Картины левитана фото с названиями самые знаменитые
Лучшие картины пейзажиста Исаака Левитана
4 августа 1900 года в своём доме-мастерской в Трёхсвятительском переулке умер известный русский художник Исаак Левитан. Его часто называли мастером «пейзажа-настроения» — такой картины, где природа одухотворена человеческой мыслью. Рассказываем о судьбе и творчестве Исаака Ильича.
Исаак Левитан родился в 1860 году в посаде Кибарты (ныне территория Литвы) в бедной, но интеллигентной еврейской семье. Отец его, самостоятельно выучив французский и немецкий язык, работал переводчиком в городе Ковно, в то же время занимался образованием ребёнка. В возрасте 10 лет Исаак Левитан вместе с семьей переехал в Москву, где он вместе с братом поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
Здание Московского училища живописи, ваяния и зодчества
Огромную роль в формировании Левитана как художника сыграли его учителя в Училище — известные художники Перов, Поленов, Саврасов. У последнего, по свидетельствам современников, Левитан вообще был в любимчиках. В скором времени, потеряв родителей, Исаак Левитан был вынужден зарабатывать деньги своим мастерством — с ранних лет он начал выполнять художественные заказы, проводил уроки рисования, рисовал для различных журналов. Уже тогда, в возрасте 17 лет, Левитан начал выставлять свои картины на ученических выставках.
«Солнечный день. Весна». Исаак Левитан, 1877 год
Одну из них — картину «Осенний день. Сокольники» — неожиданно приобрел для своей прославленной галереи Павел Третьяков, что, безусловно, вдохновило начинающего художника.
«Осенний день. Сокольники». Исаак Левитан, 1879 год
Знакомство с передвижниками
Одним из важнейших событий в жизни Исаака Левитана стало знакомство с известным меценатом Саввой Мамонтовым. По заказу Мамонтова Левитан стал выполнять ряд работ, в том числе вместе с другими художниками занимался оформлением декораций. Впоследствии Левитан стал частым гостем в доме Мамонтова, где познакомился с кругом превосходных художников.
«Вечер на пашне». Исаак Левитан, 1883 год
В 1884 году картина Левитана «Вечер на пашне» впервые была показана на выставке Товарищества передвижных художественных выставок, где посетители по достоинству оценили талант начинающего художника. В то же время Левитан формально оставался учеником Училища, хоть и перестал посещать занятия. В результате, выпускаясь, звания художника он так и не получил — ему выдали диплом учителя чистописания.
«Саввинская слобода под Звенигородом». Исаак Левитан, 1884 год
В начале 1880-х годов, перебиваясь деньгами, полученными от продажи картин, Исаак Левитан поселился в небольшой подмосковной деревне Максимовка, где познакомился с жившим поблизости Антоном Чеховым, дружба с которым завязалась на долгие годы. В той же деревне Левитан написал большое количество пейзажей.
«Мостик. Саввинская слобода». Исаак Левитан, 1884 год
«Берёзовая роща». Исаак Левитан, 1885 год
Насладившись умиротворенной деревенской жизнью, художник стал искать вдохновения в поездках. Однако Левитан решил не ехать для этого за границу, а начать с необъятных просторов России. Весьма плодотворными получились поездки в Крым и на Волгу, где художником выполнил ряд известных пейзажей.
«У берега моря. Крым». Исаак Левитан, 1886 год
«Свежий ветер. Волга» Исаак Левитан, 1895 год
«После дождя. Плес». Исаак Левиан, 1889 год
На конец 1880-х годов, как склонны считать искусствоведы, приходится расцвет таланта Исаака Левитана. Антон Чехов писал по поводу новой картины «Тихая обитель»: «Левитан празднует именины своей великолепной музы: его картина производит фурор».
«Тихая обитель». Исаак Левитан, 1891 год
В 1890 году Левитан все же побывал за границей: он сделал целое турне по культурным центрам Европы. Результатом поездки стало несколько картин, которые наглядно свидетельствуют о его любви к маленьким тихим городкам.
«Канал в Венеции», 1890 год
«На озере Комо. Набережная». Исаак Левитан, 1894 год
После долгих скитаний в 1889 году Левитан поселился в Москве, в доме-мастерской в Трехсвяительском переулке. В 1890-е годы Исаак Левитан работал прежде всего в разных местах Владимирской и Тверской губерний, создав одни из наиболее значимых своих полотен.
«У омута». Исаак Левитан, 1892 год
«Над вечным покоем». Исаак Левитан, 1894 год
В своей мастерской Исаак Левитан проработал вплоть до весны 1900 года, когда, гуляя с учениками, подхватил сильную простуду. Ослабленное сердце художника не выдержало: он не оправился от своей болезни и умер 4 августа 1900 года.
Шедевры Левитана
Рассказ о шести знаковых картинах живописца
Произведения Исаака Левитана знакомы нам с детства. «Март», «Золотая осень», «Над вечным покоем» стали классикой русской живописи, фактически хрестоматийными произведениями. Рассказ об этих работах и истории их создания поможет вам правильно расставить акценты в творчестве художника и не пропустить важные детали при рассмотрении картин воочию.
«Осенний день. Сокольники», 1879 год
Эта картина была написана в очень непростое для художника время: в 1879 году после покушения на Александра II император издал указ, запрещавший евреям проживать в «исконно русской столице» — Москве. Юный живописец (Левитану тогда было 19 лет) в короткий срок был вынужден покинуть любимый город. Впрочем, данное обстоятельство никак не отразилось на его творчестве: он много работал и в 1880 году показал на ученической выставке Московского училища живописи, ваяния и зодчества картину «Осенний день. Сокольники», которая стала первым признанным шедевром живописца. Идея включения в парковый пейзаж одинокой женской фигуры, возможно, позаимствована из картин учителя Левитана, Василия Поленова, «Заросший пруд» и «Бабушкин сад». Эти произведения были знакомы Левитану по выставкам художников-передвижников.
Интересно, что над этой картиной фактически работали два художника: Левитан написал пейзаж, а Николай Чехов (брат писателя), с которым Левитан был знаком по Училищу живописи, ваяния и зодчества, — фигуру девушки.
Выразительная фигура девушки в осеннем парке концентрирует на ней взгляд зрителя и порождает целый ряд вопросов. Кто она? Почему оказалась одна в парке. Художник написал картину крупными мазками-штрихами, что создает впечатление экспрессивного, будто торопливого движения барышни. Природа подчеркивает настроение героини — множество оттенков желтых, коричневых, темно-зеленых и серых оттенков создают образ выразительной осени, момента переходного состояния природы.
«Вечер. Золотой Плёс», 1889 год
Изображение крошечного городка на Волге — Плёса — одна из основных тем творчества Левитана. Во времена монгольского нашествия город был стратегически значимой крепостью, а после стал важным торговым центром. Но с появлением железной дороги он утратил свое значение волжского порта и превратился в провинциальное местечко, сохранившее очарование ушедшего времени.
Плёс покорил сердце Левитана, и он возвращался сюда снова и снова. Другие художники также признавали живописность здешних мест, но сами соглашались, что точнее, чем Левитан, передать красоты здешних мест им не под силу.
Осенью 1889 года Левитан вернулся из Плёса с множеством этюдов и парой десятков законченных картин. Интересен тот факт, что в Плёсе нельзя найти точки, с которой писалась картина. В этом одна из особенностей творческого метода художника. Для достижения максимально выразительного изображения Левитан часто уходил от воспроизведения картины с натуры. Он писал на пленэре этюды, а затем, анализируя их, работал в мастерской и создавал собирательный образ увиденных уголков природы.
Часть белого каменного дома, который изображен в правой части картины «Вечер. Золотой Плёс», некоторое время снимали Левитан и его возлюбленная Софья Кувшинникова. Сегодня здесь расположен отдел Плёсского государственного историко-художественного музея-заповедника.
«Владимирка», 1892 год
Идея этой картины зародилась у Левитана, когда он проводил лето вместе с Софьей Кувшинниковой в имении Болдино. Однажды, возвращаясь с охоты, они (абсолютно случайно) вышли на Владимирский тракт — дорогу, которую на протяжении нескольких веков использовали для отправки в Сибирь осужденных на каторгу (в 1890-е их стали отправлять по железной дороге).
Кувшинникова вспоминала, что, осознав историю этого места, они присели на обочину и заговорили с Левитаном о том, как много слез скорби было здесь пролито. Вот как в своих воспоминаниях она описывала открывшийся перед ними вид: «Длинная полоса дороги белеющей полосой убегала среди перелеска в синюю даль. Вдали на ней виднелись две фигуры богомолок, а старый покосившийся голубец со стертой дождями иконкой говорил о давно забытой старине».
На следующий же день Левитан вернулся на это место с большим холстом и написал картину с натуры за несколько часов. В этом глубоком социальном произведении художнику удалось воссоздать через природу образ выразительной грусти. Здесь печально все: небо, облака, деревья, дорога. Каждая деталь картины отражает личное лирично-сентиментальное чувство Левитана, которое он пережил на этом месте.
Это единственный социальный пейзаж в творчестве Исаака Левитана. У Антона Чехова, близкого друга художника, таким социальным произведением стал «Остров Сахалин». Символично, что друзей волновали схожие темы. Картину «Владимирка» Левитан передал в дар Павлу Третьякову, которого считал «великим гражданином».
«Над вечным покоем», 1894 год
Чтобы понять Левитана, надо понять его работу «Над вечным покоем». В своем письме Павлу Третьякову живописец так отозвался о своем произведении: «Я так несказанно счастлив сознанием, что последняя моя работа снова попадет к Вам, что со вчерашнего дня нахожусь в каком-то экстазе. И это, собственно, удивительно, так как моих вещей у Вас достаточно, — но что эта последняя попала к Вам, трогает меня потому так сильно, что в ней я весь, со всей своей психикой, со всем моим содержанием, и мне до слез больно бы было, если бы она миновала Ваше колоссальное собрание».
«Содержание личности» Левитана — это, помимо всего прочего, постоянный эмоциональный надрыв, частые депрессии, попытки самоубийства и при этом удивительная жажда жизни — любовь к ней, к женщинам, к друзьям, ко всему сущему.
«Над вечным покоем» — картина из серии «вся жизнь в одном кадре». Это ощущение полета над бескрайней землей под тяжелым небом. И именно в этом промежутке между небом и землей проходит жизнь человека со всеми страстями, невзгодами и поиском ответов на важные вопросы. На краю обрыва виднеются церквушка и кладбище, словно символизирующие ничтожность момента перед вечностью.
«Вечность, грозная вечность, в которой потонули поколения и потонут еще. Какой ужас, какой страх!» — так сказал Левитан о своем произведении.
В картине совмещено несколько этюдов, выполненных в разных местах: на озере Удомля и в Плёсе.
«Март», 1895 год
Уникальность картины «Март» в ее настроении — солнечном, радостном и оптимистичном. Подобных по эмоциональному наполнению картин у Левитана немного. Такое настроение связано с особым этапом в жизни художника: в это время у него завязался роман с Анной Турчаниновой — последней музой живописца, которая была с ним вплоть до самой смерти. Картина написана в имении Турчаниновых — Горках, куда художник часто приезжал в гости и где специально для него была построена мастерская.
Зимние солнечные пейзажи до появления «Марта» — редкое явление в живописи. Можно сказать, что Исаак Ильич этой картиной вдохновил последователей на создание легких и жизнерадостных пейзажей русской зимы. Примеру Левитана последовали художники Юон и Грабарь, чьи работы на аналогичный мотив также получили широкое признание.
Художник, по сути, открыл этим произведением русский импрессионизм. Впервые в картине становится более важным ее общее впечатление и цветовое наполнение, а не проработка деталей. Очень ценно и то, что Левитан не стремился подражать французским импрессионистам ни в сюжетах, ни в подходах, а продолжал именно русскую живописную традицию, развивая колорит.
Однако некоторые исследователи полагают, что сам сюжет картины — изображение запряженной лошади около дома — Левитан позаимствовал у Константина Коровина. Его работа «Зимой» создана на год раньше, однако настроение у картины совсем иное — минорное.
«Золотая осень», 1895 год
Картина схожа по настроению с работой «Март» и также написана в период душевного подъема Левитана. В имении Турчаниновых были созданы этюды к данной картине, а завершена она была уже в Москве. Считается, что на картине изображена река Съежа. То, что картина была написана уже вдали от природы, свидетельствует об удивительной зрительной памяти художника, благодаря которой он воссоздает целостное, «живое» изображение.
Художник выбрал для картины солнечный осенний день. С одной стороны, уже чувствуется увядание леса, ощущается прохлада воды в реке, но природа, наслаждаясь последними днями своей яркой осенней красоты, предстает перед нами в образе нарядной красавицы в золотом одеянии.
Совет: в «Золотой осени» художник экспериментирует с техникой — произведение написано крупными, объемными, практически рельефными мазками. Максимальное восприятие картины достигается, если отойти от нее на несколько метров.
Для справки
С 4 октября 2018 года в Еврейском музее и центре толерантности при поддержке ВТБ открыта для посещения необычная выставка — «Исаак Левитан и авторский кинематограф». Более 30 полотен гения пейзажа из Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Музея Израиля (Иерусалим), Плесского музея-заповедника и других музеев на экспозиции сопоставлены с узнаваемыми кадрами из фильмов Эйзенштейна и Довженко, Тарковского и Сокурова, Кончаловского и Балаяна, Соловьева и Звягинцева. Выставка будет работать до 20 января, не пропустите!
Известные картины Исаака Левитана
Исаак Левитан — один из наиболее известных русских и европейских пейзажистов 19 века. Его картины называли пейзажами настроения. Зрители, видевшие его творения, часто благодарили художника за то блаженство и спокойствие, которое они получили при созерцании его работ.
Что общего у картин художника Исаака Левитана
Многие художники того времени любили изображать более эффектные виды, а российские пейзажи считали слишком скудными. Левитан же не интересовался яркими и эффектными сюжетами. Исаак пытался отыскать в природе самое тайное и передать это всеми силами своих художественных возможностей, что ему отлично удавалось.
Его картины называли пейзажами настроения. Зрители, видевшие его творения, часто благодарили художника за то блаженство и спокойствие, которое они получили при созерцании его работ.
Самые известные картины Исаака Левитана
Предлагаем познакомиться с самым известными работами художника, написанными в разные годы его жизни.
Осенний день. Cокольники, 1879
Осенний день. Cокольники (1879 год). 63.5×50 см. Холст/масло
Художник изобразил пасмурный день в парке ранней осенью. Заметно, что часть листвы уже пожелтела и опала. Большой стеной окружает тропинку длинный сосновый лес. По дороге одиноко идет женщина. Ощущается приближение дождя из-за хмурого серого неба и ветра. Творение вызывает чувство печали, ностальгии по ушедшим дням и грусти от наступившего времени.
Отличительной чертой этого пейзажа от остальных картин является наличие человеческой фигуры. Одинокую женщину нарисовал друг художника – Николай Чехов. Как он сказал: «Мне кажется, по аллее не мешало бы пустить красивую одинокую женщину в чёрном платье!».
Вечер после дождя, 1879
Вечер после дождя (1879 год). Холст/масло
По духу Левитану были очень близки вечерние пейзажи. Молодой художник хорошо помнил времена, когда ему и брату было негде жить, когда им не удавалось спрятаться от сторожа и переночевать в училище. У братьев не было выбора, и тогда они всю ночь бродили по улицам города и ждали начала занятий.
Именно в такие трудные моменты Исаак Левитан мог многое заметить и отметить для себя, а затем изобразить на холсте пустой перрон вокзала, блестящую от недавнего дождя брусчатку и последние лучи заходящего солнца.
Мостик. Саввинская слобода, 1884
Мостик. Саввинская слобода (1884 год). 25×29 см. Холст/масло
Данная картина была написана Левитаном в 1884 году. На ней изображен удивительный лирический пейзаж с большим внутренним содержанием. Невзрачный сюжет деревенской окраины рука великого творца превратила в прекрасную поэтическую новеллу.
Пейзаж Саввинской слободы как будто насквозь пропитан солнечным светом. В этой картине Исаак Левитан смог добиться необычайной звучности цвета, особой цветопередачи и интересного сочетания красок. Благодаря яркости, лучезарности, обычный деревенский пейзаж получил одухотворенность, особое лирическое настроения и поэтическое обаяние.
Саввинская слобода под Звенигородом, 1884
Саввинская слобода под Звенигородом (1884 год). 43×67 см. Холст/масло
В 1883-1885 годах Левитан часто посещал места недалеко от Саввинской слободы. Отдыхая в этих краях, художник написал большой цикл работ, включая и данную картину.
Его полотно полно художественной лиричности и чувственности. Многие подмечают как естественно и натурально была выполнена эта картина. Возникает эффект присутствия. Зритель может почувствовать легкий и прохладный осенний ветерок. Природа, изображенная Левитаном, по-своему умиротворена и спокойна.
Березовая роща, 1889
Березовая роща (1889 год). 28.5×50 см. Бумага на холсте/масло
Небольшой по размерам пейзаж Левитана выглядит по-настоящему реалистичным. Повсюду художник изобразил изящные стволы берез и их зеленую крону. Пейзажист не рисовал на картине небо и верхушки крон, благодаря чему этюд приобретает необычайную глубину пространства и реалистичность.
Данная картина стала одной из самых известных работ Левитана. Можно заметить необычную для художника манеру выполнения полотна. Здесь имеются черты импрессионизма – большие мазки, мозаика, которая создает живое полотно. Все это выделяет картину на фоне остальных работ.
Тихая обитель, 1890
Тихая обитель (1890 год). 87×108 см. Холст/масло
Эта картина принесла Левитану громкую славу. После выхода в свет этой работы об Исааке начали говорить как о признанном мэтре и представителе национального духа, а не просто как об успешном художнике.
«Тихая обитель» получила большой ажиотаж среди публики. Сохранилось письмо Антона Чехова к своей сестре, где он пишет:
«Был я на Передвижной выставке. Левитан празднует именины своей великолепной музы. Его картина производит фурор. По выставке чичеронствовал мне Григорович, объясняя достоинства и недостатки всякой картины; от левитановского пейзажа он в восторге. Полонский находит, что мост слишком длинен; Плещеев видит разлад между названием картины и её содержанием: «Помилуйте, называет это тихой обителью, а тут всё жизнерадостно»… и т.д. Во всяком случае, успех у Левитана не из обыкновенных».
Весна в Италии, 1890
Весна в Италии (1890 год). 19.5×32 см. Холст/масло
Очередной раз пейзажист смог подтвердить свою гениальность, когда превзошел все ожидания, изображая пейзаж Италии. Левитан смог тонко поймать нотки, свойственные исключительно итальянской природе.
Эмоциональная и яркая работа наполняется обилием цветов и звуков пробудившейся природы. Ещё чуть-чуть и можно уловить ароматы, которые носятся по долине и уходят далеко в горы.
Художник приехал в Италию, чтобы узнать основные тенденции местной живописи, однако сам смог сильно удивить своей техникой и видением итальянских творцов. Поездка придала ему уверенности и помогла сформировать собственную стилистику.
Вечерний звон, 1892
Вечерний звон (1892 год). 87×108 см. Холст/масло
Исаак Левитан не просто так является одним из известнейших русских пейзажистов. Благодаря очень чуткому отношению к природе, он умел находить красоту там, где другие не увидят ничего.
В картине художник хотел изобразить путь души к Богу. Берег на полотне символизирует земной мир, а тернистая тропинка – тяжелый путь человека. Река означает границу между мирами, а пристань – переправа на тот свет. Это своего рода отсылка к реке Ахерон.
А монастырь на другом берегу символизирует собой рай, божественную обитель, куда можно попасть через арочный вход – райские врата.
У омута, 1892
У омута (1892 год). 150×209 см. Холст/масло
На момент создания картины Исаак Левитан уже был успешным художником и пейзажистом. Однако это не спасло полотно «У омута» от критики со стороны коллег. Остальная публика также отнеслась к ней с настороженностью.
Причиной стало то, что художник, создававший до этого яркие жизнеутверждающие виды, на этот раз создал депрессивный пейзаж, исключающий надежду на спасение. Место нагнетает тревогу своей страшной тишиной. Омут как будто хранит память о прошлых трагедиях и ожидает новые.
Владимирка, 1892
Владимирка (1892 год). 79×123 см. Холст/масло
Картина «Владимирка» была написана Исааком Левитаном в 1892 году, а позже подарена художником Третьяковке. Это одна из мрачной трилогии Левитана, которая была создана во время его пребывания во Владимирской губернии.
Левитан писал свою работу, стоя прямо на краю дороги, которая вела из Москвы в глубинку. В то время этот тракт назывался Владимиркой, и прославился он тем, что долгое время по нему увозили заключенных на каторгу.
Над вечным покоем, 1894
Над вечным покоем (1894 год). 150×206 см. Холст/масло
На этой картине виднеется утес, окруженный озером. Водоем разливается так широко, что кажется огромной рекой. На утесе стоит маленькая деревянная церквушка, а за ней виднеются покосившиеся кресты кладбища.
Картина «Над вечным покоем» Исаака Левитана
Художник часто в своих картинах обращался к теме религии и путешествия человеческой души после смерти. В своих работах Левитан ищет ответы на терзающие его вопросы. Что ожидает душу, когда человек умирает и возможно ли обрести покой при жизни. Что значит короткая жизнь человека по сравнению с бессмертной природой.
Золотая осень, 1895
Золотая осень (1895 год). 82×126 см. Холст/масло
Картина «Золотая осень» Исаака Левитана является одной из почти сотен его произведений с осенним сюжетом. Осень для художника является наиболее плодотворным и вдохновляющим временем года.
Картина «Золотая осень» Исаака Левитана
Березовые рощи переливаются золотой листвой и замирают в последних солнечных лучах осеннего солнца. Можно представить тихое колыхание листвы. Природа терпеливо ожидает наступление зимы.
Осенний пейзаж с церковью, 1895
Осенний пейзаж с церковью (1895 год). 62×48 см. Холст/масло
На данный момент эта картина находится в Третьяковской галерее, где любой желающий может лично проникнуться атмосферой этой работы. Левитан изобразил на полотне небольшую церквушку, стоящую на лесной опушке. Ее окружают деревья, которые уже начинают желтеть и сбрасывать листву.
Левитан обожал изображать осеннюю природу. Произведения, на которых изображено осеннее время, наиболее знакомы людям, интересующимися его работами. В картинах Левитана природа выглядит крайне натурально. Художник грамотно выбирает цвета, чтобы правдоподобно описать природу осени.
Свежий ветер. Волга, 1895
Свежий ветер. Волга (1895 год). 72×123 см. Холст/масло
На картине изображена река в ясную и ветреную погоду. В небе плывут белые облака и летят чайки. Справа проплывают две самоходные баржи, которые держат российский и персидский флаги. Это символизирует то, что Волга разделяет два мира – Россию и Восток.
Когда картина была закончена, через год полотно уже экспонировалось на выставке в Питере. Там же работу выкупил Морозов. А уже после его смерти, согласно завещанию, произведение передали в Третьяковку. В ней находится несколько набросков художника для этого сюжета.
Весна. Большая вода, 1897
Весна. Большая вода (1897 год). 64×57 см. Холст/масло
Здесь за основу взят ясный весенний день. Видно, что не так давно растаял снег и затопил всю прибрежную территорию, включая дома, деревья и поля. Становится ясно, что снег только сошел и небольшой потоп достиг своего пика. Внизу виднеется небольшая лодочка, которая связывает жителей с остальным миром.
Благодаря голубым и желтым оттенкам, ощущается свежесть и влажность. Зритель словно чувствует дыхание весны, легкий ветерок и тепло весеннего солнышка.
Озеро. Русь, 1900
Озеро. Русь (1900 год). 149×208 см. Холст/масло
Это последняя монументальная картина Левитана. Работа аккуратно складывается из обилия эскизов и зарисовок. Ощущение, будто зритель движется по водной глади озера и постепенно перед ним открывается вид на другой берег с распаханными землями и деревней.
Чувствуется, что все вокруг наполнено жизнью и дышит ею: камыши, белые облака на голубом и ясном небе.
Лилии. Ненюфары, 1895
Лилии. Ненюфары (1895 год). 95×128 см. Холст/масло
В картине идеально сочетаются детальная точность и свежий приятный цветовой выбор. Левитан, чтобы изобразить лилии, писал их прямо из лодки, смотря на ненюфару сверху. Именно поэтому на холсте не изображен привычный горизонт.
Искусствоведы приписывают эту работу к натюрморту, а не к пейзажному жанру.
Тишина, 1898
Тишина (1898 год). 96×128 см. Холст/масло
В поздний период жизни художника, можно четко увидеть тенденцию к изображению позднего времени суток. В данной картине показана смена дня и ночи.
Левитан успешно показал молчание природы, замирающей перед началом ночи. Солнце постепенно гаснет, но ночь еще не наступила, а кругом уже покой и умиротворяющая тишина. Многие гениальные работы были сделаны в это время.
Сумерки. Стога, 1899
Сумерки. Стога (1899 год). 59×74 см. Картон/масло
В картине все предельно просто и понятно. Левитан мастерски использует свойства темных и светлых тонов, чтобы изобразить луну владычицей ночного волшебства картины.
Сумерки это самое сказочное время, которое длится долгий промежуток времени, после заката солнца и перед его рассветом. В это время только луна освещает Землю. Ощущение ухода прошлого дня и наступления следующего вызывает легкое чувство трепета и тревоги.
После дождя. Плёс, 1889
После дождя. Плёс (1889 год). 80×125 см. Холст/масло
Эта картина несёт в себе глубокий смысл. На ней абсолютно нет человеческих фигур, но при этом она наполнена мирской жизнью, делами и заботами.
Везде можно почувствовать атмосферу суеты. Нет рыбаков и торговцев, которые отошли по своим делам, но скоро снова вернутся. Сходни сброшены на берег, лежат кучи товаров, неаккуратно брошены рыбацкие сети.
Квинтэссенцией этой картины является жизнь обычных людей. Исаак Левитан хотел донести важности обыденной жизни человека. Эта картина создала новый жанр, который в будущем стали называть «пейзаж настроения».
Левитан исаак ильич: картины, биография
Исаак Ильич Левитан прославился собственной способностью воспевать красоту русской природы. За жизнь, полную взлетов и падений, художник не обзавелся женой и детьми. Все отпущенное время мужчина посвятил живописи, оставив потомкам картины, полные волшебства рек, лесов и степных просторов.
Детство и юность
Биография Левитана берет начало в небольшом поселении Литвы, расположенном рядом с железнодорожной станцией Кибарты. Мальчик, родившийся 18 августа (30 августа) 1860 года, стал четвертым ребенком в малообеспеченной еврейской семье. Отец Исаака, самостоятельно освоивший немецкий и французский, давал частные уроки и подрабатывал контролером на станции.
Портрет Исаака Левитана
Из-за безденежья и отсутствия перспектив семья Левитанов перебирается в Москву. Несмотря на финансовые трудности, родители разрешают старшему брату Исаака поступить в училище живописи, ваяния и зодчества. Младший Левитан, которому тоже были интересны увлечения брата, много времени проводит, наблюдая за работой известных художников-преподавателей.
Достигнув 13-летнего возраста, юноша поступает в то же учебное заведение. Через два года умирает мать. Еще через 2 года, вслед за возлюбленной, из жизни уходит старший Левитан. Оставшись сиротами, юноши не бросили изучение живописи.
Исаак Левитан в молодости
Судьба красивого еврейского подростка волновала учителей, заметивших врожденный талант Исаака. Преподавательский состав выбил для Левитана денежное пособие, а одноклассники дарили другу кисти и краски.
Уже в 1870-х студент училища осознал, что любит творить в пейзажном жанре. На одной из первых непрофессиональных выставок необычный стиль художника отметил Павел Третьяков. Меценат приобрел в собственную коллекцию картину «Осенний день. Сокольники».
Живопись
Внимание Третьякова заметно подняло самооценку Левитана в собственных глазах, но не улучшило финансового положения юноши. Чтобы прокормиться, Исаак рисует иллюстрации для еженедельников. Свободное же время художник посвящает работам для души.
Картина Исаака Левитана «Березовая роща»
Собственный стиль, отличающийся щепетильной проработкой деталей, Левитан окончательно освоил к 1880 году. В 1884-ом творчество художника оценили коллеги. Исаака приняли в Товарищество передвижных художественных выставок. В это же время Исаак бросает учебу, не завершив курс и не получив звания «классного художника».
Несмотря на заслуженный успех, эмоциональное состояние Левитана не отличается стабильностью. В 1885 году художник отправляется в усадьбу Киселевых, чтобы прийти в чувство после попытки самоубийства. Особую поддержку и помощь Исаак находит в семье Чеховых, с членами которой познакомился в детском возрасте.
Картина Исаака Левитана «Вечерний звон»
Отдельной эпохой в творчестве художника ознаменовались поездки на Волгу. На берегу реки Левитан вновь почувствовал любовь к жизни.
Работы, созданные Исааком в этот период, отличаются радостным настроением. Близкие художника заявляли, что на полотнах появилась улыбка.
После посещения пленэров Левитан создает «На волге», за которую получает награду на конкурсе Московского общества любителей художеств.
Свои лучшие работы Исаак создает в мастерской, которую художнику предоставил меценат Сергей Тимофеевич Морозов. Слава о работах Левитана уже распространилась по Москве, поэтому финансовая часть жизни мужчины перестала носить плачевный характер.
Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем»
На смену радостным ноткам в работах появились философские отголоски. Мужчина, который много думал о месте человека в мире, особенно ярко отразил собственные размышления в картине «Над бренным покоем». В личных записях Левитан утверждал, что в полотно вложил самого себя.
Следующие 10 лет Исаак проводит в путешествиях по миру. Позволив себе эксперименты, художник теряет благосклонность поклонников. Картины «Озеро Комо», «На севере Италии» и «Берег Средиземного моря» не пользуются признанием. Художник вновь впадает в хандру из-за неприятных рецензий.
Картина Исаака Левитана «Март»
Душевные терзания усугубляются физическими. Проблемы в личной жизни становятся причиной второй попытки самоубийства, такой же неудачной, как предыдущая. Переживания подстегивают вдохновение, и в 1895 году в имении любовницы Левитан создает «Март». Жизнеутверждающий пейзаж позже выкупит давний почитатель Исаака Павел Третьяков.
Картина Исаака Левитана «Золотая осень»
Подъем в творчестве вновь придает болезненному Левитану силы творить. В «мажорный» период, который продлился, пока Исаак гостил в доме очередной возлюбленной, появилась на свет «Золотая осень», изображающая реку Съежу. В этом же состоянии художник рисует «Весна. Большая вода», выполненную в переходе голубых, желтых и зеленых оттенков.
Картина Исаака Левитана «Весна. Большая вода»
В 1898 году Левитана назначают руководителем мастерской в училище, которое художник в свое время не закончил. На фото Левитана этого периода уже заметны следы болезни, но художник не сбавляет темпа и по-прежнему проводит в собственной мастерской большую часть светового дня.
Личная жизнь
Первой любовью Левитана стала очаровательная Мария Чехова – родная сестра известного писателя. Будучи в гостях у приятеля в деревне Бабкино, художник подолгу общался с девушкой, увлеченной живописью. Однажды, набравшись смелости, Левитан признался Марии в любви, но неопытная красавица только расплакалась и убежала.
Мария Чехова
Подобный ответ огорчил Исаака. Потребовалось немало времени, чтобы молодые люди возобновили общение, решив, что им не суждено быть вместе. Нежная дружба продолжалась до самой смерти художника. На смертном одре Левитан признался Марии, что если бы и решился когда-нибудь жениться, то только на ней.
Став известным в московских кругах, Исаак знакомится в Софьей Кувшинниковой. Женщина держала светский салон, где собирались писатели и художники. Замужняя прелестница была старше Левитана на 10 лет, что не помешало бурному роману. Под предлогом уроков рисования Исаак и Софья часто уезжали на Волгу вдвоем.
Исаак Левитан и Софья Кувшинникова
Конец отношениям положили слухи, которые разошлись по Москве из-за неосторожных выражений чувств любовницы к объекту обожания. По другой версии, роман художников закончился из-за Анны Николаевны Турчаниновой.
Жена сенатора из Санкт-Петербурга жила по соседству с имением Кувшинниковой, где любовники проводили лето. Анна – ровесница Софьи – страдала от безделья и увлеклась обаятельным Левитаном. После продолжительных выяснений отношений Кувшинникова вернулась к мужу, а Исаак переехал в дом к Турчаниновой.
Анна Турчанинова и ее дочь Варвара
Однако в связь привлекательной аристократки и талантливого художника вмешалась третья личность. Дочь Анны Николаевны Варвара заинтересовалась маминым любовником и пригрозила раскрыть тайный роман или покончить с собой. Впрочем, это не остановило влюбленных. Близкая связь продолжалась до смерти Левитана.
Смерть
Сердечные боли, от которых Левитан страдал с юных лет, с возрастом обострились. На фоне общей слабости художник часто подхватывал заболевания, уничтожающие его иммунитет. Вторая вспышка брюшного тифа так же не прошла для мужчины без последствий.
Из-за недомоганий и болей в сердце Левитан даже отказался от любимого времяпрепровождения – охоты. Все это сказалось на психическом состоянии Исаака. Родные перестали узнавать художника. Настроение мужчины менялось от лихорадочно-радостного до слезливо-меланхоличного.
Вера в будущее вернулась к Левитану после поездки в Ялту зимой 1889-го. На курорте художник много времени провел в обществе заболевшего Антона Павловича Чехова. Вернувшись в Москву, Исаак с новой силой начал рисовать и преподавать.
Могила Исаака Левитана
Весной 1900 года на пленэре в Химках Исаак Ильич заболел. Легкая простуда, осложненная низким иммунитетом и хроническим заболеванием сердца, окончательно ослабила художника. К мучительным болям в сердце добавился туберкулез.
После мучительного полузабытья 22 июня (4 августа) 1900 года Левитан скончался. Исаака Ильича погребли неподалеку от Дорогомиловского кладбища, в районе захоронения представителей еврейского народа.
Произведения
Лучшие картины пейзажиста Исаака Левитана
4 августа 1900 года в своём доме-мастерской в Трёхсвятительском переулке умер известный русский художник Исаак Левитан. Его часто называли мастером «пейзажа-настроения» — такой картины, где природа одухотворена человеческой мыслью. Рассказываем о судьбе и творчестве Исаака Ильича.
Исаак Левитан родился в 1860 году в посаде Кибарты (ныне территория Литвы) в бедной, но интеллигентной еврейской семье.
Отец его, самостоятельно выучив французский и немецкий язык, работал переводчиком в городе Ковно, в то же время занимался образованием ребёнка.
В возрасте 10 лет Исаак Левитан вместе с семьей переехал в Москву, где он вместе с братом поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
Здание Московского училища живописи, ваяния и зодчества
Огромную роль в формировании Левитана как художника сыграли его учителя в Училище — известные художники Перов, Поленов, Саврасов. У последнего, по свидетельствам современников, Левитан вообще был в любимчиках.
В скором времени, потеряв родителей, Исаак Левитан был вынужден зарабатывать деньги своим мастерством — с ранних лет он начал выполнять художественные заказы, проводил уроки рисования, рисовал для различных журналов.
Уже тогда, в возрасте 17 лет, Левитан начал выставлять свои картины на ученических выставках.
«Солнечный день. Весна». Исаак Левитан, 1877 год
Одну из них — картину «Осенний день. Сокольники» — неожиданно приобрел для своей прославленной галереи Павел Третьяков, что, безусловно, вдохновило начинающего художника.
«Осенний день. Сокольники». Исаак Левитан, 1879 год
Знакомство с передвижниками
Одним из важнейших событий в жизни Исаака Левитана стало знакомство с известным меценатом Саввой Мамонтовым. По заказу Мамонтова Левитан стал выполнять ряд работ, в том числе вместе с другими художниками занимался оформлением декораций. Впоследствии Левитан стал частым гостем в доме Мамонтова, где познакомился с кругом превосходных художников.
«Вечер на пашне». Исаак Левитан, 1883 год
В 1884 году картина Левитана «Вечер на пашне» впервые была показана на выставке Товарищества передвижных художественных выставок, где посетители по достоинству оценили талант начинающего художника.
В то же время Левитан формально оставался учеником Училища, хоть и перестал посещать занятия. В результате, выпускаясь, звания художника он так и не получил — ему выдали диплом учителя чистописания.
«Саввинская слобода под Звенигородом». Исаак Левитан, 1884 год
В начале 1880-х годов, перебиваясь деньгами, полученными от продажи картин, Исаак Левитан поселился в небольшой подмосковной деревне Максимовка, где познакомился с жившим поблизости Антоном Чеховым, дружба с которым завязалась на долгие годы. В той же деревне Левитан написал большое количество пейзажей.
«Мостик. Саввинская слобода». Исаак Левитан, 1884 год
«Берёзовая роща». Исаак Левитан, 1885 год
Насладившись умиротворенной деревенской жизнью, художник стал искать вдохновения в поездках. Однако Левитан решил не ехать для этого за границу, а начать с необъятных просторов России. Весьма плодотворными получились поездки в Крым и на Волгу, где художником выполнил ряд известных пейзажей.
«У берега моря. Крым». Исаак Левитан, 1886 год
«После дождя. Плес». Исаак Левиан, 1889 год
На конец 1880-х годов, как склонны считать искусствоведы, приходится расцвет таланта Исаака Левитана. Антон Чехов писал по поводу новой картины «Тихая обитель»: «Левитан празднует именины своей великолепной музы: его картина производит фурор».
«Тихая обитель». Исаак Левитан, 1891 год
В 1890 году Левитан все же побывал за границей: он сделал целое турне по культурным центрам Европы. Результатом поездки стало несколько картин, которые наглядно свидетельствуют о его любви к маленьким тихим городкам.
«На озере Комо. Набережная». Исаак Левитан, 1894 год
После долгих скитаний в 1889 году Левитан поселился в Москве, в доме-мастерской в Трехсвяительском переулке. В 1890-е годы Исаак Левитан работал прежде всего в разных местах Владимирской и Тверской губерний, создав одни из наиболее значимых своих полотен.
В своей мастерской Исаак Левитан проработал вплоть до весны 1900 года, когда, гуляя с учениками, подхватил сильную простуду. Ослабленное сердце художника не выдержало: он не оправился от своей болезни и умер 4 августа 1900 года.
Левитан Исаак Ильич: картины с названиями, биография
Среди наиболее известных художников мира яркими образами проходят русские живописцы. Великолепные картины мастеров соперничают с шедеврами лучших художников мира, заслуженно получают признание. Здесь представлены живые, дышащие произведения Исаака Ильича Левитана.
Биография и творчество художника Исаака Левитана
В городке Кибарты, Мариямпольского уезда, относящегося к Августовской губернии, проживала небогатая семья евреев. Илья Абрамович (Эльяшив-Лейб) 18 (30). 08.1860 очередной раз стал отцом. Образованный человек старался поддержать детей, всем четверым дать нормальное образование.
Существует несколько иной взгляд на данную семью. Некоторые искусствоведы, историки утверждают, что Исаак не был сыном Ильи Абрамовича Левитана, поскольку ребенок на 5 месяцев был старше младшего брата. Скорее всего, мальчик остался без родителей, родной дядя усыновил племянника. Точная дата/место, где родился Левитан, неизвестно.
Илья Левитан понимал, что хорошее образование получат исключительно курсанты, студенты больших учебных заведений. Семья направилась к столице после рождения мальчиков. Так отец обеспечил возможность обучаться в Московском училище живописи, ваяния, зодчества. Первым приступил к учебе Авель Лейб (1871-го), Исаак – 1873-го.
Исаак проходил обучение в «натурном» классе под руководством Перова, позже обучением в пейзажном классе занялся Саврасов. К марту 1877-го студент выставил два шедевра, освещенные прессой, принесшие парню серебряную медаль, финансовую помощь государства (220 рублей).
1879-й принес изменения всем евреям: им запретили проживать на территории столицы. Мастер кисти переехал на дачный участок Салтыковки, взяв сестру с мужем. 1880-го, продав картину «Вечер после дождя», молодой мастер кисти арендовал на Большой Лубянке квартиру с полной меблировкой.
80-е Исаак проводил летние дни на территории Останкино, творя великолепные шедевры. Работы Левитана тех лет разобрали частные коллекции, музеи. К примеру, картина «Полустанок» выставлена среди экспонатов дома-музея Левитана. Там из-под пера вышли:
Получить диплом Исааку помешало безденежье. Весной 1885-го художник переехал в Максимовку, находящуюся рядом с Бабкиным, где часто гостило семейство Чеховых. Так Левитан и Чехов познакомились, стали друзьями-соперниками.
Живописец стал болеть, часто напоминало о себе сердце. 1886-го мастер кисти поправил здоровье в Крыму, провел выставку, представив 50 пейзажных полотен.
80-90-е Исаак занимал место учителя пейзажного класса Училища изящных искусств Гунста.
Зимние месяцы 1889-1890-го живописец провел в Европе, путешествуя по французским, итальянским просторам, посетив Всемирную выставку искусства в Париже.
В 1892-м Исааку пришлось переехать из столичной губернии, как «лицу иудейского вероисповедания», сначала в Тверскую, потом во Владимирскую губернии. Художник много общается с Серовым, написавшим потрет Левитана:
Левитан
1895-й ознаменовала поездка австрийскими, французскими землями.
1896-го художник перенес болезнь тифом, давшим осложнение аневризме сердца. Недуг стал неизлечимым.
Май 1897. Мастер живописи наслаждался проживанием в Курмайор, расположенном рядом с итальянским городом Монблан. 1988-го Левитану присудили звание академика пейзажной живописи.
Зима 1899-го подкосила живописца. Врачи отправили Исаака в Ялту, где он встретился с Чеховым и часто говорил о смерти, поскольку сердце болело постоянно. 22.07 (4.08) 1900 Левитан покинул мир.
Картины Левитана
Левитан много времени проводил на природе. Его больному сердцу хотелось свободы, тишины, веры в лучшее. Самые знаменитые картины Левитана с названиями, открывающими перед зрителями красоту русской земли, находятся в самых знаменитых коллекциях.
Золотая осень
Полотно «Золотая осень» показывает великолепный пейзаж, представший перед глазами художника 1895-го возле усадьбы Горка, расположенной на территории Тверской губернии. Экспрессивная, энергичная техника работы, чистый взгляд на природу создали настоящий шедевр.
Март
«Март» — полотно, созданное в усадьбе Горка. Картина представлена Третьяковской галереей. При взгляде на изображение зритель попадает в веселую капель, оживает быт, просыпается земля. Победа веселой весны над холодной стужей зимы представлена в момент перелома на пользу тепла.
Над вечным покоем
Полотно «Над вечным покоем» отображает мысли и чувства художника. Ничтожность человеческих помыслов, быстрое течение жизни, круговорот бытия оставили отпечаток на картине. Серые тучи, церковь, кладбище, холм над тихими водами озерного омута.
У омута
Картина «У омута» представляет яркий образец таланта живописца. Представленная 1892-го, поражает натуральностью изображения.
Тишина опасного места затягивает, тревога, беспокойство охватывают при длительном любовании полотном.
Желание броситься в воду, оставить проблемы, уйти навсегда тихим водным путем закрадываются в сознание зрителя. Опасная красота русской глубинки завораживает своей завершенностью.
Березовая роща
Полотно «Березовая роща» — яркий образчик позитивного пейзажного искусства. Блики солнечных лучей, цветы пробуждают желание жить, радоваться новому дню.
Вечерний звон
Открыть душу Богу, наблюдая закат у монастыря, поможет полотно «Вечерний звон». Чистота образа, тихая гладь речной воды, небольшие челны, подчеркивающие незначительность человеческого существования. Красота, ведущая к Богу.
Тихая обитель
Монастырь над Волгой, пешая тропа, хрупкий деревянный мост указывают на тернистость жизненного пути человека. Картина «Тихая обитель» дарит успокоение, исцеление мечущейся душе. Спокойствие, вера Богу, надежность Его защиты ощущаются в первые минуты созерцания.
Озеро
Неоконченное полотно «Озеро» создавалось художником на пороге смерти. Последние мазки не успели закончить работу, оставшуюся навек незавершенным шедевром.
Живописец успел передать часть образов, придать им жизнь. Надвигающиеся облака, шумящие заросли камыша, тихая водная рябь выходят на первый план.
Тишина, мощь природы оттеняются образами деятельности людей на заднем плане, но остаются главным мотивом.
Владимирка
Чистое поле, уходящая в даль дорога, бесконечность небес, земли составляют основной мотив картины «Владимирка». Символ бесконечного пути, нескончаемого круговорота жизни.
Осенний день. Сокольники
Осенние пейзажи Левитана редко фиксируют четкие человеческие фигуры. Чистая природа воодушевляет мастера, но картина «Осенний день. Сокольники» завоевала признание сразу. Пустынная аллея, пожелтевшие листья, легкий женский силуэт, гармонирующий с природой. Спокойствие, ностальгия пропитывают образ, созданный искусной кистью.
Природа в творчестве Левитана занимает главное место. Работы мастера пропитаны благоговением перед русскими полями, лесами, реками, озерами. После смерти художника были найдены малоизвестные этюды Левитана (300), 40 незаконченных полотен.
Художник Исаак Ильич Левитан: биография, творчество :
Исаак Левитан, биография которого интересует всех знатоков искусства, — известный русский художник. Его считали мастером «пейзажа настроения». Известен как академик Императорской академии художеств.
Происхождение художника
В октябре 1860 года родился Левитан. Биография художника гласит, что случилось сие событие в небольшом местечке Кибарты Августовской губернии. Сегодня это территория Польши. Его родители были обедневшими, но образованными евреями.
Отец, Илья Абрамович Левитан, происходил из семьи раввинов. Самостоятельно овладел немецким и французским языками. Впоследствии преподавал их в гимназии, а также работал переводчиком на строительстве железнодорожного моста французской компанией.
Юность Левитана
Родители Левитана стремились улучшить свое материальное положение и дать детям достойное образование. Для этого в начале 70-х годов XIX века они переехали в Москву.
В 1871 году старший брат героя нашей статьи, Авель, поступил в столичное училище живописи, ваяния и зодчества. Через два года там начал учиться и юный Исаак, которому исполнилось 13 лет.
Художник Исаак Ильич Левитан, биография которого подробно описана в этой статье, занимался у таких маститых живописцев, как Алексей Саврасов, Василий Перов, Василий Поленов.
В 1875 году в семье Левитана происходят серьезные перемены. Мать умирает, а отец тяжело заболевает. Из-за недомогания ему приходится уволиться из железнодорожной компании, а доходы от репетиторства не позволяют содержать четверых детей.
В результате даже само училище оказывает братьям финансовую помощь. В 1876 году их полностью освобождают от платы за обучение как попавших в сложное финансовое положение и демонстрирующих успехи в учебе и искусстве.
В 1877 году их отец умирает от тифа.
Первый заработок
Художник, его братья и сестры жили в крайней нужде. В то время у Перова учился Левитан. Биография художника гласит, что жизнь его круто изменилась, когда его перевели в класс Алексея Саврасова. Здесь ему удалось сконцентрироваться на пейзажах.
Тогда же к нему пришли и первые успехи. В 1877 году сразу две картины художника отметили на выставке. Он получил малую серебряную медаль и первый серьезный заработок — 220 рублей. На тот момент ему исполнилось всего 16 лет.
Совсем скоро в его жизнь вошли новые трудности. На этот раз от царского указа пострадал Левитан. Биография художника увлекает нас за пределы столицы. Дело в том, что после покушения революционера Соловьева на Александра II всем евреям запретили жить в исконно русской столице, то есть в Москве. Это притом, что сам Соловьев, как считает большинство современных историков, евреем не был.
В возрасте 18 лет Исаак Ильич Левитан, творчество которого к тому времени уже было знакомо многим, уезжает из Москвы. Вместе с братьями и сестрами он начинает жить на небольшой даче в районе Балашихи. Здесь он проводит два года.
Позже, когда запрет ослаб, возвращается в столицу, снимает меблированную комнату на Большой Лубянке. Деньги ему удалось выручить за картину «Вечер после дождя».
Окончил училище только в 1885 году Левитан. Биография художника содержит сведения о том, что мастеру кисти было присвоено звания учителя чистописания.
Левитан в работе
Окончив училище, Левитан переезжает в Московскую область, в глухую деревню Бабкино, так как денег на жизнь в столице у него не было. Однако и здесь находятся занятные соседи — это Чеховы. Исаак Ильич Левитан именно там знакомится с писателем, дружба и противостояние с которым будут продолжаться всю его жизнь.
К середине 80-х годов XIX века Исаак Ильич уже становится достаточно известным живописцем, благодаря этому улучшается и его финансовое положение. Однако голодное детство и безденежная молодость негативно сказываются на его здоровье. У художника начинает развиваться болезнь сердца.
В 1886 году он отправляется в Крым, чтобы восстановить силы. Стоит отметить, что поездка произвела на него положительный эффект. Здоровье живописца заметно улучшилось. Вернувшись с полуострова, Исаак Ильич Левитан представляет на персональной выставке сразу 50 новых пейзажей.
Еще одной плодотворной поездкой стал круиз по Волге, в который он отправился в 1887 году. Великую русскую реку любил изображать еще его учитель — Саврасов. Левитан решил не отставать.
В 1888 году, во время второй поездки по Волге, Левитан открывает для себя небольшой городок Плес. Здесь он проводит три следующих летних сезона. Причем весьма продуктивно.
За эти годы им были написаны около 200 произведений, которые принесли мастеру живописи всероссийскую популярность.
«Над вечным покоем»
Художник Исаак Левитан, картины которого появлялись на всех крупнейших выставках, по мнению многих, написал самую русскую картину. Так критики отзываются о его творении «Над вечным покоем», созданном в 1894 году.
Работать над этим полотном художник начал еще под Вышним Волочком, а продолжил в Плесе.
Ее сюжет хорошо известен любому знатоку живописи. Над землей нависают тяжелые свинцовые облака. В центре композиции широкое озеро, которое выглядит так же мрачно и сурово.
Сам художник признавался, что, когда смотрит на эту картину, чувствует себя одиноким перед громадным водным пространством.
Небо и вода на этом полотне будят в человеке мысли о его ничтожности и быстротечности жизни. Единственное строение на картине — деревянная церковь, рядом с которой — старое кладбище с покосившимися заброшенными могилами.
Суровому величию природы на картине противостоит только одинокий огонек, который светит в церквушке.
Второе выдворение из Москвы
Но не все безупречно складывается в жизни художника. В 1892 году снова вынужден уехать из Москвы Левитан. Краткая биография живописца отмечает, что он был подвергнут выселению как «некрещеный еврей». На то, чтобы покинуть Москву, ему были отведены одни сутки.
После этого Левитан живет во Владимирской и Тверской губерниях. Только через несколько лет ему позволяют вернуться. Об этом хлопочут его многочисленные друзья, которым удается пролоббировать этот вопрос в высоких кабинетах.
В этот период он пишет еще одну свою известную картину — «Владимирка». На ней изображена дорога, по которой каторжан гнали в Сибирь.
Отношения с женщинами
Непростыми были взаимоотношения между великим писателем и великим художником. Первая тень пробежала, когда Чехов осветил в своем рассказе «Попрыгунья» события, произошедшие между Левитаном, его ученицей Софьей Кувшинниковой и ее мужем.
В 1894 году лето проводит в имении Островно у Ушаковых Левитан. Краткая биография художника отмечает, что вместе с ним была Софья Кувшинникова. В тот раз здесь разыгралась еще одна любовная драма.
В имение по соседству приезжает семья Турчаниновых. У Левитана завязывается роман с Анной Николаевной, супругой заместителя градоначальника Санкт-Петербурга. Кувшинникова возвращается в Москву и больше никогда не видится с живописцем.
При этом сам Левитан пребывает в состоянии тяжелой депрессии. Летом 1895 года он хотел покончить собой. Художник пытался застрелиться. После этого его проведал Чехов, который убедился, что жизни друга ничего не угрожает. А сама попытка была лишь имитацией самоубийства.
Уехав от Левитана, Чехов пишет рассказ «Дом с мезонином» и пьесу «Чайка», в которых Левитан снова узнает себя, на что сильно обижается.
Смерть художника
В 1896 году Левитан во второй раз переносит тиф. Ему 36 лет, а симптомы аневризмы сердца только усиливаются. Болезнь принимает тяжелый и хронический характер.
1899 год он проводит в Ялте, рядом снова Чехов. Но на этот раз между старыми друзьями нет прежней близости. Левитан может ходить, только опираясь на палку, сердце болит непрерывно.
Поездка на курорт не помогает. Вернувшись в Москву, он практически не выходит из дома. В мае 1900 года его навещает Чехов.
22 июля 1900 года Исаак Левитан умирает. Ему было всего 39 лет. В его творческой мастерской осталось около 40 незаконченных полотен и не менее 300 этюдов, работа над которым планировалась только в будущем.
Его последняя картина «Озеро» так и осталась недописанной. Сегодня она находится в Русском музее в Санкт-Петербурге.
Левитан был похоронен в Северной столице на старом еврейском кладбище.
Исаак Левитан
Недавно мы в школе готовили сообщение про Исаака Левитана. Вот такое сообщение получилось у меня.
1. Рождение и детство.
Исаак Левитан родился в 1860 году в Литве в небогатой, но образованной семье. У него был ещё 1 брат и 2 сестры. Когда мальчику было 10 лет, семья переехала в Москву.
2. Обучение.
В 13 лет Исаак поступил в Московское училище живописи. Его учителями были такие известные художники, как Перов, Саврасов, Поленов. Семья Левитана жила бедно, испытывала нужду, порой денег не хватало даже на еду. Вскоре родители умерли, поэту платить за обучение стало нечем.
Мальчик проявлял успехи в живописи, его талант заметили в училище и освободили от платы и даже помогали ему и его брату и сёстрам.
Больше всего Исааку Левитану нравилось рисовать пейзажи. Они получались у него лучше всего. Вскоре он стал продавать свои картины и тем самым зарабатывать на жизнь.
Но диплома художника в училище ему так и не дали, так как был евреем. Комиссия посчитала, что русский пейзажист евреем быть не может.
3. Жизнь и творчество.
Впоследствии Исаак Левитан получил всеобщее признание и звание академика живописи. Он даже преподавал в том училище, котором сам учился. И теперь он является одним из величайших русских художников пейзажистов. Он не раз бывал в Европе, посещал и участвовал в художественных выставках, знакомился в живописью современников.
На картинах и рисунках Левитана часто можно встретить районы Москвы Останкино и Сокольников. Три года он жил на Волге в городе Плёсе, где очень плодотворно трудился, нарисовав за это время более двухсот картин.
Наиболее известные картины художника: Над вечным покоем, Золотая осень, Март, Весна — большая вода, Вечерний звон, Тихая обитель, Осенний день. Сокольники.
Другом Левитана был знаменитый русский писатель Антон Павлович Чехов.
В последние годы жизни Исаак Левитан тяжело болел. Он
перенёс тиф, после которого у него развилась болезнь сердца. В возрасте 40 лет
он умер. У него осталось более 40 незаконченных картин.
Похоронен художник на Новодевичьем кладбище Москвы.
Весна большая вода
Запись опубликована в рубрике Без рубрики. Добавьте в закладки постоянную ссылку.
Биография Исаака Левитана
Исаак Ильич Левитан (1860-1900) — русский художник-пейзажист еврейского происхождения. Он родился в Ковенской губернии литовского города Кибарты. Живописец умер слишком рано, но уже много лет его помнят и ценят в разных странах.
При жизни он терпел тяготы и лишения, нередко подвергался издевательствам из-за своего происхождения. Но ничто не смогло заставить его покинуть страну, ставшую источником вдохновения для потрясающих картин.
Наиболее известными работами художника являются полотна «Осенний день», «Вечер на Волге» и «Березовая роща».
Детство и образование
Будущий художник появился на свет 18 августа 1860 года. Он рос в интеллигентной еврейской семье. Когда мальчику исполнилось 10 лет, вместе с родителями они переехали в Москву. Там Левитан увлекся изобразительным искусством, уже в 13 лет юноша поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В числе его преподавателей были В. Перов и В. Поленов.
Отец будущего живописца работал смотрителем на станции. Он окончил религиозную школу, позднее смог самостоятельно выучить французский и немецкий языки.
Благодаря своим способностям Илья получил должность преподавателя и переводчика. Он был очень умным, заботился об Исааке и его сестрах.
Именно благодаря отцу юноша мог развивать свой талант, обрел уверенность в себе и получил соответствующее образование.
В 1875 ушла из жизни мать Исаака, спустя год умер и отец. Юноша рано остался без родителей, поэтому все свободное время он тратил на заработок денег. Иногда их не хватало даже на жилье и еду.
К счастью, преподаватели училища высоко ценили талант студента. Ректор освободил его от оплаты за образование. После окончания учебного заведения живописец пошел на курсы в пейзажный класс А.
Дискриминация художника
Из-за своего происхождения Левитан часто сталкивался с несправедливостью. Преподаватели не воспринимали всерьез его увлечение российскими пейзажами, некоторые из них даже отказывались учить юношу. В результате он остался без диплома художника. В бумаге, выданной после окончания учебного заведения, юношу называли учителем чистописания.
Но были и те, кто поддерживал талантливого живописца. Они помогли ему организовать первую выставку, принесшую парню серебряную медаль. Казалось, у Исаака еще все впереди, но после покушения на Александра II был издан жесткий указ. Всех евреев выселили из столицы, студенту пришлось перебраться в деревню в Подмосковье. И только через год он смог вернуться благодаря помощи друзей.
Проживание в деревне принесло и положительные изменения в жизни Левитана. Его соседом был Антон Павлович Чехов, творческие люди быстро нашли общий язык и подружились. Также в Подмосковье живописец нарисовал картину «Вечер после дождя». За деньги, вырученные от ее продажи, он снимает комнату в русской столице.
Творческий путь
Первую картину Левитан продал еще в 1879. Сам Третьяков приобрел за 100 рублей работу «Осенний день. Сокольники». Позднее Павел Михайлович купил и другие творения живописца, в их числе «Золотая осень» и «Март». С 1880 по 1885 год было продано еще несколько известных полотен, среди них «Осень», «Первый снег» и «Сосны».
Всю свою жизнь Исаак Ильич трудился. Но его часто не понимали, дискриминировали из-за еврейского происхождения. В результате у художника существенно ухудшилось здоровье. Чтобы отдохнуть и подлечиться, он отправился в Крым.
Природа полуострова так вдохновила живописца, что он написал целую серию картин. После возвращения в Москву он организовал выставку, посвященную этому месту.
Ее посетил известный меценат Савва Морозов, он заинтересовался творчеством живописца.
После путешествия в Крым Левитан решил осуществить еще одну свою мечту. Он отправился в поездку по Волге, в течение трех лет писал пейзажи этой восхитительной местности.
Особенно понравилось живописцу местечко Плес. Именно там он создал известную картину «Над вечным покоем». В свободное время юноша преподавал детям.
Также он успел попробовать себя в качестве декоратора, проиллюстрировав оперу Морозова «Русалочка».
Исаак был в восторге от российской природы, однако его тянуло и в Европу. Чтобы пообщаться с единомышленниками и узнать о новых тенденциях, художник выехал на парижскую выставку.
Там он нашел общий язык с импрессионистами, а по возвращении в Россию вступил в общество передвижников. В 1896 была организована совместная выставка Левитана, Попова и Симова.
Там были продемонстрированы полотна «Лето», «Октябрь» и «У омута».
Последние годы
В 1898 Исаак стал Академиком пейзажного творчества в родном училище. Но уже через год ему пришлось отправиться в Ялту на лечение. Здоровье художника ухудшилось после тифа, перенесенного дважды. Последняя работа пейзажиста «Озеро. Русь» так и не была закончена. Великий художник умер 4 августа 1900 вследствие долгой борьбы с аневризмой сердца.
За свою жизнь Левитан ни разу не был женат. Однажды он увлекся ученицей, этот эпизод был описан Чеховым в рассказе «Попрыгунья». Писатель осуждал поведение друга, вследствие этого их отношения окончательно испортились.
Главной любовью Исаака Ильича считается Софья Петровна Сафронова, жена доктора Дмитрия Кувшинникова. Они вместе путешествовали по Волге, женщина разделяла интересы живописца. Она также была художницей, хоть и не такой известной. Из-за замужнего положения Софьи влюбленным пришлось скрывать свои чувства.
Исаак Ильич Левитан, биография и картины
Великий мастер русского пейзажа Исаак Ильич Левитан родился в большой и дружной еврейской семье в заштатном литовском городке у самой польской границы.
Его «нерусское» происхождение до конца жизни будет причиной унижений и лишений, но не заставит его покинуть страну, которая всегда была для него источником вдохновения, несмотря ни на что.
Финансовые трудности заставили семью художника переехать в Москву, где в возрасте 13 лет Левитан поступает в Художественное училище. Годы учебы были полны и успехов и неприятностей. Не всем педагогам нравилось, что их ученик еврей.
А увлечение Левитана русским пейзажем казалось мэтрам наигранным и неискренним. Повезло мастеру с главными педагогами – Перовым, Саврасовым и Поленовым. Они сумели разглядеть в первых робких и неуверенных мазках школяра будущий талант, поэтому относились к студенту Левитану по-особенному.
В самом начале 90-х годов Левитан вступает в общество «передвижников». На выставках объединения появляются его шедевры: «У омута», «Лето», «Октябрь». А затем снова высылка из Москвы.
На этот раз за художника хлопотали настолько влиятельные друзья, что вынужденная ссылка в Тверской и Владимирской губерниях продлилась недолго, но унижение еще больше подорвало здоровье.
Именно в своей вынужденной ссылке Левитан пишет одну из самых своих глубоких и талантливых работ – «Владимирка».
В 1894 году художник создает полотно, которое принято считать вершиной его творчества – «Над вечным покоем». Никто из русских художников, до Левитана, не приближался в своем творчестве к такой высокой поэтичности и чувственности в изображении природы.
В последующие годы художник трудится не покладая рук – «Март», «Золотая осень», «Свежий ветер. Волга» — это лишь те, что были при жизни мастера признаны шедеврами. В 1898 году Исаак Левитан получает звание академика и право преподавать в Художественном училище. Но здоровье у него к этому времени было совершенно расстроено.
Свою последнюю работу, наполненную солнечным оптимизмом и теплотой – «Озеро. Русь» — он так и не закончил. Сердце великого русского художника Исаака Ильича Левитана остановилось 4 августа 1900 года.
Левитан. Картины
Родился Исаак Ильич Левитан 18 августа 1860 в Литве в Кибарты Ковенской губернии. Отец его был служащим (кассиром на железнодорожной станции), но при этом давал уроки иностранных языков, именно у него Исаак Левитан получил первоначальное образование. С 1873-1884 Исаак Ильич учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Его учителями были В.Г. Перов А.К. Саврасов В.Д. Поленов. После переезда в Москву в начале 70-х годов, Левитан теряет родителей, и вынужден вести почти нищенское существование. Но спас юношу его талант: картину Исаака Левитана «Осенний день. Сокольники» купил 1879 году П. М. Третьяков.
После окончания училища Левитана ждет написание декораций для Московской частной русской оперы С. И. Мамонтова, преподавание в классах изящных искусств в Москве. После выпуска из училища Левитан начинает выставлять свои картины в передвижных выставках, где его полотна имели большой успех. Левитан, картины которого и оставили свой след в русской живописи, едет в 1889-1890 в Париж.
В Париже живописец знакомится с современных искусством, и далее едет в Италию, где пишет пейзажи. Но интересно, что пейзажисту пришлось столкнуться и с трудностями: Левитану было предложено в 1892, как некрещеному еврею, покинуть столицу. Исааку Ильичу пришлось из-за этого долгое время жить в Тверской и Владимирской губ., но, в конце концов, пейзажиста спасли хлопоты влиятельных друзей, и он возвращается в Москву.
Левитан. Пейзажи
За свою короткую жизнь (умер Левитан в 1900, 22 июля, в Москве) написал около тысячи картин. Левитан пейзажи часто представляет в качестве «полотен настроения»: природа здесь показана так, как смотрел бы на нее человек, погруженный в собственные мысли. Такой человек находит пейзаж интересным только тогда, когда он созвучен с душевными переживаниями самого человека. Цикл работ 80-х годов, написанный в Звенигороде делает Левитана мастером камерного этюда. Левитан наделяет пейзажи глубиной, тонкостью, изобразительным лаконизмом.
Летом 1880-1884 годов Исаак Левитан пишет в Останкине. К этому периоду относятся такие великие полотна, как: «Дуб» (1880, ГТГ), «Сосны» (1880, частное собрание), «Дубовая роща. Осень» (1880, Горьковский гос. Художественный музей). В Саввинской слободе, что под Звенигородом, живописец создает «Мостик. Саввинская слобода» (1844, ГТГ), «Последний снег. Саввинская слобода» (1884, ГТГ).
В 1887 году Исаак Ильич попадает на Волгу, что было его давней мечтой. В творчестве Левитана появляются волжские пейзажи. Волжский период продолжается в творческом пути Левитана до 1890 года. За этот период Исаак Ильич стал одним из самых больших поэтов Волги. К волжскому периоду относятся пейзажи: «Вечер на Волге» (1888, ГТГ), «Вечер. Золотой Плёс» (1889, 84.2×142, ГТГ), и т. д.
Описание картин Левитана
Описание картин Левитана всегда должно начинаться с определения духа картины: ведь пейзажи Исаака Ильича недаром называют «пейзажами настроения». В пример можно привести пейзаж 1894 года «Над вечным покоем» (1894 г, холст, масло, 150×206 ГТГ). Здесь изображен утес, покрытый густой травой, затем зрителю открывается блестящая серебристая поверхность воды. И лишь потом внимание зрителя переходит на громады серых и белых облаков, из-за которых светит заходящее солнце. Эти облака являются не фоном, а скорее самым главным в картине, потому что глаза невольно задерживаются на этих облаках, и нет сил отвести взор.
Пейзаж дышит грустью, тоской, силой вечности, сокрытой за массивами туч. Здесь показан «вечный покой» и все могущество его. Совершенно другой вид открывается зрителю в картине «Золотая осень. Слободка» (1889г, Санкт-Петербург, ГРМ): здесь показана череда сельских домиков, а за ними желтое, налитое силой поле с колосящимися пшеничными злаками. Небо на картине светит лазурью, и вообще все полотно говорит о урожайности и богатстве этого края.
Пейзаж «Весна в Крыму» 1900 года, наоборот, рисует перед нами картину реалистическую, хотя тоже навеянную печальными думами. Лишь деревья позади серого нагромождения, да маленький кусочек светлого неба говорят нам, что все же в картине есть и радостные нотки. Становится понято, что Левитан картины свои писал, находясь в творческой нирване, уходя в процесс целиком.
Левитан наделяет картины вторым дном, вторым или даже третьим смыслом. Описание картин Левитана должно затрагивать каждую травинку, написанную на полотне – Левитан ко всему прочему еще и живописец-символист, и каждая мелочь в его пейзажах, может означать глубокую мысль. Описание картин Левитана не сводится к простому перечислению предметов на картине, оно должно повествовать о том, что обозначает каждый из них.
Какие картины писал Левитан
Судя по тому какие картины писал Левитан, можно сказать что художник он действительно разноплановый: от описаний красоты осеннего пейзажа («Осень». 1890-е), он переходит к осмыслению сущности жизни (пейзаж 1894 года «Под вечным покоем»). Его картины наполнены такой эмоциональностью, которая может родиться только в думах человека, увидевшего на своем веку то, что в последствии сделало из него философа. Все картины Левитана наполнены эмоциями, как грустными, так и веселыми. Полна жизнерадостности и юношеского задора картина «Весна в Италии» 1890 года (холст, масло, 42.8×60.2, ГТГ). Скромна и сдержанна другая его работа, которая хотя выполненная в ярких красках осени, все же выглядит холодной и неприступной («Осень. Усадьба» 1894). От того какие события происходили в жизни великого живописца, зависело какие картины писал Левитан. Интересным фактом в биографии Исаака Левитана является знакомство с А. П. Чеховым. Эта встреча произошла в 1885 году в имении Киселевых в Бабкине. Знакомство с Чеховым вскоре перешло в дружбу, продолжавшуюся в течение всей жизни Исаака Левитана.
Картина Левитана «Весна. Большая вода»
Картина И. И. Левитана «Весна. Большая вода» (холст, масло, 64.2×57.5, ГТГ) была написана в 1897 году. На картине изображено половодье: «большая вода» затопила все вокруг. Водяная гладь тиха и спокойна, деревья, которые она окружила, словно застыли, а небо сияет лазурью. Картина представляет собой оптимистический сюжет: стоит весна, все вокруг наполняется ее живительной энергией. Оживает сама вода, она блестит и наполняется силой весеннего пробуждения.
«Весна — большая вода» одна из самых жизнерадостных картин Левитана – она написана чистыми, светлыми красками, которые показывают всю прозрачность и хрупкость весеннего дня. Это одно из самых лиричных и красивых произведений живописца. Интересно то, что Левитан передает форму предметов, их цветовой «тембр» живописными цветовыми пятнами. Именно благодаря такому подходу создается эффект объемности. Именно так нарисованы полотна «Март» и «Золотая осень» (1895 г, холст, масло, 82×126, ГТГ). Это знаменует высшую точку в развитии русского лирического пейзажа.
Описание картины Левитана «Март»
Картина Левитана «Март» (1895 г, холст, масло, 60×75, ГТГ) была создана в 1895 году. На полотне изображена дорожка, раздваивающаяся в центре картины: одна тропинка ведет к большой деревенской усадьбе, а вторая скрывается за могучими стволами деревьев. Пейзаж написан чистыми яркими цветами. Пейзаж наполнен предчувствием скорой оттепели, когда снег сойдет с оттаявшей земли. На дороге уже появилась первая слякоть, но по бокам от нее снежный покров все еще сияет серебристой крошкой. Левитан картины свои умеет наделить самыми неожиданными сочетаниями цветов: так и здесь – яркое небо и светлые стены дома соседствуют с темными и мрачными кронами деревьев, от которых на снег ложится широкая тяжелая тень. В картине присутствует контраст: темные краски соседствуют со светлыми, и это дает полотну ту самую неповторимую атмосферу, свойственную лишь кисти Левитана.
Описание картины «Березовая роща» Левитана
«Березовая роща», одна из самых знаменитых картин Левитана. Создана она в 1885 году. Левитан картины старается сделать контрастными. И здесь сочетаются темно-зеленая трава, на которую падает тень, и мягкость и яркость солнечных лучей, проникающих сквозь кроны берез. Березовые листья представляют собой некую призму, через которую льется преломляясь теплый свет весеннего солнца. Левитан картины заставляет не просто повествовать о красоте природы, он заставляет их говорить о сущности самой жизни и бытия.
Репродукции картин Левитана
Студия АртФото предлагает заказать репродукции картин Иссака Левитана для оформления дома и офиса. Заказать репродукции картин Левитана вы можете из любого города с доставкой по вашему адресу.