Хаяо миядзаки топ 10 лучших аниме
От худшего к лучшему: рейтинг всех фильмов Хаяо Миядзаки
Хаяо Миядзаки — один из лучших мастеров анимации, которые только существовали. За 40 лет он написал и поставил множество фильмов, каждый из которых был успешным. Его фильмы любят взрослые и дети по всему миру. Его принцессы круче, чем у Диснея. Его фильмы переосмысляют японскую милитаристскую культуру и мотивы синтоизма, а его понимание человеческой природы и ума глубоко.
У Миядзаки нет откровенно плохих или скучных фильмов. Тем не менее, их можно ранжировать и сравнивать. Ваш список может отличаться от нашего — это не должно удивлять, ведь у каждого фильмы Миядзаки откликаются по-своему. Кинообозреватель «Вашего досуга» Денис Кудряшов составил рейтинг всех 11 фильмов Хаяо Миядзаки, в которых последний выступил как сценаристом, так и режиссером.
11 МЕСТО: «Замок Калиостро» (The Castle of Cagliostro, 1979)
Первый полнометражный фильм Миядзнаки, «Замок Калиостро» является частью японской франшизы «Люпен III». До полнометражного фильма, Миядзаки вместе со своим другом и коллегой Исао Такахатой работал над аниме-телесериалом про Люпена.
10 МЕСТО: «Порко Россо» (Porco Rosso, 1992)
«Порко Россо» — фильм, который считается самой странной работой Миядзаки, и этому есть объяснение. Тематически фильмы режиссера разделяются на две крупные категории. Первая — это потрясающие красотой детские фильмы, часто основанные на книгах и сказках. Вторая категория — серьезные истории о защите природы, борьбе с безудержным капитализмом и милитаризмом, внутренних озарениях и переосмыслении жизни. При таком разделении «Порко Россо» выпадает из классификации.
Фильм невероятно веселый, с отличной музыкой, яркими персонажами и захватывающими авиационными сценами. Его нельзя назвать плохим — как было сказано выше, у Миядзаки нет откровенных неудач. Тем не менее, чего фильму не хватает, так это масштаба и объемности, которые есть у других работ Миядзаки.
9 МЕСТО: «Рыбка Поньо на утесе» (Ponyo, 2008)
«Рыбка Поньо» — это фильм Миядзаки, сделанный специально для детей. У режиссера нет конкурентов, которые могли бы лучше рассказывать детям истории и адаптировать сказки. Пока Дисней дает сказкам популярно-романтическую и безопасную оптику, Миядзаки работает со фантастическими и чудаковатыми образами, раскрывая темы семьи, дружбы, сохранения окружающей среды и индвидуальных озарений.
«Рыбка Поньо» — это идеальных фильм для самых маленьких. Он потрясающе раскрывает как важно сохранять доброту поступков вне зависимости от обстоятельств — идея, которая достойна привития в самом раннем возрасте.
8 МЕСТО: «Ведьмина служба доставки» (Kiki’s Delivery Service, 1989)
Умилительный фильм Миядзаки, повлиявший на мир аниме через героиню юной ведьмы Кики. Аниме «Академия ведьмочек» явно вдохновлено героиней Кики. Вдобавок, у Кики есть потрясающий кот-компаньон Зизи, который превосходит всех компаньонов Диснея — от Абу и Ковра-самолета до Олафа и подсвечника с часами.
«Ведьмина служба доставки» — отличный фильм, доказывающий лидерство Миядзаки, а не Диснея. Наблюдать за приключениями умной, любознательной девушки Кики намного интересней, чем за любым главным героем Диснея того же периода. По сравнению с Поньо, фильм целится в более взрослую публику. Увлекательная история, которая порадует подростков по всему миру, вне зависимости от пола и страны проживания.
7 МЕСТО: «Мой сосед Тоторо» (My Neighbor Totoro, 1988)
«Мой сосед Тоторо» — лучший фильм Миядзаки, сделанный прицельно для детей. Все последующие фильмы рейтинга будут состоять из преимущественно взрослых фильмов, и это не более чем вопрос вкуса. Фильмы скорее созданные для взрослых, с трудными темами и внутренней борьбой персонажей, интересней смотреть. Но это не означает, что Тоторо не оказал никакого влияния. Наоборот, его вклад в анимацию огромен.
В фильме великолепно сделанные персонажи, в особенности сам легендарный кот-кролик Тоторо. Обаятельный Тоторо и легкомысленная и веселая музыка не означают, что в фильме отсутствует масштабная идея. Она есть, и режиссер не занимается поучением своей юной аудитории. Вместо этого он говорит с ними как со взрослыми, зная, что они его поймут. Это важное качество всех детских фильмов Миядзаки, и в Тоторо оно заметно больше всего.
6 МЕСТО: «Небесный замок Лапута» (Castle in the Sky, 1986)
Богато проработанный анимационный фильм «Небесный замок Лапута» был первым фильмом Миядзаки, сделанным им на студии Гибли, которую он основал вместе со своим коллегой и другом Исао Такахатой. Это мощная и трогательная приключенческая история открытий и озарений. Сюжетно, это сказка с элементами политической разобщенности. В ней есть маленькие люди, которые способны на большие поступки.
«Небесный замок» — один из самых красивых фильмов режиссера. За все время своего существования студии Гибли удается поддерживать неповторимый стиль анимации. Однако в мире цифрового аниме ничто не может сравниться с магией анимации из 80-х. Фильм — это вершина анимации того времени, неповторимый стиль и потрясающее приключение от начала и до самого конца.
5 МЕСТО: «Ходячий замок» (Howl’s Moving Castle, 2004)
Ходячий замок» — это впечатление абсолютного восторга от начала и до финала. Настроение фильма, его тон и стиль стоят среди лучших работ Миядзаки. «Ходячий замок» — это лучший фильм Миядзаки, который подойдет абсолютно всем: женщинам и мужчинам, от 5 и до 95 лет. Все, кто посмотрят фильм, получат одинаковое количество радости и наслаждения от палитры разнообразных персонажей и их удивительной истории.
Проработка мира, особенного заглавного ходячего замка и самого Хоула, поражает и дает урок всем, кто хочет объединить компьютерную графику с рисованным стилем аниме. Это фильм-триумфатор, который порадует многих.
4 МЕСТО: «Навсикая из Долины ветров» (Nausicaä of the Valley of the Wind, 1984)
«Навсикая» выделяется среди прочих фильмов Миядзаки. У фильма более зернистое изображение, чем у других работ аниматора. Цветовая гамма также отличается — преобладают мягкие, пастельные тона, от чего фильм кажется более естественно-природным.
Даже дома персонажей и их одежда подчеркивают единство с природой. Этот вдохновленный синтоизмом мотив единства человека и природы появится с большим масштабом в «Принцессе Мононоке». Разумеется, это не делает Навсикаю менее прекрасным фильмом и отличным произведением искусства.
3 МЕСТО: «Ветер крепчает» (The Wind Rises, 2013)
«Ветер крепчает» — это последний фильм Миядзаки на сегодняшний день, и он остался относительно незамеченным в момент выхода. К этому моменту режиссер уже несколько раз объявлял о выходе на пенсию, и возвращался, чтобы порадовать еще одним фильмом. «Ветер крепчает» — это уход режиссера от фантастических миров. Вместо этого Миядзаки предлагает рассказ о мрачных страницах японской истории — смелый выбор, который окупил себя.
Главный герой — очаровательный юноша, завороженный своей работой и любовью к авиации. Действие происходит в Японии начала ХХ века, с потрясающими костюмами, красивыми старыми самолетами и войной, которая служит фоном. В основе фильма лежит одноименная японская повесть, которая в свою очередь отсылает к «Волшебной горе» Томаса Манна. «Ветер крепчает» — это один из самых личных фильмов Миядзаки, и от этого он ощущается таким трогательным.
2 МЕСТО: «Унесенные призраками» (Spirited Away, 2001)
На сегодняшний день, «Унесенные призраками» — это единственный неанглоязычный, аниме-фильм, который получил Оскар. У многих именно этот фильм является самой любимой работой Миядзаки и тому есть объяснения. С точки зрения дизайна, эстетики и анимации, «Унесенные призраками» — шедевр. Каждая деталь великолепна нарисована, и каждый персонаж тщательно проработан. Воображение, родившее невероятных фантастических существ, которые встречаются на протяжении фильма, поражает своим масштабом.
«Унесенные призраками» — это история, явно вдохновленная «Алисой в Стране Чудес», и она идеально подходит для всех возрастов. Фильм на голову выше всего, что когда-либо выпускал Дисней. С момента выхода в 2001 году, фильм не устарел ни на каплю, и для многих это вершина творчества Миядзаки и его студии Гибли.
1 МЕСТО: «Принцесса Мононоке» (Princess Mononoke, 1997)
«Принцесса Мононоке» — это первая попытка Миядзаки создать серьезный и взрослый анимационный фильм. Человек против природы — это тема, которая и до этого была популярной в кино, но не достигла такого масштаба, как в «Принцессе Мононоке». Жестокие бои и жуткие создания завораживают и приковывают к экрану.
Фильм предупреждает зрителей об опасностях индустриализации, безграничного капитализма, загрязнения природы и глобального потепления. Об экологии фильм говорит с таким жаром, что эти проблемы больше невозможно не замечать. «Принцесса Мононоке» по своему размаху и значению не имеет равных в мире анимации и войдет в историю, как один из самых ярких шедевров Миядзаки.
Топ аниме Хаяо Миядзаки на любой вкус
Фильмы Хаяо Миядзаки покорили мир не красивыми глазками (хотя и ими в определённом смысле тоже). Они бесконечно душевные, человечные, многогранные, каждый фильм студии Ghibli — это бездонный мир, из которого не хочется вылезать ни под каким предлогом. Мы пересмотрели все аниме этой студии и составили небольшой рейтинг самых удачных и цепляющих, чтобы каждый нашёл среди этих фильмов что-то для себя. Оно там обязательно есть.
«Мой сосед Тоторо»
Самый универсальный
Волшебный «Тоторо» — это мультфильм о том, как две сестры прыгают-бегают по лесу, натыкаются на местных пушистых существ и дальше уже вместе с ними продолжают прыгать и бегать. Истинный смысл глубже: в нём поднимается тема трагических событий и того, как дети справляются с ними. Тем не менее, история не тяжёлая, даже местами смешная и воспринимается очень тепло и искренне. Она не делает вам больно, как «Хатико» или «Король Лев», зато развивает фантазию и воображение.
«Мой сосед Тоторо» / Ghibli
«Унесённые призраками»
Самый глубокий
Здесь очень много японской мифологии, но это совсем не похоже на учебник истории. Создатели облекли сложнейшую культуру в захватывающую форму, которая понравится если не всем, то почти всем. В «Призраках» спрятан достаточно сложный подтекст об адаптации детей к миру взрослых, и чтобы понять смысл фильма, зрителю придётся серьёзно в него погрузиться. Здесь нет чёткого деления на «хороших» и «плохих», а потому и мораль не такая очевидная. Обязательно к просмотру и множественным пересмотрам всем, кто любит вдумчивое кино.
«Унесённые призраками» / Ghibli
«Могила светлячков»
Самый душераздирающий
А вот этот фильм режиссёра Исао Такахаты сделает вам по-настоящему больно — как будто тысячи свёрл проткнули ваше сердце и планируют сидеть в нём до тех пор, пока вы не выплачете из организма всю воду. Его главная тема, как и в «Тоторо», — трагедия в детском возрасте. Но тут нет тепла, уюта и плюшевых зверей, которые могли бы сгладить всепоглощающую печаль. «Могила светлячков» давит на чувства всей мощью, присущей анимации студии Ghibli. Убедитесь, что у вас нет и намёка на игривое настроение — иначе вообще не зайдёт.
«Могила светлячков» / Ghibli
«Возвращение кота»
Самый неожиданный
Девушка спасает очаровательного кота из-под колёс грузовика, тот встаёт на задние лапы и благодарит девушку на человеческом языке, а затем оказывается, что он вообще кошачий принц. То, что закручивается дальше, не просто неожиданно, а сверхнеожиданно, так что не будем спойлерить. Понятно, почему фильм Хироюки Мориты не так популярен, как остальные аниме студии Ghibli: «Возвращение кота» достаточно абсурдно, но мы это дело любим — тем более, что юмора тут много, и он приятный. Фильм будет для вас неожиданно крутым открытием, если всю «классику» Миядзаки вы уже затёрли до дыр.
«Возвращение кота» / Ghibli
«Ведьмина служба доставки»
Самый мимимишный
Пункт для девочек, а также парней, которые хотят склеить хороших девочек, но понятия не имеют, как. Покажите ей «Ведьмину службу доставки». С одной стороны, это самая банальная сказка Миядзаки, с другой — это нестареющая, буквально бурлящая добротой история, которая, в отличие от себе подобных, не даёт однозначных ответов на «героические» вопросы. Кстати, ещё очень понравится детям, если вы, конечно, не против того, чтобы ставить им в пример легкомысленную ведьму.
«Ведьмина служба доставки» / Ghibli
«Навсикая из Долины ветров»
Самый хипстерский
Если хотите произвести впечатление на фанатов клетчатых рубашек и оленей, говорите, что смотрели «Навсикаю» ещё до того, как это стало мейнстримом (даже если вас тогда и на свете ещё не было). Технически, это даже не фильм Ghibli: он был выпущен за год до основания студии, в 1984, но над ним работали всё те же монстры анимации, которые потом стали частью команды Ghibli. То есть именно с этого фильма всё и начиналось.
Здесь речь о том, что в свои убеждения надо верить, несмотря ни на что, бороться за них бесстрашно и с высоко поднятой головой (можно даже немного пафосно). Важно: у «Навсикаи» и «Принцессы Мононоке» очень много общих тем, и некоторые из них гораздо лучше развиты в «Принцессе». Так что советуем сначала смотреть именно аниме 1984 года.
«Навсикая из Долины ветров» / Ghibli
«Ходячий замок»
Самый противоречивый
Десятилетиями человечество превозносило Миядзаки и его творчество, а тут вышел «Замок» — и понеслась критика и ругань. Мол, картинка превосходная, вызывает любовь с первого взгляда, но событийно фильм стоит на месте, в нём ничего не происходит. По сути, это действительно так: Миядзаки работает без сценария, так что произойти в его картинах может что угодно.
«Ходячий замок» — это фильм про женщину со шваброй в руках, которая пытается вычистить грязь и проблемы, которыми окружил себя инфантильный задохлик. В этом аниме всё обманчиво: уют не расслабляет, красота тревожна, а герои говорят вещи типа «Нет смысла жить, если ты некрасив». Но оно всё равно восхитительное и оставляет после себя хорошие чувства.
«Ходячий замок» / Ghibli
«Сказание о принцессе Кагуя»
Самый недооценённый
Со времён ухода Хаяо Миядзаки из Ghibli студия выпустила несколько фильмов, из которых реально выстрелили только «Воспоминания Марни». Их мы, конечно, тоже любим и ценим, но «Сказание о принцессе Кагуя» от Исао Такахаты («Могила светлячков») — это настоящая жемчужина анимации, по абсолютно непонятным нам причинам не ставшая массовым достоянием (хотя, возможно, оно и к лучшему).
Картина полностью нарисована акварелью, что особо ценно в эпоху бездушного 3D, а на сайте с оценками критиков RottenTomatoes «Сказание» получило рейтинг 100 из 100 — недостижимые высоты. Сюжет не особо замысловатый (старик находит в стволе бамбука крошечную «принцессу» и удочеряет её), но восхищения от красоты происходящего вы получите немерено.
«Сказание о принцессе Кагуя» / Ghibli
Обложка: «Мой сосед Тоторо» / Источник: Ghibli
Подборка лучших аниме Хаяо Миядзаки — вы точно смотрели не все
Более 35 лет назад друзья по жизни и коллеги по работе Хаяо Миядзаки и Исао Такахата основали известную сегодня студию анимации Ghibli. Именно этих господ можно назвать отцами-основателями японского аниме для мирового зрителя.
Известно, что Миядзаки больше тяготел к европейскому визуальному стилю и экологичности, а Такахата предпочитал игру красок, любил адаптировать литературные произведения, пускался в эксперименты с формами и смыслами.
Разность подхода создателей Ghibli и их учеников породила удивительную вселенную, а происходящее на экране понятно и близко людям их разных точек земного шара.
Фото: encycolorpedia.com
Перед вами ряд известных аниме, которые не объединяет один автор или визуальный стиль, мотивы или смысловая нагрузка. Добро пожаловать в мир Ghibli.
Унесенные призраками (Sen to Chihiro no kamikakushi)
Начнем знакомство с самого известного мультфильма студии за авторством самого Миядзаки.
По личным признаниям автора, Унесенные призраками – это его главный фильм, которым он очень гордиться. И есть чем.
В мировом прокате картина собрала 270 млн. долларов – прибыль оказалась в 14 раз больше бюджета проекта. Автор получил «Оскар», «Золотого медведя», четыре премии «Энни» и еще 50 наград в разных странах мира.
По сюжету, главным персонажем аниме выступает девочка Тихиро, которой недавно исполнилось 10 лет. Она с родителями переезжает в новый дом, но отец в пути по ошибке выбирает не ту дорогу. В результате семья натыкается на заброшенный город.
Из ресторанчика вкусно пахнет едой, и родители решают покушать. В этот момент древняя магия оживает, и ранее заброшенный город наводняют призраки, демоны и духи. Родители Тихиро при этом превращаются в свиней.
Теперь девочке нужно пройти через множество испытаний, чтобы снять волшебные чары со своих родных. По ходу картины девочка буквально на глазах взрослеет и крепнет духом.
Миядзаки очень любит показывать именно женских персонажей, которым выпало спасать мир. За счет смещения гендерного акцента зрители могут другими глазами посмотреть на испытания главного героя.
Принцесса Мононоке (Mononoke-hime)
Именно эта картина побудила интерес мировой аудитории к фильмам Миядзаки. Удивительное дело для американского рынка того времени – права на показ картины тогда выкупила компания Miramax, Нил Гейман занимался дубляжем. Однако плохая рекламная кампания свела на нет театральный показ. Впрочем, дела у Принцессы Мононоке пошли гораздо лучше с появлением DVD изданий фильма.
Сюжет разворачивается вокруг битвы между людьми и лесными божествами. Первые представлены в лице леди Эбоси, которая стремительно развивает Железный город, вырубая девственные леса. На стороне природы девушка Сан, которую воспитала богиня-волчица. Есть и Аситака – юный принц средневековой Японии, который отчаянно пытается примирить обе стороны. Однако надежда на урегулирование конфликта с каждым днем иссякает.
Принцесса Мононоке вполне могла стать последней картиной Миядзаки. Делая наброски, он планировал уйти из режиссуры. Но получил награду Японской киноакадемии за «Лучший фильм года», и после этого создал еще много блистательных картин.
Мой сосед Тоторо (Tonari no Totoro)
Производство этого аниме было изначально под большим вопросом, так как мало кто верил в успех истории о приключениях двух девочек и их тролеподобного друга в сельской местности. Однако постепенно любовь зрителей всех возрастов показали, что картина очень популярна в Японии и мире. Образ Тоторо до того понравился всем, что создателей студии Ghibli попросили добавить его на логотип, что и было сделано.
По сюжету сестры Сацуки и Мэй с отцом переехали в деревню. Девочки с удовольствием открывают для себя новый мир, населенный не только людьми, но и лесными духами. Один их них, похожий на кота или зайца, постепенно становится другом девочек, сопровождая их в путешествиях.
Мой сосед Тоторо – это первое аниме, с которым познакомились жители СССР. В советский прокат картина вышла в 1989 году.
Могила светлячков (Hotaru no haka)
Перед вами антивоенный гимн режиссера Исао Такахаты. Его картина сделает вам по-настоящему больно – будто тысячи иголок проткнуть ваше сердце, и будут колоть его до тех пор, пока все слезы в организме не иссякнут.
Сюжет вновь рассказывает о трагедии в детском возрасте. Однако сделано это без тепла и уюта, как в «Тоторо». Автор не стремился сгладить углы.
Аниме давит на зрителей всей своей мощью, что свойственно практически всем произведениям студии Ghibli.
Аниме вам точно не зайдет, если должным образом не настроится на его просмотр. Например, игривое настроение тут будет вообще не к месту.
Ходячий замок (Howl no Ugoku Shiro)
Годами все ценители и любители аниме превозносили творчество Миядзаки, а с выходом Ходячего замка риторика резко изменилась. Более того, на режиссера понеслась даже ругань и критика.
Все в один голос говорили, что картина действительно превосходная, однако в ней ничего не происходит. И эти люди были правы – Миядзаки никогда не работает по сюжету, и в его фильмах произойти может все.
В центре сюжета женщина со шваброй, которая пытается убрать все проблемы и грязь мира.
В этом аниме все противоречиво, как по Оруэллу – красота тревожна, а уют напрягает вместо того, чтобы дарить расслабление. Одна из знаковых цитат аниме: «Нет смысла жить, если ты некрасив».
Навсикая из долины ветров (Kaze no Tani no Nausicaa)
С этого аниме и началась история Ghibli. Наброски для «Навсикая из долины ветров» были готовы за несколько лет до создания студии.
Аниме рассказывает о жизни юной княжны в постапокалиптическом мире. Будучи властительницей Долины ветров, девушка пытается сохранить природу, которая умирает под натиском «семи дней огня». Братоубийственная война продолжается, и человечеству грозит полное вымирание. Юной девушке предстоит восстановить хрупкий баланс сил и спасти природу.
Опрос, проведенный в 2007 году Минкультом Японии, показал отношение граждан страны к картине Навсикая из долины ветров. Большинство поставило фильм на второе место среди аниме всех времен и народов.
Помпоко: Война тануки в период Хэйсэй (Heisei Tanuki Gassen Ponpoko)
Это главный фильм сооснователя студии Ghibli Исао Такахаты. В отличии от Миядзаки, он не стал специально придумывать сказочных персонажей для своей картины, а обратился к фольклору. Отсюда и появились тануки – енотовидные собаки-оборотни.
Сюжет картины рассказывает о вреде человечества природе, о вырубке лесов ради расширения жилых площадей. На пути людей становятся озорные тануки, которые всячески пытаются остановить вырубку с помощью магических приемов.
Подобно самим сказочным персонажам, картина меняет свое лиц – сначала это комедия, потом волшебная сказка, а затем все перерастает в трагедию.
Ведьмина служба доставки (Majo no Takkyuubin)
Это аниме очень неоднозначно. С одной стороны – это банальная история Миядзаки, которых он создал предостаточно за свою жизнь. А с другой – это вечная классика, наполненная добротой и теплом, которые прямо передаются зрителю.
В отличии от подобных картин, в Ведьминой службе доставки не даются в полной мере ответы на «героические» вопросы. Это аниме очень понравится детям, если вы, конечно, не против, чтобы ваши отпрыски брали пример с несколько легкомысленной ведьмочки.
Наша своеобразная подборка шедевров Миядзаки и Такахары подошла к концу. Если у вас остались вопросы или есть предложения по развитию рубрики, обязательно оставляйте их в комментариях. Будем рады обратной связи.
Друзья, если вы любите аниме, у нас есть несколько интересных подборок аниме, похожих на:
Топ-10 лучших мультфильмов Хаяо Миядзаки
Если вы еще незнакомы с творчеством Хаяо Миядзаки, вы многое потеряли. Но к счастью, это та ситуация, которую можно исправить – все его мультфильмы в открытом доступе – открывай и смотри! «Ходячий замок», «Унесенные призраками», «Ведьмина служба доставки», «Мой сосед Тоторо» и другие его мультфильмы ни с чем не сравнимы.
Вы будете пересматривать их снова и снова, т. к. миры Миядзаки удивительны: они напоминают сказочные сны, но детали в них четко прорисованы. Во время просмотра возникает чувство уюта и покоя, а после остается свет в душе. Хаяо Миядзаки – режиссер от Бога. Тот случай, когда понимаешь, что предназначение все-таки у каждого из нас есть…
В эту подборку мы внесли лучшие мультфильмы Хаяо Миядзаки. Возможно, вы видели из списка все, но что если какой-то из них пропустили? Тогда обязательно посмотрите!
10. Ведьмина служба доставки (1989)
«Ведьмина служба доставки» – милейшая история, написанная Эйко Кадоно в 1985 году. Мы взрослые, но в душе все же остаемся детьми, и нам порой так не хватает сказки! К счастью, есть волшебники-режиссеры, которые могут нам ее создать. Миядзаки – один из таких волшебников.
Юная ведьма Кики должна по достижении 13 лет пожить какое-то время с людьми, поэтому, прихватив любимого кота, она отправляется в город на метле. Здесь она знакомится с добрым пекарем, который берет ее на работу – в Экстренную Службу Доставки. Работа знакомит Кики с удивительными людьми, она обретает новых друзей и умудряется вляпаться в приключения!
9. Помпоко: Война танки (1994)
Это один из любимых мультфильмов Миядзаки для многих. Он веселый, добрый, а еноты вызывают умиление! Мультфильм очень красочен и музыкален (песенок в мультфильме очень много – тех, что захочется скачать на плеер).
«Помпоко: Война танки» повествует нам о жизни енотовидных собак. Раньше леса и холмы принадлежали им, а теперь люди все застраивают. Тануки начинает бороться за выживание. Для этого они возрождают древнее искусство превращения – благодаря ему они даже могут становиться людьми!
Для справки: уже после первых минут просмотра зрители могут увидеть фишку мультфильма. Она заключается в том, что автор наделил главных героев способностью трансформироваться, во что они захотят.
8. Небесный замок Лапута (1986)
В этом мультфильме сразу чувствуется масштаб режиссера Хаяо Миядзаки. Проект 1986 года раскрывает эволюцию жанра приключений в мировом кинематографе. Здесь есть пираты, есть сокровища и даже магический кристалл! Шикарное творение от мастера.
В аниме «Небесный замок Лапута» всего 2 героя: мальчик и девочка. Сит – обладатель Летающего Камня, поэтому за ним начинают охотиться пираты и представители власти, ведь Камень представляет огромную ценность. Ближе к середине аниме пираты становятся на сторону ребят, их сердце наполняется добротой…
Сможет ли сохранить Сит Камень при себе?
7. Мой сосед Тоторо (1988)
Стоит отметить, что «Мой сосед Тоторо» в основном смотрят дети, но есть и взрослые, впечатлившиеся работой мастера. Аниме очень доброе, в позитивных расцветках. Мультфильм получился философско-концептуальный – что есть Тоторо для каждой отдельной взятой жизни и что он значит для всех?
Сестренки Мэй и Сацуки переехали в новый дом. Однажды они обнаруживают, что с ними соседствуют лесные духи – хранители леса во главе с добрым повелителем Тоторо. Общаясь, постепенно Тоторо и сестры сближаются, они становятся друзьями. Тоторо помогает им в повседневных мелочах.
Что на это скажут взрослые?
6. Шепот сердца (1995)
«Шепот сердца» – гениальный мультфильм от великого мастера, который заставляет таять сердца взрослых и детей. Не ждите, что этот мультфильм продемонстрирует вам что-то необычное – его сюжет незамысловат, но он такой душевный, что хочется взять в коллекцию!
Школьница-старшеклассница Сидзуко Цикусима знакомится с мальчиком из другого класса Сейдзи Амасавой. Мальчик он очень интересный – видно, что впитал культуру своей семьи. Он играет на скрипке и мечтает стать мастером в своем деле, проводя вечера за музыкальным инструментом. Глядя на нового друга, Сидзуко и самой захотелось совершить что-нибудь выдающееся…
Для справки: мультфильм вполне подходит для просмотра всей семьей с детьми старше 10 лет. Могут смотреть малыши и младше, просто вряд ли они способны понять смысл, который вкладывал Миядзаки.
5. Навсикая из долины ветров (1984)
«Навсикая из долины ветров» – еще одно гениальное творение Хаяо Миядзаки. Аниме рассказывает о героине, сильной духом. Несмотря на значительный возраст (аниме 37 лет!) этот мультфильм считается одним из лучших, т. к. в нем есть смысл и доброта.
События происходят в постапокалиптическое время. Земля пережила экологическую и военную катастрофу. Земля заражена ядами, и на ней произрастает лес мутировавших грибов, которые несут опасность всему живому. Людям приходится выживать – стали образовываться кланы. Навсикая – храбрая девочка одного из членов клана. Она готова прийти на помощь всем нуждающимся.
Может ли Навсикая стать лидером?
4. Ветер крепчает (2013)
Это добрый, прекрасный мультфильм о японском народе, который будет интересен людям разного возраста. «Ветер крепчает» – работа Миядзаки, на которой он решил поставить итоговую точку на своих анимационных фильмах.
Дзиро страдает близорукостью. Мальчишка с ранних лет грезит о самолетах, но из-за плохого зрения путь в летчики ему противопоказан. Сны юного героя красивы, сильны, романтичны. В одном из сновидений, очень напоминающем реальность, Дзиро встречает авиаконструктора Капрони. И порой кажется, что сновидения – это и есть реальность.
Интересный факт: Джованни Батиста Капрони (1886-1957) – реальный человек, итальянский авиаконструктор. Дзиро Хирокиси (1903-1982) тоже реален, поэтому во многом аниме основано на реальных событиях.
3. Ходячий замок (2004)
Если вы не смотрели одно из самых популярных аниме Миядзаки, это правда весьма удивительно! Сложно встретить человека, который хотя бы раз не посмотрел этот глубокий, яркий и добрый мультфильм.
Главная героиня Софи – девушка неприметная. Она продолжает дело отца в шляпной лавке. Однажды на улице она встречает красавца Хаула, разбившего немало женских сердец, и он выручает девушку. Вскоре Софи становится заколдованной ведьмой, которая превращает ее в старуху. Теперь Софи вынуждена примириться с новым обликом, волей случая она попадает в ходячий замок…
2. Принцесса Мононоке (1997)
Это мультфильм о единстве, о связи с природой, о том, что нужно ее оберегать. Аниме «Принцесса Мононоке» прекрасно подходит для просмотра с детьми. Здесь освещается очень важная тема – экология.
1. Унесенные призраками (2001)
Непревзойденный гений Хаяо Миядзаки подарил нам в 2001 году аниме «Унесенные призраками». Для многих это путешествие в мир призраков стало незабываемым! Если кому-то стали сниться сновидения после аниме – неудивительно, ведь все образы откладываются в голове, а здесь они настолько яркие, что никогда не забудешь…
10-летняя Тихиро вместе с родителями переезжает в новый дом. По пути ее отец сворачивает с дороги, и семья оказывается в незнакомой местности. Родители и девочка последовали на чарующий запах – увидев столько вкуснятины, родители Тихиро принялись все пробовать и превратились в свиней… Теперь, чтобы спасти родителей и вернуть им прежний облик, Тихиро предстоит совершить большое приключение и познакомиться с существами, которые навсегда изменят ее жизнь.
Хаяо Миядзаки для самых маленьких
Много слышали о нем, но не смотрели? Мы расскажем, почему стоит приобщиться к этой магии вместе с ребенком
Имя этого пожилого сказочника из Японии на слуху у всех, кто хоть сколько-нибудь интересуется мультфильмами. Хаяо Миядзаки — самый известный аниматор Страны Восходящего Солнца, лауреат нескольких «Оскаров» и целого вороха других наград, творец, установивший высочайшую планку качества для семейных мультфильмов.
Чем же так хороши картины Миядзаки, что про них столько разговоров? Ответ прост — практически всем. Визуальная составляющая: великолепная рисовка, одни только пейзажи заслуживают отдельного подробного обзора, и если прибавить к ним еще факт, что неугомонный мастер по многу раз перерисовывает одни и те же кадры, стремясь к полному совершенству (так очень редко кто-то поступает, рисовать мультфильмы само по себе дело весьма долгое и кропотливое, да еще и полнометражные!), становится понятно, какой весомый кусочек души вкладывает аниматор в каждое свое творение.
Не уступают качеством и сюжеты с характерным «авторским почерком» Миядзаки. У него почти никогда не бывает откровенно злых злодеев (встречаются персонажи с противоположным главному герою мнением и позицией, а есть картины без антагонистов вовсе), высока роль полетов, постоянно поднимаются проблемы экологии и взаимоотношения людей с природой, и самое примечательное — это образы сильных, храбрых и самостоятельных девушек.
Если вы и ваш ребенок по каким-либо причинам еще не познакомились с творениями Хаяо Миядзаки, никогда не поздно это сделать. Данные мультфильмы — образцы искусства для детей высшей пробы, а значит они сделаны «как для взрослых, только лучше». Большинству работ возглавляемой Миядзаки студии «Ghibli» у нас присвоен рейтинг 12+, однако и самым маленьким зрителям есть, что посмотреть среди чудес мастера.
«Мой сосед Тоторо» (1988 год, 0+)
Эта добрая и незамысловатая история — современная живая легенда. Придуманный Миядзаки образ лесного духа Тоторо настолько прочно въелся в современную культуру, что даже трудно поверить, что его создал один японский дядя около тридцати лет назад, соединив черты совы, кошки и тануки (японских енотовидных собак-оборотней из народных легенд).
Его имя — исковерканное маленькой героиней слово «тролль». Сюжет мультфильма о нем прост, немного автобиографичен (линия с болезнью матери) и не содержит никаких мрачных подтекстов, какие бы утки в сети вы по этому поводу не читали. «Мой сосед Тоторо» транслировали у нас в 90-ых по кабельным каналам, и уже тогда стало ясно, как его принимают дети у нас: с восторгом!
Итак, одна из первых работ студии «Ghibli», единственный «0+» среди режиссерских работ Миядзаки и первое знакомство с японской анимацией у многих сегодняшних мам и пап. Не стоит прерывать славную традицию: этот мультфильм о добродушном лесном духе и двух девочках полон природного волшебства, смелости, важности заботы о своих родных и просто очень значимых для детей мелочей, вроде сбора желудей или рисунков в подарок для болеющей матери. А вы хотите на полтора часа вновь почувствовать себя ребенком?
Источник: Kevin Chung
«Ведьмина служба доставки» (1989 год, 6+)
В этом мультфильме есть все, чем так хороши и оригинальны работы Миядзаки: храбрая самостоятельная девочка (без такой ни одна лента японского аниматора не обходится), естественный синтез настоящего волшебства и бытовых мелочей, захватывающие дух полеты. А еще — черный кот, немного саркастичный и ворчливый. Питательная смесь специально для маленьких зрителей и тех, кто хранит кусочек детства в своей душе.
«Ведьмина служба доставки» — история 13-летней маленькой колдуньи по имени Кики, отправляющейся в компании кота в большой город. Она пока умеет только летать на метле, но очень хочет быть полезной, потому открывает для жителей города свою службу доставки. После знакомства с этой анимационной лентой некоторые дети приватизируют веники, хватают в обнимку котов и начинают перемещаться по квартире, перевозя «посылки» для членов семьи. И это самый прекрасный эффект, какой только может подарить ребенку просмотр мультфильма.
Кстати, сюжет основан на повести одной японской писательницы, однако выхватывает только кусочек книжного повествования. В экранизированном фрагменте нет никаких злодеев, приключения связаны с полетами, а чарующие пейзажи неба и приморского города так эффективно переносят зрителей в волшебный мир на экране, что неторопливость и спокойствие повествования даже не чувствуются. Миядзаки — мастер такой «тихой» динамики.
Источник: Madman
«Рыбка Поньо на утесе» (2008 год, 6+)
Почему-то данный мультфильм часто называют авторской экранизацией «Русалочки» Андерсена. На самом деле эта параллель справедлива только для самых общих черт сюжета, и то, можно легко посмотреть «Рыбку Поньо» и даже не вспомнить известную русалочью сказку. Потому что все по-другому: и герои маленькие, и приключения совсем другие, и в целом история в мультфильме полна столь оригинальных, самобытных и любовно продуманных мелочей, что от «вдохновителя» только мотив взаимоотношений земного мальчика и морской девочки и остается.
Отношения у последних такие трогательные, что последние минуты мультфильма вызывают скупые слезы счастья даже у самых скептичных взрослых. Потому что многие помнят, каково это — в детстве ловить ведром мальков, пускать игрушечные кораблики и слушать мамины сказки о волшебных существах.
«Рыбка Поньо на утесе» — предпоследняя режиссерская работа Миядзаки, и он постарался вложить все свое мастерство в эту удивительную по красоте историю для детей и взрослых.
Источник: thelukyan13
Интересное по теме:
Мультфильмы про рыб
Семейные мульфильмы