контракт со звукозаписывающей студией Decca Records. После чего она сотрудничала с Биллом Кенни, Луи Джорданом и группой The Delta Rhythm Boys. Менеджером Фицджеральд стал Милт Гэблер, а в качестве импресарио выступал Норман Гранц, благодаря стараниям которого Элла стала часто появляться на джазовых концертах в рамках Jazz at the Philharmonic. Сотрудничество с Гранцем стало ещё более частым, когда он стал исполнять обязанности менеджера певицы, однако записываться на его лейбле она стала лишь через 10 лет.

С приходом конца эры свинга и падения популярности биг-бэндов в джазовой музыке произошли большие перемены. Появился новый развивающийся стиль бибоп позволил Фицджеральд разнообразить своё вокальное мастерство, особенно заметно это стало после начала её совместной работы с Диззи Гиллеспи. Именно в этот период Элла стала использовать элементы скэта в процессе пения, позднее этот стиль стал её основным. Как далее говорила сама певица, во время выступления с Гиллеспи она «просто пыталась копировать звучание духовых инструментов оркестра».

С 1943 по 1950 год Фицджеральд совместно с The Ink Spots записала 7 песен, 4 из которых достигли вершин чартов, в том числе «I’m Making Believe» и «Into Each Life Some Rain Must Fall».

Песня 1945 года «Flying Home» Эллы Фицджеральд была аранжирована Виком Шоеном, и позднее её назвали «одной из фундаментальных джазовых записей десятилетия, ибо там, где музыканты вроде Луи Армстронга использовали уже имеющиеся импровизации, Элла не боялась экспериментировать и создавать новое». Ещё одна композиция «Oh, Lady Be Good!» (1947) укрепила статус Фицджеральд как одной из лучших джазовых вокалисток.

Элла Фицджеральд выступала на концертах JATP вплоть до 1955 года, позже она покинула студию Decca. Норман Гранц, будучи её менеджером, создал специально для неё лейбл Verve Records.

В 1955 году Элла Фицджеральд исполнила яркую роль Мэгги Джексон в музыкальном фильме режиссёра Джека Уэбба «Блюз Пита Келли». Несмотря на то, что Элле уже доводилось петь в фильмах, на тот момент предложение Нормана Гранца сыграть в фильме Warner Bros. казалось ей пиком карьеры. Рецензенты из The New York Times холодно восприняли фильм, но упомянули, что «из 95 минут, что идёт фильм, 5 минут из него стоит посмотреть точно, тот самый момент, когда Элла Фицджеральд предстаёт на экране во всей красе».

Серия Songbook оказалась в итоге самым коммерчески успешным проектом Фицджеральд и принесла ей огромную популярность. The New York Times писала, что: «эта коллекция песен была первым в своём роде проектом, посвящённым творчеству какого-то одного автора песен, а поп-альбом стал одним из способов серьёзного изучения музыки».

В 1972 и 1983 годах Фицджеральд также выпустила пластинки Nice Work If You Can Get It и Ella Loves Cole, посвящённые творчеству Джорджа Гершвина и Коула Портера. А сборник Ella Abraça Jobim, записанный на студии Pablo Records, включал работы Антониу Карлоса Жобина.

В период записи песенников джазовая вокалистка регулярно в течение 40-45-ти недель в году гастролировала и давала концерты по всей Америке и за рубежом. Норман Гранц, организовывавший выступления, способствовал тому, что Элла стала одной из самых успешных концертировавших певиц. Одними из самых популярных концертных записей являются: At the Opera House, Ella in Rome, Twelve Nights in Hollywood и Ella in Berlin. Последний альбом включал «Балладу о Мэкки-Ноже», принёсшая Фицджеральд премию «Грэмми». На записи слышно, как во время исполнения номера певица забыла слова, но мастерски вышла из ситуации, используя скэт.

В 1961 году Verve Records была куплена компанией MGM за 3 миллиона долларов, и с 1967 года MGM перестали заключать контракт с Фицджеральд. В последующие 5 лет она работала на студиях Atlantic, Capitol и Reprise, данный период ознаменовал собой эксперименты Эллы в различных музыкальных жанрах и уход от классического джаза.

Через год джаз-вокалистка вновь выступила с Пассом на немецком телевидении в Гамбурге. Тогда же в середине 1970-х годов критики подметили ухудшение вокальных данных певицы, она стала использовать более короткую, острую фразировку, а голос стал жёстче. Из-за проблем со здоровьем Фицджеральд была вынуждена прекратить студийную деятельность в 1991 году, её последнее выступление состоялось в 1993 году в Сан-Франциско.

В 1993 году из-за последствий диабета врачи ампутировали Фицджеральд обе ноги ниже колен. После очередной госпитализации в 1996 году она провела последние дни жизни в своём доме в Беверли-Хиллз, передвигаясь с помощью инвалидной коляски. Престарелую певицу окружали родственники, в том числе сын Рэй и 12-летняя внучка Элис. В те дни она говорила, что «хотела лишь вдыхать свежий воздух, слушать пение птиц и слышать смех Элис».

15 июня 1996 года Элла Фицджеральд умерла в возрасте 79 лет в Беверли-Хиллз, Калифорния. Певицу похоронили на кладбище Инглвуд-Парк. Жизнеописание Эллы Фицджеральд и архивные материалы хранятся в Смитсоновском институте Национального музея Американской истории. А нотный архив певицы, который содержал по большей части аранжировки песен, сделанные для неё различными музыкантами, хранились в Библиотеке Конгресса. Поваренная книга, рецепты для которой певица активно собирала, была передана библиотеке Шлезингера в Гарвардском университете.

Самым плодотворным для Фицджеральд было сотрудничество с такими музыкантами, как: Билл Кенни и его вокальная группа The Ink Spots, трубач Луи Армстронг, гитарист Джо Пасс, бэнд-лидеры Каунт Бэйси и Дюк Эллингтон.

За свою карьеру Элла Фицджеральд вместе с Луи Армстронгом выпустила три совместных студийных альбома на студии Verve, два из них состояли из джазовых стандартов: Ella and Louis (1956) и Ella and Louis Again (1957), третий содержал аранжированные арии из оперы Джорджа Гершвина «Порги и Бесс».

Также одним из самых крупных нереализованных проектов в карьере Эллы Фицджеральд стало сотрудничество с Фрэнком Синатрой, на протяжении музыкальной карьеры они не записали ни одного совместного студийного или концертного альбома. Однако Синатра и Фицджеральд появлялись вместе в различных телешоу, в частности, передаче A Man and His Music + Ella + Jobim (1967), и принимали участие в общих концертах.

Элла Фицджеральд не получила музыкального образования, она ни разу в жизни не посетила урок пения и ей не нужно было распеваться перед выступлениями. Она обладала меццо-сопрано, но могла петь как выше, так и ниже. Диапазон её голоса составлял три октавы: от ре-бемоль малой октавы до ре-бемоль третьей октавы.

Американский писатель, журналист и музыкальный критик Уилл Фридуолд писал, что в отличие от многих других певцов Элла Фицджеральд обладала поистине уникальным и ценным голосом, звучание которого можно было бы назвать самым красивым и идеальным среди тех, которые когда-либо слышал человек. А по мнению Фридуолда, даже если бы она ничего не делала со своим голосом, он всё равно оставался бы сладким, чистым и прекрасным.

Генри Плезентс в своей книге The Great American Popular Singers писал о замечательном голосе Фицджеральд и о том, что её природный певческий диапазон — один из самых тёплых и излучающих радость среди тех, которые ему доводилось слушать.

Фицджеральд часто появлялась в самых различных телешоу, в том числе передачах Энди Уильямса, Фрэнка Синатры, Нэта Кинг Коула, Дина Мартина и многих других. Также являлась постоянным гостем на «Шоу Эда Салливана». Помимо этого певицу часто звали на съёмку в рекламных роликах, в частности, она рекламировала магнитные ленты Memorex и продукцию ресторанов общественного питания KFC. Последним участием Эллы в рекламе стала фотосессия для финансовой компании American Express.

По словам Фицджеральд, ей нелегко было выступать перед большими скоплениями людей. Она была очень скромной и застенчивой, не поддерживала отношений даже с теми музыкантами, с которыми успешно работала, встречаясь с ними только на записях и концертах. Позже трубач Марио Бауза, аккомпанировавший Элле в годы её сотрудничества с Чиком Уэббом, вспоминал, что: «Элла не слишком любила тусовки, она была предана лишь музыке, она была замкнута и одинока во всём Нью-Йорке».

В 1998 году в Ньюпорт-Ньюсе при содействии Университета Кристофера Ньюпорта состоялся первый музыкальный фестиваль имени Эллы Фицджеральд, призванный популяризовать джаз и музыкальное наследие Фицджеральд.

В 2007 году, к 90-му дню рождения Фицджеральд, группой музыкантов и певцов был записан совместный трибьют под названием We All Love Ella, песни исполнили Стиви Уандер, Майкл Бубле, Натали Коул, Чака Хан, Куин Латифа, Линда Ронстадт и другие.

10 января 2007 года почтовая служба США объявила о выпуске серии 39-центовых марок, посвящённых Элле Фицджеральд, которые также входят в цикл «Чёрное наследие».

В 2008 году в Ньюпорт-Ньюс в Центре Искусств на Даунинг-Гросс открылся театр имени Эллы Фицджеральд на 276 мест, который расположен всего в нескольких кварталах от места рождения Эллы на Маршалл Авеню.

В городе Йонкерс установлена бронзовая статуя Эллы Фицджеральд, созданная американским скульптором Винни Бэгвелл, гипсовый бюст певицы также установлен в Чепменском университете в городе Ориндж, Калифорния.

Рост Эллы Фицджеральд: 164 сантиметра.

Личная жизнь Эллы Фицджеральд:

С 1941 по 1943 год была замужем за Бенни Корнегеем, торговцем наркотиками и рабочим в местном доке.

В 1947 году вышла замуж за известного контрабасиста Рэя Брауна, во время турне с ансамблем Диззи Гиллеспи. Пара усыновила племянника Эллы, сына Франсис да Силва, которого они назвали Рэй Браун-младший. В дальнейшем он также стал известным джазменом. Фицджеральд и Браун развелись в 1953 году из-за того, что карьера мешала их личной жизни. Но, несмотря на разрыв семейных отношений, Элла и Рэй продолжали сотрудничать в музыкальном плане.

Элла Фицджеральд и Рэй Браун

В июле 1957 года агентство Рейтер сообщило о тайном венчании Эллы и Тора Эйнара Ларсена, норвежца из Осло. Однако позже об этом перестали говорить.

Элла Фицджеральд активно помогала таким благотворительным организациям, как Американская Сердечная ассоциация и Национальный медицинский центр «Город Надежды». В 1993 году она основала благотворительный Фонд имени Эллы Фицджеральд, который занимается образованием, помощью молодым музыкантам, гуманитарной поддержкой, а также исследованием диабета и помощи больным. Помимо этого Фонд принимает участие во многих акциях, одна из них называется A Book Just for Me! и заключается в ежегодном предоставлении более ста тысяч новых книг детям из малоимущих семей.

Дискография Эллы Фицджеральд:

последнее обновление информации: 24.11.2020

Источник