Как написать песню самому в домашних условиях
Как писать песни: памятка для новичков
Всегда мечтали сочинять песни, но не знали, с чего начать? Вот вам несколько простых советов от практика с 25-летним опытом.
Meery Mary для Skillbox Media
Gfire M
Преподаёт и исполняет музыку уже более 25 лет. Даёт уроки вокала и сочинительства песен, игры на фортепиано и фолк-гитаре, диджеинга и йоги ученикам от пяти до ста пяти лет 🙂 — как онлайн, так и очно. Живёт в «мировой столице живой музыки» Остине, штат Техас, США.
Интересная идея может посетить сонграйтера когда и где угодно. И её, конечно, захочется записать. Важно быть к этому готовым. Поэтому запаситесь блокнотами, ручками и всегда держите их под рукой — дома, на рабочем месте и в машине. Даже если придумается только название, пусть всего из одного слова, — не поленитесь сохранить и его.
Научитесь быстро открывать диктофон на смартфоне — вдруг вам будет удобнее просто напеть мелодию или наговорить слова новой песни.
С подготовкой закончили, а теперь о вдохновении. Так или иначе на всех нас влияют разные исполнители, композиторы и музыканты. Составьте плейлист с творчеством авторов, которых цените больше всего, — пусть он поможет вам не терять это самое вдохновение.
Определитесь со структурой песни
Для этого надо знать, из каких частей вообще состоят песни. Разберём это на примерах.
Пример 1
В самом простом случае у песни всего одна составная часть — куплет (назовём его «А»). Такова популярная ария Summertime («Летней порой») Джорджа Гершвина.
Куплет в ней повторяется дважды (то есть её структура будет A-A). Послушайте сами:
Пример 2
В песнях с припевом уже две разные части (раз куплет «А», то припев пусть будет «В»). Так в знаменитой песне Боба Дилана Blowin’ in the Wind («В дуновении ветра»).
Вот её структура: A-B-A-B-A-B.
Пример 3
Бывает и более сложная структура — из куплета «A», припева «B» и бриджа «C». Такая песня есть у «Битлз» — это Ticket to ride (дословно «Билет в дорогу» или «Билет на поезд»; подробнее о названии песни и её истории читайте в «Википедии». — Пер.).
Структура здесь уже такая: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.
Переслушайте и проанализируйте любимые композиции (обратите внимание на повторяющиеся части внутри каждой).
Так вы научитесь отличать одну песенную структуру от другой и сможете экспериментировать с ними в своём творчестве.
Как написать слова песни
Песня — лаконичная творческая форма. Поэтому важно, чтобы её текст был объединён какой-то общей идеей. Если мыслей много, не пытайтесь все их вместить в одну песню — лучше напишите несколько разных.
С чего бы вы ни начинали, полезно описать идею песни одним-двумя предложениями — сделать логлайн. Он соберёт вас, поможет не растечься мыслью по древу, всегда напомнит о сути.
Для песни «Битлз» Ticket to ride подобный логлайн мог бы выглядеть так: « Моя девушка уходит от меня. И мне грустно, но ей всё равно» (в оригинале: «My girlfriend is moving away from me and I am sad, but she doesn’t care». — Пер.).
Кстати, вовсе не обязательно писать все слова за один присест: многие сонграйтеры ограничиваются куплетом или припевом и продолжают работу позднее, когда вернётся вдохновение.
Сочиняем мелодию, подбираем аккорды
Для музыкальных экспериментов отлично подходит диктофон на смартфоне или компьютере. Напевайте свой текст на разные лады. Проделайте это хотя бы трижды и переслушайте, что получилось.
А кто-то, наоборот, предпочитает начинать с аккордов. Сыграйте несколько аккордов на гитаре или пианино и запишите на диктофон. Напевайте текст под них, сравнивайте.
Или попробуйте совместить всё сразу: текст, придуманную мелодию и выбранные аккорды.
Если не получается придумать удачную последовательность аккордов, можно позаимствовать её из другой песни с похожим стилем и ритмом. Главное — не копировать саму мелодию: она защищена авторским правом (а вот последовательность аккордов как таковая — нет).
Придумываем название
Песне нужно хорошее название! Кто-то выносит в него хук (самую цепляющую строчку), кто-то — повторяющиеся слова из припева. Единого рецепта тут нет: название может быть даже описательным, отвлечённым, то есть без единого слова из самого текста.
Полируем результат
Первая версия готова? Теперь дайте своей песне отлежаться. Хотя бы пару дней даже не вспоминайте о ней. Вы вернётесь со свежим взглядом и слухом — и песня предстанет перед вами в новом свете. Скорее всего, вам захочется доработать текст или заменить какие-то аккорды — и ваше творение зазвучит ещё круче.
Готовую песню можно испытать на публике. Например, исполнить на вечере свободного микрофона или хотя бы перед вашим музыкальным наставником. Реальное исполнение и обратная связь помогут исправить недочёты и сгладить неровности, которых вы сами не замечали.
Ещё одна отличная идея — записать своё исполнение и выложить в интернет. В наш век это легко сделать даже дома (достаточно хорошего микрофона и специального софта). Пусть вашу работу оценят потенциальные поклонники и другие артисты. А может, талант ваш приглянётся даже музыкальным продюсерам.
Проверь свои вокальные способности на пробном уроке по скайпу >>>
Сегодня поговорим о том, как же можно написать песню самому в домашних условиях, не имея музыкального образования, и не обладая абсолютно никаким опытом.
 | Например, на этом видео знаменитый британский музыкант Эд Ширан доказывает, что он может сыграть абсолютно любую песню в жанре поп, используя только четыре аккорда! |
2. Второй способ подходит для тех, у кого есть музыкальный инструмент, например, гитара, фортепиано или укулеле. Вы можете играть цепочку аккордов на вашем инструменте, а затем на нее сочинить мелодию песни! Например, есть очень красивая гармония, состоящая из аккордов C (до мажор), G (соль мажор), Am (ля минор), F (фа мажор). На ней строится множество песен в рок и поп музыке, например, песня The Beatles «Let It Be».
Можно экспериментировать с аккордами, подбирать их по слуху, пробовать разные гармонии и искать ту, которая вам будет по душе и которая натолкнет вас на сочинение вашей мелодии.
Что делать с песней дальше?
Песню, написанную под аккорды, вы уже можете исполнять своим близким, или даже выступать с ней, аккомпанируя себе, или в дуэте с кем-то.
Как написать песню
Также изучите мой видеокурс Из чего состоит песня на примере. В нём изнутри и наглядно показано из каких музыкальных инструментов, нот и звуковых обработок складывается песня на примере моей.
О чем речь на этой странице? О пошаговом плане написания песни с нуля с высоты птичьего полёта и указания с чего начать и что делать дальше в обучению этому.
Кому это будет интересно? Новичкам, кто никогда не занимался музыкой и не знает как её создавать, но хочет попробовать или научиться этому с чистого листа. Кто хочет учиться у преподавателя с опытом, что умеет объяснять сложные вещи на пальцах, пошагово, подробно и с наглядными примерами.
Почему вам стоит прочесть текст ниже? Вот 3 причины:
1. Вы наверняка уже начитались статей с обилием воды в тексте, общими неясными указаниями и банальными советами, как писать песни. Смотрели видео по типу: играю аккорды на гитаре, пианино и что-то напеваю на непонятном языке или на английском, чтобы придумать мелодию. И на этом всё.
Я же дам чёткие пошаговые указания как создать песню поэтапно с её строением. Эту страницу я доработаю, а всё об этапах, знаниях, средствах, людях, плану обучения создания песни — Вы уже можете прочесть в книге «Путь Музыканта Звукорежиссёра».
2. У меня есть своя готовая песня, которую мы записали с другом у меня дома. Можете послушать ниже. Ведь кто рассказывает как создать песню, должен сам это уметь на практике. А если человек этого не делал, но учит этому, то можно ли ему доверять?
3. Я музыкант-практик, а не теоретик — не учился в музыкальной школе и сам не гружу лишней теорией. Моя цель – отобрать и дать самые важные знания, что помогут вам на практике написать свою песню. Другие же авторы дают много заумного и неважного. Когда сам был новичком, сталкивался с этим и решил не делать как они.
И ещё: одновременно с этим обучающим проектом я работаю над созданием собственного музыкального проекта. Послушать звучание 60 будущих песен из него можно на этой странице.
Я обучаюсь и на практике проверяю какие знания, умения, навыки нужны для этого. Ниже одна из демо-песен.
Что важно знать о песне?
1 – 5 этапов работы с ней: сочинение, аранжировка, звукозапись, сведение, мастеринг. Каждому из них посвящен отдельный раздел сайта — посмотрите направо – >.
2 – её по строению можно разложить на 2 плоскости – вертикаль и горизонталь.
Вертикаль — 4 составляющие песни, её содержание — ритм, гармония, мелодия, текст.
Горизонталь – 6 частей песни, её форма — вступление, куплет, предприпев, припев, проигрыш, окончание.
P.S.: об этом + о людях, что участвуют в создании готовой песни, подробно написано в книге «Путь Музыканта-Звукорежиссёра» на 59 страницах. Согласитесь, это много, если бы я всё это написал здесь. 🙂
3 — почти любой человек в одиночку и без традиционного музыкального образования может написать свою песню, пусть даже и не выдающуюся. Главное овладеть нужными знаниями, умениями, программами и оборудованием.
Важно! Я надеюсь, вы понимаете: для объяснения создания песни не хватит одной страницы текста – это целое обучение, которому и посвящён мой проект.
На странице «О проекте» описаны проблемы новичков, недостатки других авторов и причины его появления. Если вы серьёзно настроены с нуля создать свою песню, советую подумать об обучении этому здесь.
Здесь же я дам вам понимание всей картины в целом, уверенность в своих силах и скажу, что последовательно на сайте изучить по этой теме, чтобы сделать 1-ый шаг на пути к цели – своей готовой песне.
На этой странице раньше было написано о причинах появления и о ходе создания этого проекта. Но это новым посетителям не интересно и я убрал это на отдельную страницу выше.
Скоро здесь будет обзорное пошаговое руководство для новичков с примерами, чтобы отвечать по делу на запрос.
(***здесь будет руководство — возможно текст + интеллект-карта или видеоурок***)
А весь текст ниже о проекте перенесу на страницу «О проекте» — здесь он не в тему, но пока служит наполнителем.
Что делать дальше? Пошаговые указания
Шаг №1 – загляните в раздел «О сайте». В нём полноценные сведения о разделах, рубриках и материалах сайта и обзор сайта с указаниями по его использованию, чтобы вы легко освоились на нём. После ознакомьтесь с «Картой сайта» в 2-х видах — список и древовидная карта. Так вы узнаете всё о текущем и будущем содержании проекта.
Шаг №3 — зайдите в раздел «Помощь» и узнайте порядок изучения моих обучающих материалов, ответы на возможные вопросы и способы связаться со мной. Если что-то непонятно, пишите мне любым удобным для вас способом, в том числе и во ВКонтакте.
Шаг №4 – изучите страницу «Об авторе», чтобы познакомиться с моей историей, качествами, знаниями, умениями и решить обучаться ли по моим материалам или нет.
Но главное — послушайте мою музыку, чтобы убедиться, что у меня есть результат и право учить. Ему и нужно обучать, а не возможностям.
Шаг №6 – скачайте и изучите интеллект-карту «Атлас Песни», чтобы увидеть, общую картину тех знаний и действий, что приведут вас к созданию собственной песни! Вы сразу увидите весь объём того, что нужно изучить и чему посвящён этот проект.
Советую! Карта «Атлас Песни» 0 это её подробная анатомия. Такой карты вы больше нигде не найдёте. Сколько я искал, не нашёл.
Шаг №7 – скачайте и прочитайте книгу «Путь Музыканта-Звукорежиссёра». Там вы узнаете, как перемещаться по карте выше и вдохновитесь на занятия музыкой!
Советую! бесплатная книга «Путь Музыканта Звукорежиссёра» — руководство для новичков для начала создания песни. Она познакомит с песней с «высоты птичьего полёта» и даст план обучения её созданию. Такой книги по музыке вы больше нигде не найдёте и, уверен, ещё не читали.
Если вы их никогда не читали, то пора это исправить. В них простым языком написано о правилах пользования сайтом. Я терпеть не могу язык бюрократов и ручаюсь, что вы поймёте всё написанное. Ссылки на них находятся в самом низу сайта.
Так как же написать песню?
И не важно есть ли у вас музыкальное образование, знаете ли вы ноты и умеете ли играть на музыкальных инструментах. Вам нужно просто пробовать сочинять музыку и плавно войти в тему теории музыки и звука, получить «критическую массу» знаний, что поднимет вас на нужный уровень.
Вопрос: как это сделать? Ведь нет начальных знаний и уверенности, что это ваше, да и часто человек не получает желаемого результата в начале, сталкивается с трудностями и непониманием, тормозится ими, тратит время и силы и в итоге бросает.
Моя задача — оградить вас от этих трудностей и показать, что в действительности всё не так уж сложно и долго, как вы думаете. Я прошёл этот путь от первой трудности до первой песни и я знаю как провести и вас. Да, у каждого свой путь, образ мышления, но начальные знания и умения должны быть у всех начинающих с тем чтобы их путь был увлекательным. Нужно пробовать себя в роли музыканта и звукорежиссёра.
Чтобы увидеть план вашего обучения и выхода видеокурсов по уровням, посмотрите эту наглядную карту из раздела «Обучение».
Главное — вы будете знать полный и понятный ответ на вопрос «как написать песню?». Если вы на моём сайте впервые, то, возможно, перешли на него именно после этого запроса в строку поиска. Согласитесь, одной страницей текста невозможно полноценно ответить на этот очень объёмный вопрос. Ведь для ответа нужно многое узнать.
Ваши отзывы
Благодарю за знакомство со сведениями на этой странице.
Если вы только начали интересоваться вопросом «как написать песню?», то уверен, что есть другие, более мелкие и точные вопросы по этому поводу. Можете смело писать вопросы и уточнения по написанному. Я обязательно прочту и отвечу на них.
А вы уже пытались сочинять свои песни? Какой этап её создания вам интереснее всего? Что вы хотели бы уточнить в начале своего пути? Напишите, в каком формате — видео, карта, книга вы хотели бы видеть полноценное руководство по созданию песни от А до Я?
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите участок текста и нажмите Ctrl+Enter.
Как написать песню
Сочинение песни – дело нелёгкое. Оно требует определённых навыков, знаний и таланта, но даже это не является гарантией достижения хороших результатов. Чтобы написать песню, начинающему композитору необходимо придерживаться некоторых тонкостей, которые, возможно, помогут создать востребованную и качественную композицию. Давайте их рассмотрим.
Структура песни
Для того, чтобы понять процесс создания песни, сперва нужно разобраться, каким образом строится её структура.
Практически любое музыкальное произведение, в том числе и песенного жанра, создаётся по следующей схеме:
Вступление подготавливает слушателя к восприятию музыкального материала и настраивает его на дальнейшее развитие песни. На этапе развития происходит главный рассказ материала. Здесь раскрывается содержание и смысл вокального материала.
В финале композиции происходит кульминация, где произведение или подвергается накалу, или же наоборот, затухает и отпускает слушателя.
Данные 3 части являются основой структуры песни. Для создания качественного материала необходимо чётко придерживаться этой схемы. Структура вокальной композиции содержит в себе микросхему, состоящую из куплета и припева, и обозначается как «К» — куплет и «П» — припев. Существует множество вариаций куплета/припева, но наиболее часто встречающаяся схема выглядит следующим образом: К-П-К-П.
Как написать песню в домашних условиях
Если пришла идея заняться творчеством, но на студию звукозаписи и продюсера не хватает средств – в домашних условиях данный процесс весьма возможен. Потребуется музыкальный инструмент (по возможности), компьютер с установленной программой для записи и аранжировки музыки, и, конечно, вдохновение. Далее следует обратить внимание на ниже представленные особенности данного процесса.
Выбор музыкального направления
Первое, о чём стоит подумать – в каком стиле будет написана композиция. Существует достаточно много направлений в музыке, среди которых такие стили, как поп, рок, блюз, джаз являются одними из самых популярных сегодня. Для того, чтобы сделать правильный выбор музыкального направления, во-первых – исключите те стили, к которым не лежит душа. Вычеркните те, которые, никогда не буду играть в вашем плейлисте. Во-вторых, прислушайтесь к своему внутреннему голосу. Он диктует определённое направление, в котором будет удобно писать. Большое значение имеет собственный вкус. Возможно, существует любимый исполнитель, творчество которого вам близко. Выбирайте то направление, которое вам понятно и приятно для восприятия. Вряд ли любитель тяжёлой рок-музыки решит написать песню в оперном жанре. Хотя, бывают и такие случаи, но редко.
Стихи или речитатив
Форма вокальной композиции нередко зависит от выбранного направления. Сочиняя песню, решите, в какой форме лучше всего можно передать авторскую задумку. Оцените разных представителей вокального жанра и выберите, какой вид повествования больше подходит идее. Стихотворная форма или речитатив – решать автору. Главное – это иметь чётко изложенную мысль, сформированную по структуре. Тогда слушатель сможет легко воспринять созданный материал.
О чем написать песню
Обычно тему песни диктует внутреннее ощущение, настроение, переживания. События, происходящие с нами, оставляют отпечаток на состоянии души. Сочиняя песню, прислушайтесь, что ближе вашему сердцу. Как правило, самые глубокие и пользующиеся успехом вокальные композиции, написаны под влиянием факторов из вне: чувство счастья, влюблённость, потеря близкого, разочарования и так далее. Если есть что-то, что вас радует, тревожит, и то, чем хочется поделиться с окружающими – пишите, основываясь на событиях, произошедших недавно, или происходящих в данный момент.
Как сочинить текст песни
Для того, чтобы сочинить песню, написать слова – нужно знать тему, исходя из которой образуется определённый лексический материал. Иногда, слова, фразы и выражения приходят самостоятельно. В такие моменты необходимо брать в руки ручку и записывать. Заведите отдельный блокнот, где будут храниться интересные мысли. Они обязательно пригодятся, не сегодня, так завтра. Идеи уходят также быстро, как и приходят. Пропустив хотя бы одну такую ценную мысль, никогда её не вспомните и будете очень жалеть!
При необходимости, к словам подбирайте рифмы. Пишите как можно больше и чаще! Для вдохновения следует послушать любимых исполнителей и внимательно изучить словоформы и речевые обороты, которые используются автором. Так почерпнёте много новой и полезной информации.
Придумать название
Когда текст песни готов, встаёт вопрос о том, какое название дать новой композиции. Им может служить фраза из текста или ключевое слово, которое больше всего передаёт смысл данного проекта. Это может быть посвящение близкому человеку, первая фраза куплета или припева. Название должно быть таким, чтобы слушатель захотел узнать содержание материала и нажал на play. Чем интереснее будет название песни, тем больше шансов, что она привлечёт внимание аудитории и найдёт своего поклонника.
Музыка для песни
Музыка – это одна из основных составляющий любой песни. Она цепляет слушателя, ритмика задаёт настроение, а музыкальный окрас передаёт задумку и идею автора. Важно понимать, какую эмоцию хотите вызвать у окружающих. Обратите внимание на музыкальный лад. От этого будет зависеть характер музыкального расклада. Если выбор падает на создание лирической песни, то следует придерживаться минорного лада. Так звучание приобретёт задумчивый и печальный окрас. Если же цель создания весёлой и солнечной композиции – следует остановиться на мажоре.
Сперва рождается простая мелодическая линия. Это может быть мелодия припева, куплета или проигрыша. Процесс создания очень творческий.
Необходимо прислушаться к своему внутреннему голосу, который, порой, диктует уникальные мелодические обороты. В такие моменты выручает использование диктофона. Напойте и запишите идеи. Так материал всегда будет под рукой, и сможете неоднократно возвращаться к нему в целях доработки.
Работа с музыкальным материалом подразумевает под собой проработку каждой сочинённой фразы. Стоит помнить о структуре песни, описанной выше, и придерживаться этой простой формулы по созданию вокальной композиции.
Как придумать текст песни к уже написанной мелодии
Если фонограмма уже имеется, или присутствует желание создать интерпретацию какой-либо готовой композиции – задача написать уникальный текст песни. В этом случае достаточно хорошим помощником становится рифмовка. К использованию рифмы прибегали самые выдающиеся авторы и поэта, поэтому её можно считать одним из ключей к успеху.
Для того, чтобы написать текст песни, необходимо решить, о чем он будет рассказывать. Важно внимательно изучить музыкальный материал, чтобы оценить окрас и настроение, которое диктует музыка. Когда тема будущей композиции определена – время приступать к созданию самого текста. Выпишите те слова, которые больше всего подходят под тематику песни и начинайте подбирать рифму. Этот метод помогает создавать красивые стихи, а также придаёт песне запоминающиеся речевые обороты.
После того, как текст составлен, следует его пропеть. Если есть фрагменты или отдельные слова, которые заставляют «спотыкаться» — материал требует доработки.
Необходимо иметь несколько вариантов текстового материала, чтобы сравнить и выбрать наиболее подходящий вариант под выбранную музыкальную композицию. Не следует торопиться, ведь качество конечного результата напрямую зависит от продуктивно потраченного времени.
Расскажите интересную историю, которая в конце приходит к логичному заключению. Слушателю гораздо приятней воспринимать песню, которая несёт определённый смысл, а не является простым набором рифмованных фраз.
Как сочинить песню и сделать её хитом
К сожалению, определённого рецепта по созданию успешной песни не существует. Но существует ряд примеров, когда простая мелодия и незамысловатый текст становятся хитом и пользуются популярностью у многих зрителей. Почему так происходит?
«Цепляющая музыка» — главный фактор, приводящий работу к успеху. Если слушателю хочется снова и снова включать одну и ту же композицию, значит она «зацепила». В данном случае, текст песни может быть абсолютно простым. Что выводит песню в хит-парад – музыкальный материал.
Смысл текста является одним из ключей к успеху. Сочиняя песню, обратите внимание на слова, которые вы используете. Красивые словосочетания «врезаются» в память слушателей и остаются там надолго. Нередко, такие фразы начинают использовать в повседневной жизни в разговоре. Своего рода «крылатые выражения» способствуют публике полюбить конкретную вокальную композицию и слушать её с многократным повтором.
Если заниматься продвижением авторской песни самостоятельно, без помощи продюсера, то стоит запастись терпением и силами. Социальные сети дают безграничные возможности в сфере пиара и рекламы, не стоит забывать о том, что сочинённая песня становится хитом тогда, когда есть кому её слушать. Делитесь и мелькайте, публикуя своё творчество как можно чаще. Рекламируйте себя на самых крупных платформах и сайтах. Этот процесс не требует специального оборудования или вложений. Всё можно осуществить в домашних условиях. Дальше — дело случая!
Советы известных композиторов
Ниже приведены советы для начинающих авторов, которые отражают процесс написания музыкальной композиции и указывают на то, что любая творческая работа – это усердный труд, не всегда поддающийся желаниям и вдохновению.
«Красота в музыке состоит не в нагромождении эффектов и гармонических курьёзов, а в простоте и естественности». П. Чайковский — русский композитор, педагог, дирижёр и музыкальный критик.
Пишите так, чтобы у слушателя не возникло чувство усталости. Музыка — это способ отвлечения, способ погружения в воспоминаниях. Не следует переусердствовать, ведь ритм жизни и так быстрый.
«Метод «хлестание лошадки» в написании песни неприемлем. Садится и выжимать из себя в день по «хиту» редко приносит качественные плоды!» — В. Лазарев — композитор, музыкальный продюсер.
Каждой песни своё время. Если вы чувствуете, что сегодня день не для творчества – отложите это занятие. Процесс должен захватывать. Тогда он принесёт хороший результат.
«Если Вы чувствуете, что какой-то фрагмент вашего сочинения можно выбросить, а можно и оставить, то лучше его выбросить.» — П.П. Морозов — композитор, член Союза композиторов России.
Следует избегать «музыкального мусора». Чем чище материал, тем лучше его воспринимает слушатель.
«Лучше всего сочинять на свежую голову, то есть по утрам и примерно до обеда. После же можно заняться и аранжировкой, так как это в любом случае требует меньшего напряжения творческой мысли.» — П.П. Морозов.
Правильные мысли обычно приходят с началом нового дня. Следует воспользоваться данным советом, если стоит цель – написать песню хорошо и качественно.
«Всегда находи время, чтобы побыть наедине с собой!» Бейонсе — американская певица, композитор.
У Бейонсе есть правило — 20 минут в день проводить в тишине, наедине со своими мыслями. Это помогает настроиться на нужный лад, подумать о будущем и о творческих целях.
И напоследок, не бойтесь начинать что-либо новое. Если решили сочинить песню – дерзайте! Ловите вдохновение и не отпускайте его! В творческом процессе самое главное – это правильно настроенный композитор. Занимайтесь с душой, пишите сердцем, ведь музыка отражает внутренний мир человека и заставляет играть на струнах его души. Это инструмент, которым может овладеть каждый!
Полное руководство по созданию музыки на домашнем компьютере – всё, что нужно знать, перед записью своего первого трека
Что потребуется для того, чтобы начать
писать музыку на компьютере
В самом начале музыкальной карьеры многие оказываются во власти различных стереотипов. Например, что невозможно записывать качественную музыку вне стен профессиональной студии. Перед глазами сразу же всплывает образ помещения, забитого самыми разными инструментами, пультами, микшерами и колонками. Кажется, что все это доступно только для избранных, ну или, как минимум, для людей с толстым кошельком.
Среди новичков популярно еще одно заблуждение – для того, чтобы стать музыкантом, необходимо закончить консерваторию, ну или, как минимум, 7 классов музыкалки. Из-за этих и других предупреждений многие даже не решаются сделать первый шаг! А тем временем в музыкальной индустрии тысячи исполнителей пришли к успеху, не имея ни образования, ни баснословных бюджетов. За примерами далеко ходить не надо – Daft Punk, Hurts и The Black Keys начинали записывать свои треки в домашних условиях, и игру Курта Кобейна на гитаре очень сложно было назвать академической!
Музыкальный дуэт Daft Punk добился значительного успеха к концу 90-х
Увлеченность и горячее желание творить и самовыражаться – пожалуй, единственный фундамент, необходимый, чтобы начать писать музыку. Конечно, вам понадобятся и такие прозаические вещи, как компьютер, наушники, инструменты и т.д. И, если научить мотивации и творческому порыву невозможно, то освоить все остальное вполне реально. О технической стороне того, как писать музыку на компьютере для новичков и поговорим далее.
Компьютер, как инструмент для создания
мелодий не выходя из дома
Многие ресурсы запугивают новичков, утверждая, что для записи музыки критически необходим такой мощный компьютер, что на нем впору ферму для майнинга кибервалюты ставить, а не песенки сочинять. Конечно, чем мощнее производительность ПК – тем удобнее и быстрее работать. Но не стоит возводить это в абсолют. Для начала вам будет вполне достаточно средних характеристик:
Домашний компьютер становится персональной аудиостудией
Вывод из этого достаточно прост – любое современное устройство доступное вам вполне подойдет для того, чтобы создавать музыку на компьютере в домашних условиях.
Звуковая карта / аудиоинтерфейс
Если вы работаете с ноутбуком, в нем, скорее всего, встроенная звуковая карта. Для создания музыки – не самый лучший вариант. Чтобы улучшить качество звукозаписи, вам нужно будет во время работы подключать внешнюю звуковую карту (IRIG). Если же вы работаете на ПК, можете и вовсе заменить исходное устройство на специальное. Лучшими на рынке внешних звуковых карт считаются Creative X7, Sound BlasterX G6, Native Instruments Komplete Audio 6.
Внешняя звуковая карта Creative Sound BLASTERX G6
Владельцы стареньких ПК могут поставить звуковую карту из серии PCE-карт Creative Sound Blaster — их можно поискать на Авито или Юле. Более предпочтительным вариантом будет приобрести аудиоинтерфейс, который подключается к компьютеру через порт USB. Причем нет необходимости покупать самую новую и дорогую модель. Для начала вполне подойдет недорогой б/у интерфейс с двумя входами и выходами – он обеспечит всем необходимым. На Авито такой можно найти за 2 тысячи рублей.
Микрофоны и наушники
Для качественной звукозаписи вам потребуются микрофон и наушники для мониторинга. Чтобы вы лучше понимали, какое оборудование подойдет для работы, а какое – нет, мы подготовили для вас небольшую памятку.
Характеристики для микрофона
Следует помнить о том, что некоторые ноутбуки оснащены довольно качественными микрофонами. В частности, это относится к ноутбукам Apple. Но все-таки лучше обзавестись внешним микрофоном. В идеале нужно будет приобрести конденсаторный микрофон. При сильно ограниченном бюджете можно взять его в аренду. Если такой возможности нет совсем — ищем обычный микрофон, максимально приближенный к следующим характеристикам:
Качественный микрофон поможет записать музыку без лишнего шума
Характеристики для наушников:
| Требования | Минимальные | Желаемые |
|---|---|---|
| Частотный диапазон | H9 | D10 |
| Нормальное | Если бюджет ограничен — любые, наиболее приближенные к желаемым характеристикам | 5-30 000 кГц |
| Чувствительность | > 100 дБ | |
| Тип подключения | провод | |
| Акустическое оформление | закрытые | |
Виртуальные студии звукозаписи – программы
для новичков и профи
Для того, чтобы создавать музыку в домашних условиях, нужна хорошая программа для записи и обработки звука. Профессионалы, как правило, работают в виртуальных студиях или, другими словами, в аудио-миди секвенсорах. Эти программы включают полный набор инструментов для каждого этапа работы над музыкальным треком – от записи инструментов и голоса до сведения.
Для новичков же подобные программы могут оказаться «неподъемными» как в плане стоимости, так и в плане освоения. На начальном этапе рекомендуем выбрать аудиоредакторы попроще. Ниже вы найдете подборку из 5 программ, в которой мы объединили сложные профессиональные DAW с более простыми звукозаписывающими редакторами. Познакомьтесь с их функционалом и выберите подходящуюю. Также предлагаем оценить большой рейтинг программ для создания музыки.
Steinberg Cubase
Steinberg Cubase – одна из мощнейших профессиональных цифровых рабочих станций (то, что чаще всего называют DAW). Данная платформа особенно широко применяется в Европе, и, в частности, в Германии, являясь, по сути, немецкой разработкой, хотя и принадлежит корпорации Yamaha. Широкий функционал этой программы позволяет полностью заменить студийное «железо» и сочинять треки дома. Софт поддерживает запись через MIDI, кроме того вы сможете написать мелодию без инструментов, используя встроенные эмуляторы.
Steinberg Cubase мощная программа для создания музыки
Главные преимущества Cubase:
FL Studio
FruityLoops Studio – еще одна DAW, полюбившаяся профессиональным музыкантам. Первоначально, данная платформа использовалась для создания ритмических рисунков, но за последнее время превратилась в серьезную альтернативу другим цифровым секвенсорам. Эта программа особенно популярна среди исполнителей в жанрах электронной музыки и хип-хопа.
Захват звука можно проводить как с помощью микрофона, так и через аудиоинтерфейс. Как и Cubase, FL Studio позволяет создавать мелодии с помощью виртуальных инструментов – ударные, бас, фортепиано – в библиотеке представлены почти все известные варианты. Вы сможете начать писать биты с нуля, а также создавать сложные цепочки эффектов, добиваясь уникального звучания, что идеально для создания электронной музыки.
Программа для профессионального аудиомонтажа — FruityLoops Studio
АудиоМАСТЕР
АудиоМАСТЕР – отечественный аудиоредактор (наконец-то софт на русском!), который идеально подойдет для тех, кто делает первые шаги в музыкальной сфере. Для профи функционал будет маловат, зато для новичков – найдется все необходимое для записи, редактирования и конвертации аудио. Рабочая среда АудиоМАСТЕРА остается предельно простой.
Звук можно записывать через внешний микрофон или подключенную звуковую карту. Кроме того, вы сможете смешивать треки, корректировать звучание эквалайзером, очищать звук от шумов, изменять голос с помощью встроенных эффектов и т.д. Софт предлагает небольшую коллекцию треков, которые можно наложить поверх основной записи, создав этим звуковую атмосферу.
АудиоМАСТЕР — удобный редактор, подходящий новичкам и профессионалам
Основные преимущества АудиоМАСТЕРА:
Пропробуйте программу АудиоМАСТЕР бесплатно —
Magix Music Maker
Music Maker — ещё одна неплохая платформа для создания музыки, специально нацеленная на композиторов-энтузиастов со среднем уровнем опыта. В составе программы вы найдете множество функций с элементами искусственного интеллекта, которые, в свою очередь, нацелены на создание ритмических последовательностей. Для новичков может показаться достаточно сложной, поэтому советуем софт для тех, у кого уже есть некоторый опыт по взаимодействию с DAW.
Magix Music Maker обладает разнообразным функционалом для сочинения мелодий
Основные преимущества MM:
GarageBand (для Mac)
GarageBand — ПО под «яблочные» девайсы для создания музыки и подкастов. С 2017 года эта виртуальная студия стала бесплатной для пользователей macOS и iOS. В программе вы найдете огромную фонотеку готовых лупов и сэмплов, а также сможете создавать свои собственные. Записывать звук можно, напрямую подключив инструменты к аудиоинтерфейсу. Кроме того, вы найдете инструменты для сведения и мастеринга.
Встроенный виртуальный ударник помогает легко создавать и редактировать ритмические рисунки, система интеллектуального управления обеспечивает облегченное редактирование звуков, а если у вас есть iPad, то его можно использовать для дистанционного управления процессом звукозаписи.
Бесплатная виртуальная студия GarageBand доступна пользователям девайсов от Apple
Основные преимущества GarageBand:
Как придумать мелодию или песню с нуля:
советы для начинающих
С технической стороной того, как сочинять музыку на компьютере с нуля мы разобрались. Теперь попробуем хотя бы немного разобраться в творческой части процесса.
Сочинение мелодии на текст песни
Написать музыку к песне – задача непростая, но интересная! В какой-то степени это проще, чем сочинять мелодию с нуля. Ведь готовый текст уже подразумевает некий набросок композиции, которая имеет форму и структуру. Форма песни обозначается в таком виде: ААВА — это наиболее распространенный вариант, где А – это куплет, а В – припев. Разумеется, последовательность музыкальных элементов может меняться, а состав песни усложняться, например засчет вступления, отступления, бриджа и т.д.
Ритмический рисунок мелодии должен совпадать с ритмикой вашего текста. В идеале, нужно стремиться к тому, чтобы у куплета был один мелодический/ритмический рисунок, а у припева – другой (как правило, более сильный). Причем, мелодику и ритм следует немного менять для последующих куплетов, также как и для повторных припевов.
Понимать ритмические рисунки должен каждый музыкант, ведь это одна из ключевых основ любой мелодии
На следующем этапе нужно попробовать спеть песню со словами и записать голос на отдельную дорожку (надев наушники, чтобы слышать запись ударных на дорожке для ритма). Записанные голос и ритм должны звучать в полной синхронизации, после чего можно переходить к последующей аранжировке вашей песни, добавляя линии баса, гитару или клавишные.
Если все сделано правильно, то основная работа сделана и теперь остается отполировать записанные партии до совершенства с последующей обработкой эффектами (реверберацией, компрессией, делаем, и т.д.).
Создание электронной музыки
Для начала стоит определиться с жанром, в котором вы хотите работать. Это может быть Classic House, Techno, Progressive, Drum&Base или просто Pop. Затем вам нужно будет подобрать sample-паки и shots (отдельные звуки с эффектами) соответствующие выбранному стилю. Следует помнить о том, что каждый жанр имеет свой характерный темп и общее настроение. Поэтому, если вы не знаете, с чего начать писать песню и у вас нет каких-то конкретных идей, начните с самого общего представления о будущем треке – подумайте, какую мелодию вы хотите сотворить, какие ощущения она будет вызывать у слушателя. Оттолкнитесь от базовой идеи и приступайте к более детальной проработке.
Обобщенный пример написания трека:
Написание мелодии под текст — важная часть процесса создания музыки
Научиться писать музыку на компьютере без знания нот – вполне реально. Главное – не бояться сделать первый шаг и пробовать, пробовать, пробовать! Выберите оборудование по карману, программу по уровню опыта и ловите вдохновение!